신간

『히든코리아: 한국의 문화와 공간, 사소한 기적들』은 우리가 익숙하다는 이유로 무심코 지나쳐 온 한국의 풍경 속에서 문화의 깊이와 공간의 아름다움을 다시 발견하게 하는 인문·문화 에세이다. 저자 박희면은 도시의 골목, 한옥의 마루, 성곽의 돌담, 항구의 바람, 시장의 소리, 섬의 여백, 생활 속 사물과 디자인을 따라가며 한국 문화가 어떻게 하나의 형태가 되고, 공간이 어떻게 기억을 품는지를 섬세하게 풀어낸다. 이 책이 주목하는 것은 거창한 유산

홍익대학교 건축도시대학은 오랜 전통 속에서 디자인 중심 교육을 선도해 온 동시에, 건축의 이론과 역사, 철학과 비평 분야에서도 깊이 있는 연구와 담론을 이어 왔습니다. 이러한 학문적 자산을 바탕으로, 다양한 사유와 담론을 공유하고자 마련된 홍익건축 제 70회 졸업전시회 기념 특별 렉쳐 시리즈 <70년의 건축, 시간과 경계를 넘다>의 값진 기록을 오래 간직하고자 아키렉쳐에서 아카이빙북을 발간합니다. • 2025년 2학기 <건축, 경계를 넘는 사유

'선사 미술 여행'은 인류 최초의 예술이 탄생한 현장을 따라 떠나는 특별한 시간 여행이다. 프랑스 라스코 동굴, 스페인 알타미라, 오스트리아의 빌렌도르프, 영국의 스톤헨지 등 선사시대의 예술 유적지를 360° VR 기술을 통해 생생하게 체험할 수 있도록 구성되어 있다. 동굴 속 벽화와 여성 조각상, 암각화와 거석 유적에 담긴 원시 예술가들의 숨결을 따라가다 보면, 인간이 왜 예술을 시작했는지, 그 본질에 대해 질문하게 된다. 각 장은 여행기 형

이 책은 40년 직장 생활 속에서도 피리를 놓지 않은 한 국악 애호가의 46년 우리 음악 사랑 이야기이자, 국악을 처음 만나는 독자를 위한 친절한 안내서이다. 이 책은 저자의 생생한 경험을 통해 독자가 자연스럽게 우리 음악의 매력에 다가가도록 안내한다. ‘국악을 잘 알아야 들을 수 있다’는 부담감을 덜어준다. 한 사람의 취미가 어떻게 평생의 벗이 되고, 직장 생활의 활력소가 되며, 다른 사람들과 소통하는 매개가 되는지 잘 보여 준다. (본 도서

기적은 멀리 있지 않았다. 퇴근길 카페거리, 늦은 밤 홀로 불 밝힌 세탁소, 골목 어귀에 떠오른 열기구 하나, 신호를 기다리며 어깨에 가방을 멘 사람들... 지난 5년 동안 일상에서 우연히 마주친 장면들을 담았습니다. 누구나 한 번쯤 지나쳤을 자리들입니다. 그 평범한 자리에서 걸음을 멈추게 한 것이 무엇이었는지, 사진 한 장 옆에 짧은 글 한 편으로 적었습니다. 수원 행궁동과 광교, 파주의 골목길, 강릉의 바다, 마드리드의 겨울 숲까지. 장소는

1982년, 미국의 한 에어로빅 스튜디오. 리복의 영업사원 앤젤 마르티네즈는 아내를 따라간 운동 수업에서 여성들이 하나같이 남성용 운동화를 줄여 신고 있는 모습을 지켜봤다. 그는 그 불편함을 신발 한 켤레로 바꾸기로 했다. '프리스타일'이라는 이름의 이 신발은 훗날 리복을 미국 1위 스포츠 브랜드 자리에 올려놓는다. 그러나 정상의 시간은 길지 않았다. 정체성의 혼란, 나이키의 반격, 그리고 2005년 아디다스로의 매각. 한때 나이키를 앞질렀던

2011년 중국 대련에 문을 연 '고려박물관'은 20여 년간 모아온 약 4,000여 점의 한중 고대 유물을 소장한 공간이었습니다. 그러나 2024년, 재정적 어려움으로 문을 닫아야 했습니다. 이 도록은 그 유물들 가운데 전문가가 촬영한 238점을 엄선하여 청동·도자기·벽화·불상·동판·옥유물·토기 7개 카테고리로 나누어 담았습니다. 별도의 설명 텍스트 없이, 유물 사진 그 자체가 지닌 힘으로 페이지를 채웠습니다. 이 책의 구매는 단순한 도서 구매

1908년, 미국 매사추세츠주 말든의 한 고무 신발 공장에서 이야기는 시작된다. 방수 덧신을 만들던 회사가 우연히 만든 캔버스 농구화 한 켤레는, 순회 세일즈맨 척 테일러의 손을 거쳐 20세기 미국 스포츠의 표준이 됐다. 1960년대 미국 농구 코트의 아홉 켤레 중 여덟 켤레가 이 신발이었다. 그러나 가죽의 시대가 오자 이 회사는 가장 먼저, 그리고 가장 오래 흔들렸다. 소유주가 다섯 번 바뀌었고, 2001년에는 파산 법정에 섰다.

1998년, 밴쿠버의 한 남자가 요가 수업에 갔다가 화가 났다. 자신이 입고 있던 면 소재 운동복이 땀에 젖어 축 늘어지는 게 마음에 들지 않았기 때문이다. 그는 서핑복과 스노보드복을 만들던 사람이었다. "왜 요가복은 이렇게 부실할까." 그 질문 하나가, 낮에는 디자인 스튜디오였다가 밤에는 요가원으로 바뀌는 작은 상점 하나를 낳았다. 그 상점의 이름은 lululemon. 발음하기도 어려운 이 이름은 몇 년 지나지 않아 전 세계 여성들의 신발장이

후지산을 테마로 한 가츠시카 호쿠사이의 작품집. 그가 남긴 가장 유명한 작품을 수록하였다.

신발 브랜드의 역사를 다룬 책은 대체로 두 가지 방식으로 쓰입니다. 하나는 창업자의 성공 신화를 나열하는 방식이고, 다른 하나는 매출과 점유율 같은 숫자로 브랜드를 설명하는 방식입니다. 이 책은 둘 중 어느 쪽도 아닙니다. 뉴발란스는 애초에 그런 방식으로 설명되길 거부해 온 브랜드입니다. 창업자는 유명 인사가 아니었고, 회사는 지금도 주식시장에 상장되어 있지 않아 분기 실적 발표도, 애널리스트 컨퍼런스콜도 하지 않습니다. 뉴발란스를 설명하는 데