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질식할 것 같은 감금 상태에서 지낼 것을 강요당한 여인들. 이들이 숙명적 사랑을 느낄 때, 그 결과는 집착과 질투, 피로 얼룩진다. 인간의 본성을 억압할 때 어떤 비극이 일어나는지 ＜베르나르다 알바의 집＞은 선명하게 보여 주고 있다. 로르카의 비극 3부작, 최후의 작품. ＜베르나르다 알바의 집＞은 로르카가 죽기 2개월 전인 1936년 6월에 완성된 그의 마지막 작품이다. 초연은 1945년 아르헨티나 부에노스아이레스에서 이뤄졌으며, 1964년까지

몰리에르 작품 중 가장 진지한 웃음을 준다 몰리에르의 재미있고 즐거운 희곡을 떠올린다면 이 작품은 독자들에게 다소 지루한 느낌을 줄지도 모른다. 그러나 이 작품에 나타난 환멸과 냉소는 그의 어떤 작품보다 훨씬 더 흥미롭다. 몰리에르의 역사가 미슐레(Michelet)와 몰리에르의 전기를 기록한 그리마레(Grimarest)는 이 작품을 극작가로서 몰리에르의 역량이 최대로 발휘된 작품으로 보고 있다. 또한 부르주아 계층을 주된 묘사의 대상으로 삼는다

연극과 뮤지컬로 더 유명한 희곡의 명작이다. 80년 세월 동안 러시아뿐만 아니라 세계 여러 극장에서 고정 레퍼토리로 사랑 받았다. 지금도 이 작품에 대한 높은 평가와 관심이 여전한데, 고리키의 드라마가 삶의 본질적인 문제에 대한 질문을 독자와 관객에게 던지고 있기 때문이다. 좁은 여인숙에서 펼쳐지는 ‘밑바닥’ 인생의 모습을 통해 이러한 질문에 대한 해답을 찾을 수 있을 것이다. 1901년 작가는 이 희곡의 구상에 대해 다음과 같이 말한 바 있다

현장감 넘치는 생생한 예제와 최신 업데이트된 내용으로 돌아온 사진 분야의 베스트셀러 『좋은 사진을 만드는 정승익의 사진 노출』 전면 개정판! 노출의 이해와 테크닉, 현장에서 가져온 실제 사례까지. 저자의 친절한 설명과 최신 예제의 촬영 데이터를 바탕으로 어떤 상황에서 어떻게 노출을 결정하고 기기를 조작해야 하는지 주제별, 상황별로 누구나 쉽게 이해할 수 있도록 구성되어 있다. 사진으로 찍을 수 있는 것은 많지만, 좋은 사진을 만들어 내는 것은

20세기 혁명적 지식인 발터 벤야민의 역작 《아케이드 프로젝트》, 《일방통행로》, 《기숙복제시대의 예술작품》, 《역사철학테제》를 한 번에 읽을 수 있다 부담스러운 고전 작품을 쉽게 접하기 위해 마련된 [에이프릴 필수 고전]의 제6권 《발터 벤야민》. 책을 펴면 폭넓은 사유와 독특한 글쓰기로 모더니즘뿐 아니라 포스트모더니즘에도 많은 영향을 끼친 벤야민의 삶이 보인다. 작가의 시대 상황과 개인적 삶의 배경 등을 연대순으로 따라가 보면 작품 이해가

사진의 주요 개념에 대한 안내서로, 우리 삶의 다양한 측면인 제도와 사회적 구조 속에서 사진이 어떻게 작동하는지, 그 위치와 역할을 조명한다. 사진은 초상, 풍경, 정물, 광고, 다큐멘터리와 같은 핵심 ‘장르’들로 나뉘어, 복잡하게 얽혀 있는 사진 현장과 동시대의 이론적 쟁점 속에서 함께 논의된다. 사진의 역사와 이론, 예술적 실천을 균형있게 다루고 있다는 점에서 사진을 공부하는 이들에게는 물론 폭넓은 독자들에게 열려 있는 개론서이다. 이같은

dcdc라는 필명으로 오랫동안 활동한 SF 작가이자 청강대 웹소설창작전공 교수로 재직 중인 저자가 자신의 경험을 녹여 인기 장르물의 창작 노하우를 한 권으로 정리했다. 슈퍼히어로, 로맨스, 탐정, 좀비, 하이퍼, 스릴러, 슬래셔 호러, 하이스트까지, 8가지 장르를 ‘나의 성장’이 중심인 이야기와 ‘대상의 행방’이 중심인 이야기로 나눠, 읽기만 해도 스토리가 떠오르는 시나리오 레시피를 소개한다. 각 장은 장르별로 구성해 ‘배경 설정’, ‘인물 구

존 케이지의 첫 단행본, 그 혁신적 의미 『사일런스』는 출간 50주년을 기념해 국내에 소개하기 위해 판권을 계약했던 존 케이지의 『Silence: Lectures And Writing, 50th Anniversary Edition』의 완역본이다. 『사일런스』는 존 케이지의 본격적인 첫 저작물로, 1940년대 이래무정형성의 음악등으로 알려지기 시작했던 그의 철학적, 예술적 토대를 접할 수 있는 글을 모은 책이다. 원문은 명쾌했지만 때로 난해했기에

오쓰카 에이지가 알려주는 일본 만화의 연출 노하우 일본 만화에는 왜 몰입이 잘 될까? 많은 만화 창작자들이 일본 만화의 비밀을 궁금해한다. 이에 답하기 위해 『스토리 메이커』 『캐릭터 소설 쓰는 법』 의 저자인 오쓰카 에이지는 중국, 한국, 캐나다, 싱가포르, 프랑스 등 전 세계를 돌며 만화 창작자들을 만났다. 독자의 눈을 사로잡는 칸 사용법, 캐릭터에 감정을 이입하게 하는 방법, 만화 시나리오 구성법, 장면의 중요도에 따른 배치 등 만화를 그

전 세계 미술가에게 가장 큰 영향을 준 드로잉 책 얼굴 드로잉의 고전 앤드류 루미스의 《얼굴과 손 드로잉》이 국내 완역판으로 출간되었다. 《얼굴과 손 드로잉》은 인물화를 그리는 데 가장 까다로울 수 있는 얼굴과 손 그리는 법에 대해 집중적으로 설명한 책이다. 무엇보다 다양한 얼굴형과 연령대별 특징과 그 원리를 풍부한 예시와 함께 명확하게 알려주고 있다. 특히 남성과 여성, 아기와 청소년, 나이 든 사람에 이르기까지 얼굴 그리기의 실제적인 기법을

한국 연극의 독보적 위상, 극작가 배삼식 데뷔 이후 16년 만에 출간하는 첫 희곡집 창작극과 번안극, 뮤지컬과 마당놀이, 동서양 고전에서 현대물에 이르기까지 다양한 장르의 극을 개성적 형식과 깊이 있는 사유, 공감도 높은 대사로 전달하는 한국 희곡의 자존심 배삼식 희곡에 쏟아진 찬사 ★★★★★ “침묵과 여백까지도 대사의 일부 같았다.” 연극 「3월의 눈」조선일보 리뷰 “굴곡진 근현대사를 관통하는 완숙미” 연극 「먼 데서 오는 여자」 차범석희곡상