베스트

채식인의 세상에서 도저히 고기를 끊을 수 없었던 한 육식인 이야기 채식과 육식이라는 양 진영을 적나라하게 자극하는 압도적인 익살극! 정육점이 유해시설이 되고, 육식이 부끄러운 일이 된 세상 채식주의에 역행한 육식인이 살인 용의자로 심문받기까지 채식주의가 사회의 주류가 된 가까운 미래의 독일. 정육점들은 거의 사라졌고, 몇 안 남은 곳마저 유해시설로 분류되어 미성년자는 출입하지 못한다. 주인공 ‘나’는 도저히 육식을 포기할 수 없지만 자신을 미개

병적이지만 아름답고도 놀라운 상상력! 헤세의 작품 중 가장 많은 사랑을 받은 환상 소설! 황야의 이리처럼 홀로 살아가는 자의 끝없는 자기 성찰과 물질 과잉의 현대 문명사회를 비판한 최고의 걸작 “이 책은 절망하는 사람의 책이 아니라 믿는 사람의 책이다. 《황야의 이리》가 병적인 모습과 위기를 묘사하고 있지만 죽음과 파괴로 이어지는 게 아니라 치유로 이어진다는 사실을 많은 분이 깨닫는다면 기쁘겠다.” _헤르만 헤세 헤르만 헤세는 작품에서 일관되게

성적 위주의 주입식 교육에 서서히 무너져가는 한 소년의 고뇌와 방황을 아름답고 서정적인 풍경을 배경으로 가슴 아프게 묘사한 소설! 출간과 동시에 독일 교육계에 파문을 던진 문제작 “그럼 됐어. 지치지 않도록 하게. 안 그러면 수레바퀴에 깔리고 말 테니까.” 헤세의 젊은 시절 체험이 고스란히 녹아 있는 작품으로 헤세의 소설 중 가장 많이 읽혔다. 비인간적인 교육 제도의 희생양이 된 한 소년의 삶을 가슴 아프게 묘사하여 당시 독일 교육계에 큰 파문

인간은 어떻게 살고, 어떻게 사랑하며, 어떻게 죽어야 하는가! 자연 속에서 사색하며 아름다운 인간으로 성장해가는 한 청년의 순례기이자 헤세의 ‘영혼의 전기’ 독일 문학 전통의 충실한 계승자, 고독과 방랑의 시인 헤르만 헤세에게 확고한 문학적 지위를 안겨준 첫 장편소설 《페터 카멘친트》는 헤르만 헤세가 늘 주장해온 바와 같이 일생의 정신적 양식이 되는 소년기와 청년기의 추억을 진솔하게 그려낸 자전적 소설이다. 자신을 자연의 일부로 느끼며 자연을

한 인간이 내면의 자아를 완성해가는 정신적 성장 과정을 그린 헤르만 헤세의 명작! 깨달음과 진정한 자아를 찾아 떠난 고뇌의 이야기 “진리는 가르칠 수 없는 것, 이 깨달음을 나는 일생에 꼭 한 번 문학적으로 형상화하고 싶었다. 그 시도가 바로 《싯다르타》다.” _헤르만 헤세 번거로운 제례와 스승의 가르침에 한계를 느낀 싯다르타는 같은 뜻을 가진 친구 고빈다와 함께 고향을 떠난다. 그리고 숲속의 사문들 곁에서 고행하며 자아의 초극을 체험하려 한다

20세기 문학에 길이 남을 최고의 성장 소설! 선과 악의 불안한 경계에서 방황하며 정체성을 찾아가는 한 젊은이의 독특하고 매혹적인 고뇌의 기록 우리 시대는 젊은이들을 힘들게 한다. 어느 곳에서나 인간을 획일화하고 개성을 잘라낸다. 영혼은 이에 맞서 저항하고 이런 저항은 정당하다. 여기에서부터 《데미안》의 체험들이 나왔다. _헤르만 헤세 1차 세계대전 이후 정신적 황무지 속에서 고통받던 독일 젊은이들에게 마음의 양식과 삶의 지주가 된 헤르만 헤세

“벤야민이 쓴 문학작품들이 지금껏 한 권의 책으로 묶여 출간된 적 없다는 사실이 놀라울 뿐이다.” ―가디언 아렌트, 아도르노, 브레히트, 버틀러, 이글턴, 지젝, 손택, 쿳시, 버거… 수많은 현대의 지성들이 추앙한 모더니티의 증인이자, “섬광처럼” 스쳐 지나가는 기억들을 붙들고자 했던 그 무엇으로도 분류될 수 없는 문인-사상가 발터 벤야민 그의 이름 아래 출간된 유일한 문학작품집 국내 초역 벤야민이 사랑한 모더니즘 화가 파울 클레의 그림 50여

“가장 오래 가장 멀리” 문예세계문학선 세계문학의 정수를 한데 모은 문예세계문학선 독일문학 베스트 세트! 문예출판사는 1966년 헤르만 헤세의 《데미안》을 국내 최초로 번역, 출간하며 본격적으로 세계문학을 소개해왔다. 이는 단순한 출판 이벤트를 넘어, 한국 독서계에 세계문학이라는 거대한 지적 지형을 여는 상징적인 출발점이었다. 이후 시대를 넘어 살아남은 세계문학의 가치를 현대 독자들에게 꾸준히 전달해온 문예출판사는, 자사의 대표 세계문학 시리즈

위대한 산문정신의 소유자이자 20세기 독일 문학의 최고 작가로 손꼽히는 토마스 만의 걸작 중단편선! 철저한 산문정신의 소유자로 널리 알려진 토마스 만이 이룩한 문학적 성취와 특징은 독일 문학 사상 그 유례를 찾기 어렵다는 데 그 의의가 있다. 대체로 독일의 작가는 헤르만 헤세처럼 서정시와 같은 소설을 많이 썼기 때문이다. 그렇다고 토마스 만의 소설을 영국이나 프랑스 문학의 사실주의 계열에 놓을 수 있는 것도 아니다. 토마스 만이 자신이 작가라는

"독일 최초의 판타지 문학 후고 슈타이너 프라크 삽화 25점 수록 구스타프 마이링크와의 가상 대화 수록 톨킨은 골렘의 전설로 「반지의 제왕」 골룸을 창조했다 카프카는 유대의 신비 골렘상이 있는 프라하에서 소설을 썼다 보르헤스는 이 책을 읽고 시 『골렘』을 썼다 릴케는 피곤함을 덜고 싶을 때 『골렘』을 읽었다 “자네가 골렘이라고 부르는 그 사내는 자네의 깊은 정신적 삶을 통해서 불러낸 사자(死者)의 부활을 상징하네. 지상의 모든 사물은 영원한 상

1926년 처음 출간되었던 『나?』는 한 세기가 흐른 지금 한스 팔라다, 에리히 캐스트너, 에리히 마리아 레마르크 등에 비견되며 새롭게 조명받고 있다. ‘나는 누구인가’라는 심리 스릴러의 고전적 문제를 던지며 전개되는 『나?』는 독특한 도플갱어 모티프를 가진 소설이다. 전통적인 도플갱어 소설들이 극단적으로 상반된 요소들의 길항을 한 인간 속에서 그려왔다면 이 소설에서는 완전히 다른 두 인간의 의식이 한 사람의 입을 통해 발화한다. 한 남자의 정