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완성된 모에 캐릭터는 물론 귀엽지만, 그림을 그리는 입장에서는, 그리고 아직 그리는 것에 익숙하지 않을 때는 어떤 캐릭터를 그려도 같은 얼굴, 같은 포즈, 그리기 쉬운 구도…. 아무리 애를 써도 비슷한 캐릭터만 그리게 됩니다. 그러나 잘 생각해보면 캐릭터는 저마다 각각의 개성을 지니고 있으므로, 성격이 다르면 얼굴, 표정, 몸짓 등이 전혀 다르겠지요. 이처럼 캐릭터를 구분하여 그리는 것이 가능해지면, 일러스트와 만화를 그릴 때 캐릭터 표현의 폭

더욱 모에한 일러스트를 그리기 위해서는 캐릭터를 사람에 가깝게 표현할 것! 이 책은 캐릭터의 동작 • 감정표현에 대해 다루고 있습니다. 매력적인 캐릭터에는 생동감 넘치는 리얼한 얼굴과 몸이 요구되므로, 설사 데포르메된 캐릭터라도 보다 사람에 가깝게 표현하려는 노력과 기법이 필요합니다. 따라서 이 책에서는 두 가지 포인트에 중점을 두었습니다. Point ① 손은 몸의 일부, 얼굴의 일부이기도 하다! 희로애락의 감정을 얼굴에 드러내지 않고 억제하는

당신도 멋진 로봇을 그릴 수 있습니다. 누구에게나 한 번쯤은 만화나 애니메이션에 등장하는 로봇이 활약하는 모습을 볼 때 가슴이 두근거렸던 경험이 있을 것입니다. 이 책에서는 그런 동경심을 넘어 자신의 손으로 직접 다양하고 정교한 로봇을 그려보고, 새로운 로봇을 창조해낼 수 있는 방법을 소개합니다. 가장 기초적인 힌트에서부터 나만의 개성적인 로봇을 탄생시킬 아이디어 구상법까지! 로봇을 동경하는 당신에게 지금 가장 필요한 한 권! 기본이 없는 곳에

다양한 성격과 표정으로 모에 캐릭터에 생기를 불어넣는다! 귀엽고 아기자기한 매력을 가진 모에 캐릭터는 자칫 잘못하면 획일화된 모습으로 표현되기 쉽습니다. 이 책은 내가 만든 모에 캐릭터에 각각의 개성을 불어넣고, 마치 살아 움직이는 것 같은 생동감을 부여할 수 있습니다. 나만의 독특한 캐릭터를 창조할 수 있는 첫걸음이 바로 여기에! 개성 풍부한 캐릭터를 구분해서 그려보자!

기운 넘치고 귀여운 미니 캐릭터를 그리자! 캐릭터를 데포르메한 미니 캐릭터들은 모에 캐릭터 궁극의 형태입니다. 이 책에는 그런 모에 미니 캐릭터를 그리기 위한 비장의 요령을 소개합니다. Point 1 미니 캐릭터의 등신을 3가지로 분류! 미니 캐릭터는 원 패턴이 아닙니다. 사람에 따라서 다양한 형태의 미니 캐릭터가 있습니다. 그리는 사람의 그림체에 맞춰서 이 책은 미니 캐릭터를 2등신, 3등신, 4등신의 3가지 종류로 나누어서 설명하고 있습니다

밴드 음악을 하고 싶어 하고, 미디 음악 작곡을 좋아하는 중학생 아들에게 도움이 되고 싶은 아빠가 만든 책입니다. 행복한 삶을 위해서는 국영수만 필요한 것이 아닙니다. 예체능도 삶이 끝나는 날까지 함께 해야만 삐뚤어지지 않고 행복할 수 있습니다. 제가 다녔던 중학교 시절이나 제 아들이 중학생이 된 이 시점에도 여전히 국영수 암기과목 중심의 입시체제지만, 지금은 세상이 많이 바뀌고 있습니다. 꼭 대학 진학, 입시를 통해서가 아니더라도 유튜버와 스

레오나르도 다빈치 예술과 인생 미술관을 박차고 나온 화가 시리즈 1. 레오나르도 다빈치 탄생 2. 어린 시절 훈련 3. 초기 작품 4. 첫 방문 밀라노 5. 돌아온 밀라노 생활 5-1. 동방 생활 5-2. <바위의 성모> 5-3. <최후의 만찬> 6. 밀라노 궁정 화가 7. 레오나르도 밀라노 이별 7-1. <모나리자> 7-2. 앙기아리 전투 8. 다시 밀라노 생활 8-1. 로마 생활 8-2. 프랑스 생활 9. 레오나르도 죽음 10. 레오나르도

「태초에 말씀이 있었다」는 언급은 기독교의 성경에 나옵니다. 또 이런 말도 회자됩니다. 「태초에 이야기가 있었다」 하는 것입니다. 우리들의 입에서 나오는 말이 몹시 중요하고, 우리들의 삶에서 차지하는 비중이 막대하며 지대한 영향을 미친다는 것을 실감나게 하는 경구들이라고 할 수 있겠습니다. 말을 잘하는 사람이 출세하는 것은 세상의 이치입니다. 힘이 센 사람보다도 말이나 이야기를 잘하는 사람이 세상에서는 더 각광 받고 잘나가는 것입니다. 힘보다

< 영어로 읽는 고전 _ 버나드 쇼의 피그말리온> "Pygmalion"은 조지 버나드 쇼가 1912년에 쓴 유명한 희곡작품입니다. "Pygmalion"은 헨리 히긴스라는 음성학 교수가 런던의 하층민 꽃 파는 소녀 일라이자 둘리틀을 상류 사회의 숙녀로 변모시키는 과정을 그립니다. 이 작품은 계급, 정체성, 여성의 독립성, 언어의 힘 등 다양한 주제를 탐구합니다. 쇼는 그리스 신화의 피그말리온 이야기를 현대적으로 재해석하여, 사회적 변화와 개인의

클라이브 벨의중요한 저서『예술(Art)』(1914)과 『세잔 이후(Since Cézanne)』(1922) 에서 핵심적인 내용인 폴 세잔이 현대 미술의 진화에서 차지한 중요한 역할에 대한 탐구와 그의 이론 "의미있는 형식(Significant Form)"에 대한 내용을 이해하기 쉽도록 풀어서 편집하여 번역하였습니다. 저명한 영국의 미술 평론가인 벨은 세잔의 혁신적인 기법과 선구적인 접근 방식을 깊이 있게 다루며, 그의 작품이 19세기 인상주의와

대중음악평론가 박성건이 들려주는 히트곡이 간직한 사연들, 그 노래와 사연으로 직조(織造)된 한국 현대사 “한 곡의 노래는 한 사람의 인생과도 같다.” 운명적인 탄생, 희노애락을 간직하고 소멸하기까지 봄여름가을겨울 계절이 시간의 궤적을 그리듯 가요는 대중의 삶에 깊숙이 파고들어 호흡한다. 그 중에서도 대중의 눈과 귀와 마음을 사로잡은 히트곡들에는 어떤 사연이 있을까. “사연 없는 사람 없고 사연 없는 노래도 없다.” 인생마다 그 나름의 스토리가