신간

우리는 인공지능이 창작을 주도하는 급변하는 시대에 살고 있습니다. 세상은 빠르게 변하지만, 이런 때일수록 변하지 않는 인간의 본질을 보는 지혜가 절실합니다. 그것이 바로 고전 문학이 존재하는 이유입니다. 고전은 박제된 지식이 아니라 인간 삶의 유한함과 진정한 의미를 탐구하는 정밀한 기록입니다. 레프 톨스토이의 《이반 일리치의 죽음》이 대표적입니다. 1886년 발표된 이 중편 소설은 성공한 판사로서 사회적 성공을 누리던 이반 일리치가 불치병에 걸

우리는 인공지능이 창작을 주도하는 급변하는 시대에 살고 있습니다. 세상은 빠르게 변하지만, 이런 때일수록 변하지 않는 인간의 본질을 보는 지혜가 절실합니다. 그것이 바로 고전 문학입니다. 고전은 박제된 지식이 아니라 인간 내면의 어두운 밑바닥을 드러내는 정밀한 기록입니다. 다자이 오사무의 《인간 실격》이 대표적입니다. 1948년 발표된 이 소설은 타인의 시선을 두려워하며 연기하는 삶을 산 주인공 요조의 수기를 통해, 사회에 섞이지 못하는 개인의

우리는 인공지능이 창작을 주도하는 급변하는 시대에 살고 있습니다. 세상은 빠르게 변하지만, 이런 때일수록 변하지 않는 인간의 본질을 보는 지혜가 절실합니다. 그것이 바로 고전 문학입니다. 고전은 박제된 지식이 아니라 인간 존재의 모순을 파고드는 철학적 기록입니다. 사뮈엘 베케트의 《고도를 기다리며》가 대표적입니다. 1952년 발표된 이 희곡은 오지 않는 대상을 하염없이 기다리는 두 남자의 이야기를 통해 삶의 부조리를 건조하게 포착합니다. 기승전

우리는 인공지능이 창작을 주도하는 급변하는 시대에 살고 있습니다. 세상은 빠르게 변하지만, 이런 때일수록 변하지 않는 인간의 본질을 보는 지혜가 절실합니다. 그것이 바로 고전 문학입니다. 고전은 박제된 지식이 아니라 인간 감정의 심연을 보여주는 정밀한 기록입니다. 프랑수아즈 사강의 《브람스를 좋아하세요...》가 대표적입니다. 1959년 발표된 이 작품은 서른아홉 살 폴의 고독을 통해 사랑의 이면을 냉철하게 포착합니다. 제목의 말줄임표는 잊고 살

우리는 인공지능이 창작을 주도하는 급변하는 시대에 살고 있습니다. 세상은 빠르게 변하지만, 이런 때일수록 변하지 않는 인간의 본질을 보는 지혜가 절실합니다. 그것이 바로 고전 문학입니다. 고전은 단순한 옛이야기가 아니라 시련 앞에서 인간이 어떻게 운명을 개척하는지 보여주는 지도입니다. 《오디세이아》가 대표적입니다. 기원전 8세기경 고대 그리스의 시인 호메로스가 남긴 이 서사시는, 트로이 전쟁이 끝난 후 고향으로 돌아가는 오디세우스의 10년 여정

우리는 인공지능이 창작을 주도하는 급변하는 시대에 살고 있습니다. 세상은 빠르게 변하지만, 이런 때일수록 변하지 않는 인간의 본질을 보는 지혜가 절실합니다. 그것이 바로 고전 문학입니다. 고전은 단순한 옛이야기가 아니라 기술과 권력이 인간의 자유를 어떻게 위협하는지 보여주는 경고장입니다. 《1984》가 대표적입니다. 제2차 세계 대전 직후 조지 오웰이 전체주의를 비판하며 쓴 이 작품은, 국가가 개인의 일거수일투족을 감시하고 진실을 통제하는 사회

우리는 인공지능이 창작을 주도하는 급변하는 시대에 살고 있습니다. 세상은 빠르게 변하지만, 이런 때일수록 변하지 않는 인간의 본질을 보는 지혜가 절실합니다. 그것이 바로 고전 문학입니다. 고전은 단순한 옛이야기가 아니라 혼란 속에서 인간이 어떻게 자아를 찾아가는지 보여주는 나침반입니다. 《데미안》이 대표적입니다. 제1차 세계 대전 직후 헤르만 헤세가 치열하게 쓴 이 작품은, 알을 깨고 나와 진정한 나를 마주하는 성장 과정을 생생하게 그려냅니다.

우리는 인공지능이 창작을 주도하는 급변하는 시대에 살고 있습니다. 세상은 빠르게 변하지만, 이런 때일수록 변하지 않는 인간의 본질을 보는 지혜가 절실합니다. 그것이 바로 고전 문학입니다. 고전은 단순한 옛 이야기가 아니라 삶의 거친 파도 앞에서 인간이 어떻게 존엄을 지키는지 보여주는 거울입니다. 《노인과 바다》가 대표적입니다. 헤밍웨이가 20세기 문학의 정점에서 간결하지만 묵직하게 써 내려간 이 작품은, 패배할지언정 파괴되지 않는 인간의 강인한

우리는 인공지능이 창작을 주도하는 급변하는 시대에 살고 있습니다. 세상은 빠르게 변하지만, 이런 때일수록 변하지 않는 인간의 본질을 보는 지혜가 절실합니다. 그것이 바로 고전 문학이 존재하는 이유입니다. 고전은 박제된 지식이 아니라 인간 내면의 성장과 자아를 탐구하는 정밀한 기록입니다. 가와바타 야스나리의 《설국》이 대표적입니다. 1935년부터 1947년까지 오랜 기간에 걸쳐 완성된 이 소설은 눈이 많이 내리는 일본의 산간 마을을 배경으로 펼쳐

책을 읽으면 이전 세기의 현자와 대화하는 듯한 기분이 든다면, 그림은 분명 정적인 물체임에도 내 마음을 순식간에 쥐락펴락하며 감정의 풍요를 가져다준다. 그래서 그림을 감상하는 시간을 좋아한다. 이에 대한 느낌을 블로그에 쓰면서 좀 더 다루지 않은 내용들도 추가하며 전자책으로 내게 되었다. 이 책은 시리즈작 중 첫 번째 책으로 ‘일상의 순간들’이란 주제다. 보통의 나날을 우리는 무심히 넘기지만 자세히 들여다보면 그토록 찬란한 순간들을 쉽게 떠나보

민속은 언제부터 ‘정답처럼 보이는 이미지’가 되었을까? 구미호의 꼬리, 도깨비의 방망이, 귀신의 흰 소복은 정말 오래전부터 변하지 않은 전통이었을까? 『아홉 꼬리와 도깨비 방망이』는 민속 지식을 정리하는 책도, 판타지 설정을 제안하는 책도 아니다. 이 책은 우리가 너무 익숙해서 의심하지 않았던 민속 이미지들이 어떤 선택과 반복을 거쳐 지금의 ‘기본값’처럼 굳어졌는지를 차분하게 추적한다. 여기서 중요한 것은 ‘원래의 정답’을 찾는 일이 아니라,