신간

책 소개 “신화와 오해로 뒤범벅된 미술 세계를 팩트로 재검토하고 폭넓은 역사적 시야로 미술사의 온도를 따뜻하게 높인다” -양정무(미술사학자, 한예종 교수, 《난처한 미술 이야기》 저자) ‘최초’, ‘원조’, ‘천재’의 신화 너머… 섬세하고 입체적인 ‘두 번째 해석’ ‘고흐는 생전에 그림을 하나도 못 팔았다?’ ‘고갱에게 타히티는 원시의 파라다이스였다?’ ‘이탈리아 출신 다빈치가 프랑스 국왕의 품에 안겨 죽었다?’… 한 번쯤 들어봤고 그렇게 믿어

‘한국인이 사랑하는 풀꽃시인 나태주 시인이 직접 쓰고 그린 첫 컬러링북’ 삶에 지쳐있는 나 자신, 응원이 필요한 사람, 우리 곁에 오래도록 함께 있기를 바라는 부모님까지 나태주 시인의 컬러링북과 함께 달콤한 휴식 시간 속으로 모두를 초대한다! “시 가운데 그림이 있고 그림 속에 시가 있다.” 휴식과 느림의 시간이 필요한 모든 이에게 위로와 용기를 건네주는 컬러링 여행 녹록지 않은 삶에 찌들어 있는 나 자신, 응원이 필요한 사람들, 오래도록 우리

이론에서 실천까지, 예술사회학의 과거와 현재, 미래를 통해 보는 예술의 사회적 의미 예술이라는 단어를 보고 우리가 떠올리는 것은 무엇인가? 갤러리에 걸린 그림인가 아니면 콘서트홀에서 연주하는 오케스트라인가? 당신이 선호하는 것은 슈워제네거의 영화인가 아니면 발레 공연인가? 이러한 질문들의 답은 우리에 관해 많은 것을 드러내준다. 이와 마찬가지로 한 사회가 예술에 대해서 취하는 태도는 그 사회에 관해 많은 것을 말해준다. 예술은 사회에서 중요한

한 음악 장르의 역사를 ‘기록’한다는 일은 언제나 미완의 길 위에 있다고 할 수 있다. 시대·지역·사회·인종·음악적 언어가 부딪치고 흩어지는 지점마다 수많은 목소리가 스쳐 지나간다. 재즈라는 장르는 특히 그러하지 않을까. 미국의 역사, 흑인 공동체의 서사, 산업과 미디어의 변화, 전 세계 음악가들의 실험이 뒤엉키며 20세기 문화의 커다란 동력을 형성하고 현재까지 이어지고 있는 거대한 용광로. 이 복잡한 흐름을 단지 ‘연대기’로 정리하는 것이 아

봄 작가, 겨울 무대 −작품과 희곡이 더 빛나도록 ‘봄 작가, 겨울 무대’는 아르코·대학로예술극장의 작가 지원 프로젝트다. 신춘문예를 통해 역량을 인정받은 신진 작가들에게 신작 장막 희곡 집필과 무대화 과정을 통해 희곡을 완성할 기회를 제공한다. 지난 8월 낭독공연으로 처음 관객과 만난 8편의 희곡이 수정과 보완을 거쳐 희곡집에 수록되었다. 윤주호 작가의 〈자본주의를 위한 케이스 스터디〉 벤처경영학과 ‘민현’과 ‘재인’은 연인이자 스타트업 공동

남편 알빙 대위를 기리기 위해 세운 고아원 개원을 하루 앞두고, 알빙 부인의 가족사에서 오래 묵혀 두었던 과거가 하나씩 모습을 드러낸다. 방탕했던 남편의 추문, 하녀 요한네와의 사생아 레기네 그런 아버지로부터 멀리 떨어뜨려 놓기 위해 해외로 유학 보낸 아들 오스발. 알빙 부인이 애써 숨겨 왔던 진실과 선택의 결과가 한꺼번에 몰려오고, 그녀는 결국 자신이 지켜 낸 평판과 희생이 아무것도 아니었음을 깨닫게 된다. 입센은 <유령>에서 말 그대로의 ‘

누벨바그의 거장 에릭 로메르의 유일한 인터뷰집 새로운 제목과 장정으로 만나는 에릭 로메르의 영화 세계 누벨바그를 대표하는 영화감독 에릭 로메르의 인터뷰집 『에릭 로메르』가 새로운 제목과 장정으로 출간되었다. 8년 전 첫 출간 당시에는 외국 인명 표기법 원칙에 따라 ‘에리크 로메르’로 출간했으나, ‘에리크 로메르’가 아닌 ‘에릭 로메르’의 영화 세계를 공유하고 있다는 감각을 되찾기 위해 국내 독자와 관객들에게 더 친숙한 표기로 전면 변경했다. 이

21세기 ‘손상된 영화’의 풍경을 그리다 영화평론가 김병규 첫 평론집 등단 이후 시네필들에게 크게 주목받아온 96년생 평론가 김병규의 첫 평론집 『빈손의 영화』가 마음산책에서 출간되었다. 저자 김병규는 2018년 영화잡지 《필로》에서 신인 영화평론가로 선정되고, 같은 해 《씨네21》 영화평론상을 수상하며 평론가로서 비평 활동을 시작했다. 등단 전부터 네이버 블로그 아이디 ‘판타지(Fantasy)’로 시네필들 사이에서 종종 회자되던 저자는 ‘젊은

몸과 알고리즘의 공존, 무용 교육의 재구성 AI는 이제 무용의 무대에도 들어왔다. 움직임을 분석하고, 안무를 제안하며, 학습자의 몸을 실시간으로 인식하는 기술은 무용 교육의 방식을 근본부터 바꾸고 있다. 그러나 변화의 본질은 기술이 아니라 인간의 몸이다. AI는 효율과 정밀함을 제공하지만, 감각과 감정, 즉흥과 교감의 예술적 차원을 대신할 수는 없다. AI는 교체의 대상이 아니라 인간의 감각을 되묻는 거울이다. 무용 교육은 이제 신체의 숙련을

디자인의 본질이 다시 쓰이는 순간: AI와 인간의 새로운 협업 방식 생성형 AI의 등장으로 디자인 산업은 완전히 새로운 전환점에 섰다. AI는 더 이상 단순 보조 도구가 아니라, 아이디어 발상부터 시각화·프로토타이핑·사용성 검증까지 디자인 전 과정에 개입하는 공동 창작자가 되었다. 이 책은 AI가 디자인 행위 자체를 어떻게 재정의하고 있는지, 그리고 그 변화 속에서 디자이너가 어떤 역할과 역량을 새롭게 갖추어야 하는지를 심도 있게 분석한다. 이

건축가이자 기후위기 시대의 탐구자가 바라본 삶을 위한 장소, 생명을 위한 자리 ‘새 한 마리를 위한 작은 물웅덩이가 도시를 바꿀 수 있다’ 인간과 자연이 공존하는 도시는 어떤 모습이어야 할까? 유리창이나 투명 방음벽을 알아보지 못하고 부딪혀서 죽는 조류 충돌로 연간 800만 마리의 새가 죽는다고 한다. 도시 속 건물들은 아름다움을 자랑하기 바쁘고, 새로 짓는 아파트나 건축물에도 조경 디자인이 중요시되고 있지만 그 이면엔 부동산 가치를 위한 자본