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『약령기(弱齡記)』는 시대적으로 일제 식민통치하 농민들의 격심한 빈곤함과 피폐해진 공간, 가정과 학교생활에서 갈등을 면치 못하는 빈궁한 청년(학수)의 삶의 훼손을 강한 절규로 묘사하고 있는 작품이다. 그는 불가피하게 무능력한 대상이며 현실적 패배와 멸시가 비극적 사랑의 굴욕으로 분출하고 해소하며 현실의 모순을 피하려 본능적으로 세상의 비난에도 희망을 꿋꿋하게 이어가려는 소박하지만 이탈을 희원한다. 또한, 꿈꾸는 소외된 인간의 현실을 극복하고 지

『실화(失花)』는 이상 스스로의 비극적인 현실상황에 자신을 자조하고 나약하며 무기력한 자의식에 빠진 인생에 지극히 불안한 심리적 퇴행을 심리적으로 묘사한 작품으로 자의식 상태로 갈등을 극복하지 못하는 내적인 심리 독백으로 의식의 공간을 교차하고 환시하는 전기적이며 자서전적 소설이다. 작가는 과거·현재·미래의 부조리한 의식을 혼효하며 논리를 초월하고 자신의 현실적 패배와 욕망을 분출하며 근원적인 멸시와 굴욕을 잠재적 욕구로 해소하고 도피하려는 본

『수탉』은 이효석의 향토색이 묻어나는 작품으로 청년 ‘을손’은 소박하지만 빈곤한 삶 속에 자연의 모티프와 연계된 필요하지만 나약하고 무기력한 ‘수탉’을 통해서 자신의 현실적 패배와 욕망을 분출하고 근원적인 멸시와 굴욕을 자연적 욕구로 해소하고 도피하려는 본능적 자아의 자연 동화적 미화작품이다. 주인공 ‘을손’에게 유일한 학비수단인 ‘수탉’은 그에 있어서 삶의 양식이며 경제적 해결책의 수단이다. 당시 식민지의 현실에서 그에게 유일한 희망의 도피처

『사립정신병원장』은 한 가정의 평범한 주인공인 가장 ‘W’가 일제 식민지 아래 피폐와 빈곤 때문에 허덕이는 일상의 연유되어진 고통을 하층민의 시각으로 비참한 파멸의 생활상을 정신적인 우울증과 박탈감으로 치밀하게 극적으로 해부하고 묘사한 비극 단편소설이다. 주인공 W는 당시 빈곤에 대한 빈부 격차 심화가 사회적 문제로 부각되었고 작가는 이런 하층민의 고통을 문제로 삼아 사실적으로 비참한 생활상을 표현하려 애쓰고 있다. 빈곤이라는 비극성이 주인공에

『북국사신(北國私信)』은 작가의 이국적 정서를 바탕으로 한 소비에트의 첫인상, 한 북국여인에 대한 동경과 아름다움을 찬미하며 느낀 소감을 친구에게 전하는 편지글이다. <서평> 작가는 작품에서 향토적이고 이국풍적인 색채문학을 시선으로 하는 성격 요소를 가미한 작품 연이어 발표하게 되었다. 특히 바다에 매료되어 멀리 러시아와 가까운 국경도시였던 나남(함북 북동부 항구도시, 제일의 무역항)과 러시아인들과 가까이 인접할 수 있는 곳을 찾아 낯선 이국의

『만년 샤쓰』는 우리나라가 역사적이며 사회적으로 혼란한 일제치하에서 곤궁하고 피폐한 민중의 고된 삶의 모습을 한 아이의 학교생활을 통해서 서정적으로 그려내고 있으며, 그는(창남) 그러한 시대 앞에서 좌절하지 않고 꿋꿋이 어려움과 희망을 잃지 않고 배려하고 헌신하며 살아가는 단편소설동화이다. 당시 일제의 압제와 불행은 시대적으로 하층민들에게 현실적으로 비극적인 좌절과 고통의 삶의 한계를 모순된 사회적 모순에 대한 저항과 좌절로 일깨우도록 하고 있

『들』은 1936년 신동아에 발표됐던 작품으로 주인공 나는 부득이하게 도시에서 방출되어 자연과 서정이 융합하는 또 다른 삶의 본질적인 모습으로 승화하며 자연적인 원초적 욕구와 현실을 교감하는 과정의 세계를 그리고 있는 작품이다. 시대의 현실적 비극성은 당시 일제의 압제와 불행은 지식인들에게도 예외는 아니었다. 작가는 이러한 한계와 비극성을 도시의 속성에서 범주를 한 차원 넘어선 인간들의 삶을 전원을 통한 새로운 접근으로 국면을 모색하고 있다.

『돼지』는 원제 돈(豚)으로 한국 근대소설 형성기에 발표됐던 단편소설로 한 농부 ‘식’이가 겪는 시대의 궁핍한 일제치하의 사회현실 속에 하층민들의 비참한 생활상을 통해서 이를 극복하고 본능적인 욕구의 또 다른 생계를 개척하려는 이야기다. 이 소설은 단편이지만 여러 가지로 시대의 형성을 알 수 있는 대목들이 나타난다. 당시는 일제 식민통치 하에서 조선사회는 한마디로 일본의 수탈과 압박에 무력해 질 수밖에 없는 모든 지식인에게도 이를 타개하기 위한

『꿈』은 한국 근대소설 태동기에 발표됐던 단편소설로 한 젊은이와 여성 ‘임실’과의 애정적 본성을 고민하고 갈등하는 관계에서 미신은 절대적 가치관의 본질로 당시 제도상의 신분계급과 계층 간의 구조적인 모순을 타파하고 해결하려는 사회 고발성을 담은 작품이다. ‘나’ 자신은 어릴 적부터 우연적이건 필연적이던 미신이라는 정신적 토대를 인간 본성의 주요한 의식 속에 잠재적으로 존재하는 개연적으로 보고 있다. 이것은 삶을 결정짓는 성패로 보고 있으며 이를

『그립은 흘긴 눈』은 1920년대 한국 근대소설의 태동기에 발표됐던 단편소설 연애담으로 어린 나이지만 기녀의 삶을 살고 있는 ‘채선’과 한 남성과의 비련의 애정이야기이다. 현실 속에서 진실성을 지닌 인간의 모습과 가식적인 위선의 모습, 이중적인 모티브를 통해 한 여성의 인생문제를 둘러싸고 있는 총체적 고뇌를 배금주의 인생관과 애정적 본성을 고민하고 갈등하는 모습으로 전달하고 결정하기까지의 진실성을 그려내고 있다. 현진건의 주요 작품 속 모습은

『모란병(牧丹屛)』은 20세기 초 한국개화문학의 계몽기 신소설로 1911년 초판이 발간된 이래로 1918년 4판에 이르렀던 인기작으로 갑오개혁의 중요한 역사적 배경으로 점철되어 여주인공(금선)을 통해서 조선사회에 풍습과 관행, 비도덕적 봉건적 신분제도와 비윤리관, 특권계급과 양반이 주축이 되는 사회개혁의 철폐를 다루고 있다. 자유의사에 따라 구시대의 신분관 및 직업관을 막론하고 신분해방을 헤치고 과감히 근원적으로 타파하는 여성으로 역경을 물리치