신간

아이의 놀이와 어른의 백일몽에서 작가가 이야기를 짓는 비밀을 찾아낸 프로이트의 짧은 강연입니다. 1907년 겨울, 프로이트는 빈의 한 서점에서 청중에게 물었습니다. 작가는 자기 소재를 어디서 얻으며, 어떻게 우리를 그토록 사로잡는가. 이 강연은 그 물음에 첫 실마리를 놓으려는 시도이고, 출발점은 뜻밖에도 놀이하는 아이입니다. 그가 세우려는 명제는 이렇습니다. 놀이의 반대말은 진지함이 아니라 현실이다. 어른은 놀이를 그만두는 대신 몽상하고, 몽상

다코타 수족으로 자라 의사가 된 오히예사가, 백인을 만나기 전 인디언의 신앙을 안에서부터 증언한 책. 1911년에 나온 이 책은 백인을 만나기 전 아메리카 인디언이 누린 종교 생활을 안쪽에서 그려 보이려고 쓰였습니다. 다코타 사람으로 자란 이스트먼은 민족학의 관점이 아니라 사람의 관점에서 쓰겠다고 밝힙니다. 메마른 뼈를 더 쌓지 않고, 그 뼈에 살과 피를 입히겠다는 것입니다. 그가 세우는 중심은 ‘위대한 신비’입니다. 그 예배는 말이 없었고,

사실을 복제하는 시대, 상상력은 어디서 오는가 현실을 충실히 베끼는 것이 왜 예술을 메마르게 하는가. 오스카 와일드는 삶이 예술을 모방하고, 자연도 우리가 배운 형식으로 보인다는 도발적인 대화를 펼친다. 1889년 에세이 전문 완역에 생성형 AI 시대의 창작 노트를 더했다. 이 도서는 퍼블릭 도메인 원문을 바탕으로 생성형 인공지능을 번역·편집·검수 과정에 활용하여 제작했습니다.

차 한 잔에서 여백과 불완전함, 삶의 아름다움을 길어 올린 동양 미학의 고전. 무언가를 더 빠르게, 더 많이 소비하라는 재촉이 일상이 된 시대입니다. 차 한 잔을 마시는 일조차 효능과 취향, 장비와 지식으로 무거워지기 쉽습니다. 오카쿠라 가쿠조는 정반대의 길을 보여 줍니다. 그에게 차는 음료가 아니라, 불완전한 삶 속에서 아름다움과 질서를 잠시 함께 만들어 보는 예술입니다. 이 책은 다도 입문서에 머물지 않습니다. 빈 공간은 어떻게 사람을 맞아

3만 피트 상공에서 마주한 행복 이야기, 멈춰버린 삶을 깨우는 선율의 나침반 이 책은 텍스트와 선율, 그리고 아름다운 일러스트가 공존하는 세상에 없던 '하이브리드 에세이'다. 40년간의 치열한 항해를 거친 김월섭 작가가 인생의 답을 찾아가는 과정을 7개의 서사로 풀어내며, 이를 노래 가사와 악보, 그리고 QR 코드를 통한 음원으로 구현해냈다. 이 책은 단순히 '읽을거리'를 넘어 귀로 듣고 마음으로 부르는 '입체적 독서 경험'을 선사한다. 타인의

20편의 세계 문학이 건네는 사유와 삶의 방향에 관한 질문 우리는 삶에서 어떤 질문들을 미루며 살아왔는가? 현대 사회에서 개인은 끊임없이 정답을 요구받고, 감정조차 타인이 납득할 수 있는 방식으로 증명하기를 강요받는다. 다수가 선택하는 안전한 길을 걷고, 갈등을 피하기 위해 침묵을 택하며, '어쩔 수 없었다'는 말로 스스로를 합리화하는 데 익숙해진다. 하지만 외부의 규칙에 순응하며 튀지 않는 삶을 유지하려는 이러한 태도는 결국 개인을 타인의 시

전 세계를 사로잡은 케이팝 열풍… 이것은 대중음악의 네 가지 대전환을 통해 실현되었다 세계적인 음악으로 자리 잡은 케이팝… 그 성공의 이유를 밝힌다 시대를 가로질러 살아남는 문화는 언제나 강한 것이 아니라 유연한 것이었다. 변화의 시대일수록 적응력과 유연성, 시대를 꿰뚫는 통찰력은 꼭 필요한 요소였으며 그에 적응하는 문화만이 살아남았다. 특히 대중을 상대로 한 음악은 소비를 전제로 하는 만큼 언제나 기술에 의해 변화했고, 시대의 이야기로 형성되

『색채와 디자인』은 디자인색채, 색채 배색, 마케팅색채, 영화ㆍ회화 색채, 음식색채 등 다양한 분야의 색체 관련된 내용을 담고 있다

최초로 한국 출판정책의 역사를 정리하다! 정책으로 읽는 한국 출판의 구조와 선택 한국 출판정책의 역사와 제도, 산업 구조를 총망라한 연구서 『출판에 대하여』는 한국 출판정책의 변천사를 분석하는 데 그치지 않고, 디지털 경제 시대에 대응하는 미래 출판정책의 방향과 정책 로드맵을 제안하는 정책 제언서로 주목받고 있다. 저자들은 미래 출판정책의 핵심 비전으로 ‘사람 중심 책 생태계의 혁신과 확장’을 제시한다. 디지털 환경 변화로 출판산업의 지속가능성

“영화의 욕망과 사회적 현실은 연결된다.” 스토리와 함께 읽는 영화 비평서! 2000년대 이후에 등장한 한국영화 중에는 유난히 복수를 다룬 영화가 많다. 예를 들어, 지금은 세계적 거장이 된 박찬욱은 아예 ‘복수 3부작’을 만들어 자신의 영화 세계를 명확히 했고, 대중적 흥행의 귀재 최동훈도 대부분의 영화에서 복수를 다루고 있다. 장르적으로 봐도 어머니가 딸의 복수를 하는 ‘모성 복수극’이 큰 흐름을 형성했으며, 마동석이 주먹 한 방으로 통쾌한

예술을 전공하는 학생이나 창작자가 아니더라도 현대는 비대면 소통이 활발하므로 텍스트와 이미지는 소통방식에서 필수요소다. 21세기는 미디어 시대다. 그러므로 눈 뜨면 마주하는 넘쳐나는 텍스트, 넘쳐나는 이미지 속에서 다른 텍스트나 이미지와 확연히 다른 동시에 개성을 갖는다는 점은 어려운 숙제다. 1인 크리에이터가 활발하게 활동하는 시대, 개개인이 브랜드인 시대를 살아가는 우리는 매일 나만의 표현 방식을 구사하려 꿈꾸고 노력한다. 이 책은 그런 고