신간

위대한 작가의 시대를 앞서간 통찰! 알베르 카뮈는 2차 세계대전이라는 인류 최악의 비극을 몸소 겪으며 ‘부조리’와 ‘반항’이라는 철학적 화두를 던진 작가이다. 1948년 발표된 희곡 〈계엄령〉은 그의 소설 《페스트》와 뿌리를 공유하면서도, 무대 예술만이 가질 수 있는 상징성과 폭발적인 에너지를 담고 있다. 많은 이들이 이 작품을 소설의 연극 버전이라고 오해하곤 하지만, 카뮈는 이 극을 통해 훨씬 더 노골적이고 직접적으로 ‘정치적 독재’와 ‘관료

'모피를 입은 비너스'는 사랑과 욕망, 복종과 지배의 심리를 위험할 만큼 아름답게 파고드는 19세기 유럽 탐미주의 문학의 대표작이다. 주인공 세베린은 차갑고 매혹적인 여성 반다에게 점점 매혹되며, 사랑 속에서 스스로 굴복과 복종을 갈망하게 된다. 그러나 두 사람의 관계는 단순한 연애를 넘어 인간 욕망의 어두운 심연으로 깊이 미끄러져 들어간다. 이 작품은 단지 관능적인 이야기만을 다루지 않는다. 사랑과 권력, 환상과 현실, 집착과 자기 파괴가 어

디트리히 본회퍼는 나치 정권에 저항하며 ‘행동하는 양심’을 보여 주고 신학계에 ‘책임 윤리’를 강조한 루터교회 목사였다. 고백교회(Bekennende Kirche) 소속인 핑켄발데 신학교 책임자였던 본회퍼는 신학생들과 ‘형제의 집’(Bruderhaus)에서 공동생활을 하며 그리스도의 산상수훈을 철저히 따르는 훈련을 하고자 했다. 이 ‘형제의 집’은 20세기 개신교 최초 수도 생활 공동체라고 할 수 있다. 이 공동체의 생활과 영적 훈련이 《본회퍼

중세 남작령의 생활(원제: Life on a Mediaeval Barony)은 13세기 서유럽 봉건 사회의 실상을 정밀하게 복원한 역사 교양서입니다. 저자는 방대한 사료를 바탕으로 성곽 내부의 위계질서, 기사의 수련 과정, 영주의 사법권 행사, 농노의 고단한 삶, 중세 교회의 영향력 등을 입체적으로 조명합니다. 단순히 연대기적 나열에 그치지 않고 식사 예절, 의복의 소재, 성곽의 방어 구조와 같은 미시적인 부분까지 상세히 다루고 있어, 가상의

『평화의 축제』 영문판. 1894년에 출간된 게르하르트 하웁트만의 희곡. 1880년대 어느 크리스마스 이브. 오랫동안 집을 비웠던 아버지가 위독한 상태로 돌아오면서 심각한 불화에 휩싸이는데…

『파우스트 2부』 독일어판. 1832년에 출간된 괴테의 희곡. 주인공 파우스트(Faust)가 개인적인 고뇌를 넘어 야심차게 사회적, 정치적 행동으로 나아가는 과정을 그렸다. 파우스트는 예술 창작에 매진하고, 시간을 거슬러 고대 그리스의 미인 헬레나(Helena)와 결혼하기 위한 여정을 떠나는데...

『파우스트 1부』 독일어판. 1808년에 출간된 괴테의 희곡. 명망 있는 학자 하인리히 파우스트(Heinrich Faust)는 지식에 환멸을 느끼고, 삶을 즐길 수 없게 되자 악마 메피스토펠레스(Mephistopheles)와 내기를 하는데…

『에피 브리스트』 독일어판. 1895년에 출간된 테오도어 폰타네의 장편실화소설. 인습적인 결혼을 통해 한 여성이 파멸(破滅)될 때까지의 과정을 담담한 필치로 그린 이 작품은 폰타네의 소설 중에서 내용과 형식이 가장 원숙한 장편소설로 꼽힌다. ‘에피(Effi)’는 17세 되던 해 부모님의 권유로 20세 연상인 지방 장관 ‘인슈테텐(Innstetten)’ 남작과 결혼한다. 무관심한 남편과 적막한 시골 생활에 염증(厭症)을 내며 살아가던 에피 앞에

강인한 힘으로 운명을 개척하는 주체적이고 독립적인 삶, 새로운 여성상에 대한 열망이 빚어낸 샬럿 브론테의 독보적 걸작! ❝제인 에어에게 주어진 길은 늘 그가 선택한 길보다 협소하며 많은 제약이 따랐다. 그러나 그의 여정을 따라가다 보면 그는 언제나 주어진 길과는 비교도 되지 않는 훨씬 더 대단한 선택을 하고 만다. 그렇게 제인 에어는 냉혹한 세계를 차근차근 자기만의 방식으로 돌파하며 살아나간다. 자신의 삶을 다부지게 실현하며 친밀한 관계를 형성

1919년 발표되어 문단의 큰 찬사를 받았으며, 이듬해인 1919년 오 헨리 기념상(O. Henry Memorial Award Prize Stories) 우수 단편으로 선정되며 그녀의 이름을 알린 명작. 이 소설은 다코타 준주의 살을 에듯 몰아치는 눈보라 속에서, 피 한 방울 섞이지 않은 이웃을 구하기 위해 기꺼이 목숨을 거는 이름 없는 개척자들의 숭고한 인간애를 묵직하게 전달한다. 작품 속 척박한 오두막을 밝히는 붉은 천 '터키 레드'는 단순

코끼리는 태어나는 순간부터 이미 늙어 있는 존재라고 말한다. 그것은 단순한 신체의 모습이 아니라, 시간이 축적된 지혜와 기억의 상징이다. 이 작품은 그러한 코끼리의 이미지를 통해, 인간과 자연, 그리고 시간의 흐름 속에서 사라져 가는 존재들에 대해 조용히 묻는다.