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영화, 애니메이션, 일러스트레이션, 스토리보드 등 시선을 사로잡는 ‘비전’을 원한다면 이 책에 주목하라! 애니메이션 영화 디자인의 거장이 전하는 매력적인 비주얼 스토리텔링을 위한 특별한 노하우 월트 디즈니 스튜디오, 스티븐 스필버그의 앰블린 엔터테인먼트에서 애니메이션 영화의 스타일을 정립한 거장의 비법을 만나보자. 《비전》은 40년 넘게 애니메이션 영화 업계에 몸담으며 전설로 인정받은 한스 P. 파커(Hans P. Bacher)가 알려주는 창작

통과되는 디자인에 관한 현실적인 이야기! 『버려지는 디자인 통과되는 디자인』은 15년 이상 편집 디자인과 그래픽 디자인 시장에서 디자인 작업을 진행해 온 저자가 디자인 시 꼭 알아야 할 원칙과 이유를 설명하는 책이다. 100개의 버려진 디자인 시안과 통과된 디자인을 통해 그 차이에 대해 설명하고 실무적인 팁을 알고, 어떤 점을 수정해야 좋은 디자인이 되는지 파악할 수 있도록 했다. 직관적으로 보고 이해할 수 있도록 왼쪽 페이지에는 버려진 디자인

“코드를 외우지 마세요. 읽고, 이해하고, 연주하세요!” 코드는 단순히 외우는 것으로 끝나서는 안 됩니다. 그 구조를 이해하고, 음악 속 맥락을 파악하며, 자유롭게 연주할 수 있어야 합니다. 이러한 관점에서 《반주독학 가이드북》은 ‘코드의 본질’을 꿰뚫는 실전형 교재입니다. 유튜브 채널 박터틀의 음악노트로 잘 알려진 박터틀 작가는, 오랜 시간 반주와 작곡 교육 현장에서 쌓은 노하우를 이 책에 체계적으로 녹여냈습니다. 기초적인 코드 이해부터 다이

퐁신퐁신 동물귀 그리기 전문가 3인이 모였다! 세상에서 가장 귀엽고, 가장 특색 있는 동물귀 캐릭터를 창작하는 68가지 방법 동물귀 캐릭터는 그저 인간의 외형, 인간의 성격을 가진 캐릭터에 인위적인 동물의 귀 모양 하나만을 달아둔 것이 아니다. 5단계로 나뉘는 ‘수인’ 캐릭터의 다양한 스펙트럼을 살펴보는 것으로 시작해, 그중에서도 가장 인간의 특성을 많이 담고 있는 동물귀 캐릭터의 정의와 그리는 방법, 68종의 실제 동물을 동물귀 캐릭터로 의인

미니 캐릭터 포즈 일러스트 데이터 제공! 트레이스 프리! 총 400가지의 작고 귀여운 캐릭터 포즈 수록. 자유롭게 사용할 수 있는 일러스트 포즈 데이터를 제공한다. 포즈 소재에 의상과 헤어스타일을 추가해 자신만의 미니 캐릭터 일러스트를 완성해보자.

“프로 기타리스트도 매일 하는, 기타 솔로 연주를 위한 필수 연습서!” 크로매틱부터 릭까지 매일 연습하는 ‘기타를 위한 하농’이 나왔다! 기타 솔로를 연주하고 싶지만 어디서부터 시작해야 할지 막막한가요? 매일 반복되는 연습이 지루하고 동기부여가 어렵진 않으셨나요? ‘일렉기타 솔로 연주를 위한 말랑기타 트레이닝북’은 이런 고민을 가진 기타리스트들을 위해 탄생했습니다. 이 책은 일렉기타 연습을 위한 하농 같은 트레이닝북으로, 체계적인 구성과 흥미로

경력자도 소장하고 다시 읽는 필독 바이블 - 스케치, 크로키뿐 아니라 이론으로 그리기 실력을 향상한다 - 해부학자와 무술 전문가들의 조언을 더한 완벽 가이드 - 그리기가 더 즐거워지는 생생한 경험과 팁을 담은 화제의 도서 “항상 스태프들에게 입이 닳도록 말하는 내용이 실려 있어서 ‘반드시 추천해야겠다’라는 것이 맨 처음 떠올린 감상입니다.” -이노모토 에이지(오렌지 대표/CG애니메이터) 생동감 넘치는 표현 비법 웹툰, 웹소설을 즐기는 이들이 많

“하버드, 예일, UCLA, USC… 최고의 영화 학교들이 선택한 작가들을 위한 위대한 교과서! 로버트 맥키의 『STORY 시나리오 어떻게 쓸 것인가』 리뉴얼 개정판 2002년 국내에 초판 출간된 이래 10만 부가 넘게 팔리며, 글쓰기 분야의 정전으로 인정받아 온 『STORY 시나리오 어떻게 쓸 것인가』가 민음인 출판사에서『로버트 맥키의 스토리(원제: STORY)』라는 새로운 제목으로 개정 출간되었다. 잘못된 번역을 바로잡고, 현대적인 용어와

컬러의 세계는 무궁무진하다. 콘텐츠에서 색은 필수적인 역할을 한다. 감정을 이끌어내기도 하고, 별다른 부연 설명 없이 설득력 있는 주장을 펼치기도 한다. 마케팅, 브랜딩, 드라마, 영화 등의 분야에서 항상 색의 역할이 강조되어 온 이유다. 색을 어떻게 조합하고 어떤 컬러 팔레트를 쓰느냐에 따라 전하는 의미가 달라진다. 드라마나 영화의 미술 감독, 일러스트레이터와 디자이너, 패션 스타일리스트 등은 작업에 들어가기 전에 고유한 분위기와 감성을 만들

교토 예술대학 객원 교수이자 SNS에서 최고의 인체 드로잉 강사로 명성이 자자한 사토 후쿠로의 강의를 책으로 묶었다. 단 하나의 큼지막한 선으로 제스처 드로잉의 흐름을 표현하며 단숨에 생동감을 불어넣는 사토 후쿠로의 비법을 배워 보자. 제스처 드로잉은 ‘인물의 동작과 감정을 그려 내는 아이디어 스케치’다. 인물이 풍기는 인상을 짧은 시간에 잡아내고 러프한 선으로 표현한 뒤, 인상을 드러내는 커다란 선 하나에 동그라미로 머리, 몸통, 골반 위치를

“세계를 뒤흔든 공포와 아름다움의 모든 것이, 지금 밝혀진다” 만화계뿐만 아니라, 많은 크리에이터에게 영감을 주는 작가 이토 준지가 “유일무이한 세계관”을 만드는 법에 대해 데뷔 35년 만에 처음으로 입을 연다. 데뷔작 〈토미에〉를 비롯해 〈소용돌이〉, 〈목매는 기구〉 등 아름답고도 괴기한 작품으로 전 세계인을 끊임없이 매료하는 공포 만화계의 거장 이토 준지는 이 책에서 만화뿐만 아니라 영화, 게임, 애니메이션, 패션 등 창조적 업계에서 일하는