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“되풀이하는 것만이 살아 있다. 되풀이만이 사랑할 만하다. 되풀이만이 삶이다.” 『초급 한국어』 다음의 한국어 배우기 나에 대한 글쓰기로 완성되는 문학 수업

“『닥터 지바고』는 사랑의 책이다. 그 엄청난 사랑을 다른 존재에게로 널리 퍼뜨리는 그런 책이다.” 노벨 문학상 수상 작가, 파스테르나크 혁명의 시대, 유폐된 지식인의 고백이자 시어로 쓴 연애 소설 ▶ 동시대의 서정시와 러시아 서사문학의 위대한 전통을 계승했다. ―한림원 노벨 문학상 선정 이유 ▶ 우리 시대 가장 위대한 작품 중 하나. ―《뉴요커》 ▶ “『닥터 지바고』는 사랑의 책이다. 그 엄청난 사랑을 다른 존재에게로 널리 퍼뜨리는 그런 책이

■ 카프카, 유언을 남기다 세상을 떠나기 전, 카프카는 자신의 작품을 없애기로 결심하고 유언을 남겼다. 정확히 말하면, 사적인 편지를 두 통 남겼다. 발송된 적이 없기에 진짜 편지라고 할 수도 없다. 카프카의 유언 집행인 브로트는 친구가 죽은 후인 1924년에, 서랍에서 다른 서류 더미들과 함께 그 편지들을 찾아냈다. 잉크로 쓰인 한 통은 브로트의 주소가 적힌 채 접혀 있었고, 다른 한 통은 연필로 좀 더 상세하게 기록되어 있었다. “내가 쓴

포스트모더니즘 문학의 살아 있는 신화 토머스 핀천의 대표작 인류 문명의 절멸 위기를 예감하는 사람들의 밀약, 트리스테로역사와 허구, 과거와 현재가 얽힌 무한한 세계가 펼쳐진다 ▶ 토머스 핀천은 과거의 악몽보다는 현재의 악몽을 다루기에, 그 필치가 경쾌하고 재미있다. 그래서 더욱 치명적이다. – 살만 루슈디 ▶ 글쓰기의 대가 토머스 핀천이 만들어 낸 복잡한 상징은 제임스 조이스의 『율리시스』에 비견할 만하다. -《시카고트리뷴

30개국의 언어로 번역, 1000만 권 이상이 팔린 베스트셀러라틴아메리카를 대표하는 세계적인 여성 작가 이사벨 아옌데의 야심작폭력과 탐욕이 지배하는 세계와 맞서는 새로운 운명진정한 자아, 진정한 자유를 개척해 나가는 한 여인의 대서사시가르시아 마르케스와 더불어 라틴아메리카를 대표하는 작가 이사벨 아옌데의 『운명의 딸』이 민음사 세계문학전집으로 출간되었다. 『운명의 딸』은 아옌데가 작품의 시대와 장소를 확장하여 야심차게 계획한 작품이다. 이미 민

위니프레드 홀트비 기념상 수상작(1982), 부커 상 수상 작가(1989) 전쟁과 원폭 후 일본의 황량한 풍경을 투명하고 절제된 감성으로 그려 낸 현대 영미 문학의 거장 가즈오 이시구로의 데뷔작 『창백한 언덕 풍경』은 1982년 위니프레드 홀트비 기념상을 수상하며 “영국 문학의 새로운 사자”의 출현을 알린 이시구로의 데뷔작으로, 영국에 홀로 사는 중년의 일본 여인 에츠코가 딸의 자살을 겪은 후 과거 일본에 살던 시절 만난 모녀 사치코와 마리코를

1년째 잿빛 눈이 내리는 폐허의 회색 도시 고독한 실험가 장은진이 선보이는 불안하고 아늑한, 차고 따뜻한 재난 로맨스 세상은 끝나 가는데, 사랑이 시작됐다 이상기후, 폭설, 재난, 그리고 마지막 하루 종말에 대처하는 연인의 자세 장은진 장편소설 『날짜 없음』이 민음사 ‘오늘의 젊은 작가’ 시리즈로 출간되었다. 『날짜 없음』은 긴 겨울이 계속되는 기이한 재난을 배경으로, 모두가 떠나 버린 텅 빈 도시에서 살아가는 연인의 하루를 다채로운 감정과 대

인간의 감정과 인간이 만들어 낸 사회 구조에 대한 고민이 집약된 걸작 리얼리즘 소설 19세기가 러시아가 낳은 위대한 예술가이자 사상가 톨스토이 『안나 카레니나』는 페테르부르크에서 고위 관리의 아내로, 한 아이의 어머니로 행복하게 살던 아름답고 정숙한 여인 안나의 격정적 불륜과 사랑을 다룬 소설이다. 톨스토이는 이 작품을 통해 위선, 질투, 신념, 욕망, 사랑 등 인간의 감정과 결혼, 계급, 종교 등 인간이 만들어 낸 사회구조에 대한 고민을 형상

사랑과 우정, 돈과 명예, 법률과 유대인 문제를 둘러싼 희비극 사랑의 시험과 목숨을 건 모험, 그 속에 기막힌 반전이 숨어 있는 셰익스피어의 초기 걸작 『베니스의 상인』은 셰익스피어가 32세 무렵이던 1596~1597년에 쓴 비교적 초기 작품이다. 주인공인 ‘베니스의 상인’ 안토니오 외에도 유대인 샤일록과 지혜로운 여성 포셔까지 모든 인물들의 개성이 돋보이는 희비극이다. 1605년에 초연된 후 지금까지 수없이 공연되었으며, 각각의 인물의 시선으

1950~1960년대 어두웠던 시대의 초상을 그려낸 전후세대 작가 11명의 수작 13편 한국의 현대 단편소설은 1920년대 초, 김동인으로부터 시작된다고 볼 수 있다. 그 이후 불과 10여 년 만에 많은 작가들에 의해 다양하고 수준 높은 작품들이 발표되어 1930년대 한국의 소설 문학은 이미 성숙한 모습을 보여 준다. 그 후, 식민지 시대 말기의 가혹한 상황과 해방 직후의 비극적 역사는 한국문학의 발전에 큰 장애물이 되기도 했지만, 한국의 소설

한 예술가의 성장을 그린 자전적 소설 20세기 모더니즘 문학을 이끈 작가 제임스 조이스의 대표작 『젊은 예술가의 초상』은 주인공 스티븐 디덜러스의 유아기부터 청년기까지의 성장을 그리고 있는 교양 소설(Bildungsroman, 성장 소설로 번역되기도 함)이다. 특히 그중에서도 예술가의 성장 과정을 그린 예술가 소설로서, 이는 괴테의 『빌헬름 마이스터의 수업 시대』나 플로베르의 『앙리 브륄라르의 일생』의 계보에 속하는 것이다. 한편 스티븐은 작가