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30일 완성 글쓰기 습관 프로젝트 누구나 글쓰기 능력을 어느 정도는 타고난다. 자기를 표현하고자 하는 욕구와 행위는 인간의 본성이기 때문이다. 글쓰기라는 ‘도구’가 익숙하지 않을 뿐 기본적인 창의성은 모두의 마음속에 있다. 저자는 가장 중요한 글쓰기 노하우로 ‘매일 쓰는 것’을 꼽는다. 글쓰는 습관을 들이면 자기도 모르게 “숨 쉬듯 밥 먹듯 글쓰기도 그렇게 쉽게 되는 순간이 온다.”고 한다. 이 책에서는 저자가 직접 시도하며 터득한 글쓰기 노하

“생각하는 윤리, 미술관 속 철학 이야기Ⅰ展”은 서울특별시 후원의 상원미술관 특별기획전으로 2013년 개관 10주년을 맞이하여 상원미술관이 오래 전부터 심혈을 기울여 조금씩 준비해 온 미래 비전 프로젝트인 [미술관 속 철학 이야기]의 본격적인 실행을 알리는 [미술관 속 철학 이야기] 展의 개막전입니다. [미술관 속 철학 이야기] 展이란 정통 철학(philosophy)을 활용하는 창작 실험으로서 단일 전시가 아니라 기본 계획을 공유하는 일련의 유

인간의 안팎이 함께 흔들리는 오늘날, 이 혼란의 뿌리를 찾아 20세기로 향하다 밀레니얼 세대는 근대화 이후 최초로 경제적으로 역성장한 세대이며, 그나마도 지속적인 경기 악화로 인해 생활 방식을 더욱 보수화할 수밖에 없는 세대다. 하지만 그와 동시에 이들은 인권과 정치적 자유에 관한 감수성을 제도적으로 가장 강하게 학습한 세대이기도 하다. 여기에 SNS 문화를 비롯한 인터넷의 확산은 기존의 아날로그적 세계관 자체를 뒤흔들며 범지구적인 변환을 일으

“끊임없이 변화하는 사람은 고정된 틀에 갇힐 수가 없습니다” 진은숙이 세계를 마주하고 음악하며 살아가는 이야기 진은숙은 1980년대에 창작 활동을 시작해 초기작 〈트로이의 여인들〉, 출세작 〈말의 유희〉를 거쳐, 〈피아노 협주곡〉, 〈바이올린 협주곡〉, 〈생황 협주곡 ‘슈’〉 등의 협주곡을 비롯해 오페라, 오케스트라 곡, 성악곡 등 40편이 넘는 작품을 발표했으며, 이 작품들은 조지 벤자민, 켄트 나가노, 사이먼 래틀, 정명훈 등 명지휘자들과

죽음은 어떻게 삶을 의미 있게 만드는가 알고리즘의 늪에 빠져 유튜브를 몇 시간씩 보고, OTT나 웹툰 정주행으로 주말을 탕진하는 우리는 시간을 낭비하면서도 시간적 제약이 인간의 여러 가능성을 없애 버린다고 생각한다. 만약 인간에게 시간이 무제한으로 주어진다면 어떻게 될까? 정말 우리가 원하는 삶을 살 수 있을까? 불사의 존재가 수많은 작품 속에서 불행하게 묘사되는 것만 봐도 시간의 무한함이 우리의 부족함을 채울 정답은 아닌 듯하다. 물론 시간

*뉴요커 선정 올해의 책 (2019) *퍼블리셔스 위클리 선정 올해의 책 (2019) *전미 도서 비평가 협회상 최종 후보 (2019) *윈덤 캠벨상 논픽션 부문 수상 (2020) 어둠으로 깊이 들어갈수록 인간의 마음은 이해할 수 없어진다 라이오넬 슈라이버의 소설을 원작으로 한 영화 〈케빈에 대하여〉는 학교에서 대량 살인을 저지른 청소년 케빈과 그의 어머니를 그린 작품이다. 이 영화가 인상적인 이유 중 하나는 살인의 정확한 동기를 밝히지 않기

잘 살아가기 위해 일한다는 것 평생직장은 사라진 지 오래고 한 가지 직업만으로는 살 수 없는 시대가 오고 있다는 이야기도 들리는데, 백 세 시대에서 ‘유병장수’하게 된 우리는 더 오래 벌어야 한다. 이제 일은 진로를 고민하는 시기부터 노년까지 거의 평생을 생각해야 하는 문제가 된 것이다. 그런데 일은 단순히 생계 수단에 그치지 않고 많은 가치를 담고 있으며, 개인을 타인이나 사회와 연결해 준다. 또한 우리가 누군가를 처음 만났을 때 무슨 일을

잊힌 전통을 되새김으로써 문학을 이야기하다 『파스칼 키냐르의 수사학』은 그간 자신만의 독보적인 문학 세계를 창조해 온 키냐르가 펼치는 문학론이다. 경계 없는 글쓰기를 해 온 저자는 여러 작품을 통해, 때로는 소설 속 등장인물의 입을 빌려, 때로는 자신만의 목소리로 말과 언어에 대해, 글쓰기에 대해 독창적인 사고를 전개한 바 있다. “사색적 수사학”이라는 원제를 단 이번 책은 키냐르가 본격적으로 ‘문학이란 무엇인지’ 혹은 ‘문학적인 글쓰기’에 대

비극은 죽었는가? 위대한 평론가 테리 이글턴의 최신작 50년 넘게 ‘비극’을 탐구한 노비평가의 결실 이 책은 영국의 저명한 문학 비평가 테리 이글턴이 고대 그리스부터 현대까지 비극의 시작과 발전 과정을 통해 해당 장르에 대한 새로운 설명과 비극의 근본적인 위치를 추적한 책이다. ‘비극’은 저자가 대학생 때부터 지금까지 반세기가 넘도록 오랫동안 관심을 가져온 연구 주제이며, 이 책은 『우리 시대의 비극론』 이후 17년 만에 선보이는 비극 예술론이

“좋은 문학이란 무엇인가?” 라는 질문에 블라디미르 나보코프가 답하다 나보코프는 러시아어와 영어로 소설을 썼고, 그 작품들이 모두 해당 문학계의 걸작으로 받아들여진 유일무이한 작가다. 두 개의 언어를 문학적으로 자유롭게 활용할 수 있을 만큼 뛰어난 그의 재능은 그저 외국어를 잘한다는 수준에 그치지 않는다. 각 언어의 특징을 파악하고 거기에 걸맞은 문학성을 창조해 내는 특유의 감수성이야말로 나보코프가 지닌 희귀한 재능이다. ‘작가적 역량’이라고도

“오직 한 가지 변할 수 있는 것이 있으니, 그것은 마음과 뜻이다” ― 「입지장」 중에서 자신을 갈고닦는 법의 전범을 보여 준 율곡 이이의 명저 『격몽요결(擊蒙要訣)』은 조선 시대의 대학자이자 정치가인 율곡 이이가 1577년(42세, 선조 10년)에 후학 교육을 위해 집필한 정신 수양서로, ‘격몽’은 몽매한 자들을 교육한다는 의미고 ‘요결’은 그 일의 중요한 비결이란 뜻이다. 이 책은 저술 당시부터 현대에 이르기까지 여러 형태로 간행되었고, ‘