전체

〈변신〉은 정신과 몸을 바꾸는 고통스러운 전환을 견뎌 내고 남자로 변신한 세 트랜스젠더 소년들의 우정과 연대를 다룬 이야기다. 세 주인공은 고유하고 내밀한 경험담을 나누며 시공간을 오간다. 작품을 읽은 뒤 이렇게 질문하고 싶어질 것이다. “왜 트랜스젠더가 되는가?” “외과 수술로 몸을 바꾸면 진정 다른 성으로 바뀌어 살 수 있을까?” “성은 유전학자들이 말하듯 이건 타고나는 것일까 아니면 후천적 경험으로 선택할 수 있는 것일까?” 〈변신〉은 팔

토르콰토 타소는 르네상스 시대 이탈리아 문학을 대표하는 시인으로 1554년 소렌토에서 태어났다. 아버지는 시인이자 외교관이었는데 정치적 갈등에 휘말려 아들과 함께 고향에서 추방된다. 이 사건으로 고향에 남은 가족들은 일생을 어두운 그늘 속에서 보내게 되고 타소는 타향을 전전하며 어려운 소년 시절을 보내지만 어려서부터 시재를 인정받는다. 에스테가의 궁정 시인이 되어 다른 임무를 맡지 않고 공작 자매의 애호를 받으며 창작에 전념하게 되나 경제적으로

《인간희극》의 작가이자 백과전서파의 수장, 근대 사실주의 문학의 최대 작가인 발자크의 희곡. 소설 외에도 희곡을 여러 편 썼는데 우리말로 번역, 출간되기는 이번이 처음이다. 자본주의 초기 프랑스 사회상을 풍자적으로 묘사한 작품. 주식 거래를 둘러싼 각종 사건, 인물들의 상황이 배경을 현대로 치환해도 그대로 들어맞을 정도다. 주인공 메르카데는 주식 매매를 중개하며 부를 쌓지만 거래가 늘 성공적인 것은 아니다. 현재는 재정난에 허덕이며 고용인들 임

아트코리아랩총서는 정보통신기술이 예술 생태계에 가져온 변화의 본질과 현상을 소개한다. 새로운 기술의 내용, 창·제작에 활용하는 방법, 유통과 향유의 변화, 기술이 낳은 여러 가지 쟁점과 해결 방안을 다루고 있다. 이 책은 총서 4권으로 예술이 메타버스를 통해 제시하는 새로운 가치와 가능성에 대해 설명하고 메타버스 예술의 생산, 유통, 소비 구조가 기존과는 근본적으로 다른 파괴적 혁신을 보여준다고 강조한다.

아트코리아랩총서는 정보통신기술이 예술 생태계에 가져온 변화의 본질과 현상을 소개한다. 새로운 기술의 내용, 창·제작에 활용하는 방법, 유통과 향유의 변화, 기술이 낳은 여러 가지 쟁점과 해결 방안을 다루고 있다. 이 책은 총서 3권으로 예술가가 메타버스에서 작품을 선보이기 위한 방법, 음향기술, 디자인 등 예술가 메타버스에서 스스로 예술 작품을 완성하고 소통하는 데 필요한 내용을 담았다.

〈옥토룬〉은 남북 갈등이 최고조였던 1859년 당시 노예 해방이라는 논쟁적인 주제에도 불구하고 미국 전역에서 흥행을 거뒀다. 옥토룬 혼혈인 조이가 뒤늦게 자신이 노예라는 사실을 깨닫고 좌절해 자살로 생을 마치는 이야기가 비극적으로 펼진다. 즉석에서 값이 매겨지고 팔리는 노예 흥정 장면이 적나라하게 묘사되고 있다. 배우로 먼저 경력을 시작한 디온 부시코는 이 작품으로 단숨에 당대를 대표하는 극작가로 부상했다. 〈옥토룬〉은 멜로드라마 성격을 띠면서

5막으로 구성된 발터 하젠클레버의 희곡 〈아들〉은 1914년 발표되었다. 1914년 초 작가 쿠르트 힐러가 주관한 베를린 소재 문학 소모임 “누(Das Gnu)”에서 하젠클레버 자신의 목소리로 공개적으로 낭독되었다. 그해 4월부터 6월까지 라이프치히에서 발행한 잡지 《백색지(Die Weissen Blätter)》에 연재되었고, 쿠르트 볼프 출판사에서 정식 출판되었다. 대입자격시험에서 낙방한 아들이 자신을 못마땅해하는 아버지에 맞서다 가출하고,

삼부작의 첫 작품 첫 번째 작품 〈산호〉는 아직 순수한 개인주의적 경향을 띠고 있다. 억만장자는 가난과 불행에서 벗어나려는 하나의 집념으로 대기업 최고경영자가 되었지만 여전히 끊임없는 도피의 인생을 산다. 자수성가한 기업가가 된 뒤로는 한 달에 한 번 “열린 목요일”에 불행하고 가난한 자들에게 재화를 나누어 주지만 결코 이들을 직접 만나지는 않는다. 대신 자신과 꼭 닮은 비서가 억만장자 역할을 대신하게 한다. 억만장자와 비서는 놀랄 만큼 닮았다

제1막 페리숑은 아내와 딸을 동반하고 스위스로 여행을 떠나기 위해 역에 도착한다. 서로 친구인 아르망과 다니엘도 한곳에서 우연히 만난다. 두 사람 모두 페리숑의 딸인 앙리에트에게 구혼할 생각이다. 서로의 마음을 확인한 두 사람은 선의의 경쟁을 약속하며 페리숑 일가의 여행에 동행한다. 제2막 페리숑이 여행지에서 말을 타고 산에 오르다 부상을 당한다. 아르망이 그를 구해 주면서 구혼자로서 유리한 입장에 서게 된다. 다니엘은 페리숑의 오만하고 허영에

＜표적＞은 라비슈의 초기 대표작 ＜이탈리아 밀짚모자＞의 성공 이후 작가적 역량이 가장 화려하게 펼쳐지던 1960년대 초 발표한 노랫말이 완전히 배제된 보드빌 희극으로, 콩피에뉴 궁전에서 초연되어 나폴레옹 3세와 왕후 외제니의 찬사를 받은 라비슈의 후기 걸작으로 평가된다. ＜표적＞은 제목에서도 암시하듯 서로 친분이 있는 두 집안이 평범한 전직 공증인의 아들에게 각자 자신들의 딸을 결혼시키기 위해 암투와 치열한 작전을 벌이는 동시에, 점잖은 탈을

플라우투스 원작의＜수돌루스＞를 버트 셰브러브와 래리 갤바트가 현대적으로 각색했다. 브로드웨이 초연 당시 관객의 호응에 힘입어 토니상을 수상하는 쾌거를 이루었다. 로마 노예 수돌루스가 신분 자유를 걸고 주인 댁 도련님인 히어로와 그의 연인 필리아를 맺어 주고자 한다. 필리아는 이미 로마 장군에게 팔린 몸으로, 난관이 닥치지만 수돌루스 특유의 꾀와 재치로 모든 어려움을 극복한다. 결국 히어로와 필리아가 연인으로 맺어지고 수돌루스 또한 자유를 얻는다