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‘인간은 매순간 ‘소리’에 둘러싸여 살아간다. 그것은 아름다운 새소리나 노랫소리일 수도 있지만, 때로는 너무도 듣기 싫은 소음일 수도 있다. 우리가 어디서 어떤 방식으로 살아가느냐에 따라 우리 삶을 지배하는 ‘소리’도 달라진다. 그러나 안타깝게도 우리는 대개 평소 주변의 소리에 좀처럼 주의를 기울이지 않는다. 그 소리에 익숙해졌을 수도 있고, 소음 따위는 포기하고 산 지 오래일 수도 있다. 그러나 사실 인간은 탄생 이전부터 죽음의 순간까지 ‘소

레미제라블 영화를 보기 전 정보를 알고 싶다면, 영화를 보고난 뒤 조금 더 자세한 정보를 알기 원한다면 이 책 레미제라블 가이드북이 도움이 될 것입니다. 이 가이드북을 읽고난 후 영화를 본다면 영화가 풍성해질 것이고, 영화를 보고난 뒤 가이드북을 본다면 전체적인 내용이 이해가 되리라 생각합니다. 또 책이나 뮤지컬을 볼 때에도 이 가이드북이 도움이 되리라 믿습니다. 이 가이드북은 레미제라블이 대한민국 사회에 주는 의미와 프랑스 혁명의 전체적인 흐

세계인들이 사랑하는 나이브 아트(Naive art)의 거장, 미셸 들라크루아 전시회의 감동을 그대로 담았다. 전 세계 주요 대도시에서 약 300회 이상 전시회를 개최한 미셸 들라크루아의 대표 작품과 큐레이터가 직접 선별한 주요 작품 안내 수록했다.

다시 오지 않을 기회, 한·오스트리아 수교 130주년 기념 국립중앙박물관 특별전 [합스부르크 600년, 매혹의 걸작들] 100배 더 깊이 즐기기! * 합스부르크 가문의 컬렉터 7인의 비하인드 스토리 * * 오디오 가이드와 함께 읽는, 놓치면 안 되는 작품 20 * * 알고 보면 더 재미있는 오스트리아 문화 상식 * * 전시 마니아를 위한 관람 포인트와 가이드 * 국립중앙박물관에서 2022년 10월 ‘합스부르크 600년, 매혹의 걸작들’ 특별전을

세계 3대 아트페어 프리즈의 모든 것 놓치면 안 될 프리즈 서울의 모든 것이 이 한 권에 담겨있다. 이 책은 10일간의 아트 테마파크를 온전히 즐길 수 있는 가이드북이자 한국 미술시장의 새 역사를 쓴 날들의 기록이 될 것이다

“음악 전공자에게 ‘경영’이라는 단어는 낯설게 느껴질 수 있다.” 〈음악해서 뭐 먹고 살래?〉가 음악인의 고민을 맛보기로 보여 주는 책이었다면, 이번 책은 실전을 위한 지침서다. 프롤로그에서부터 시작된 자기 성찰을 바탕으로, 글쓰기와 문해력, 실전 공연 기획, 개인이 시도할 수 있는 직업 활동과 실전 음악 사업가의 사업 노트를 담았다. 이 책을 통해 자신이 좋아하는 일과 잘하는 일을 구분하고, 생계와 자기 성장을 위해 현명하게 시간과 에너지를

『노래일기』는 매일 한 곡씩 노래를 만들어 온 ‘조용한작곡가’가 4,000곡 중 100여 곡을 골라 엮은 가사집 겸 일기이며, 1996년부터 30년간 작곡을 이어오고 있다. 이는 하루를 견디고 살아낸 기록을 그대로 담은 책으로, 사랑, 가족, 고양이, 새벽, 공부, 산책, 그리고 사소한 일상까지, 노래 한 곡에 담겼던 하루의 감정이 문장으로 펼쳐진다. QR코드를 통해 실제 노래를 들을 수 있어 글과 음악이 함께 완성되는 구성이다.

《공익개발론》은 토지와 도시개발을 둘러싼 불평등의 구조를 정면으로 묻는 책이다. 전병구 저자는 20여 년간 도시개발 현장에서 체득한 경험을 바탕으로, 개발이익이 왜 소수에게 집중되는지, 그 구조가 어떻게 제도화되었는지를 철학·역사·정책의 흐름 속에서 분석한다. 이 책은 토지를 단순한 사적 재산이 아니라 사회가 함께 만들어 낸 기반으로 바라보며, 개발로 발생한 초과이익을 공익으로 환원하는 ‘공익개발’이라는 대안을 제시한다. 고대 철학부터 현대 부

“우리는 모두 음악 사업가로서 나아가야 한다.” 많은 클래식 음악가들이 기획사를 통해 자부담으로 공연을 제작한다. 예술의전당에서 열리는 클래식 음악 독주회 공연들, 대부분은 좌석을 채우지 못하는 경우가 많다. 그럼에도 연주자이기에 연주가 하고 싶다. 일회성 공연에서 벗어나 내가 가진 콘텐츠가 무엇인지 정확히 알고 스스로 기획자가 되어 나의 음악을 콘텐츠로 만들어 내야 한다. 결국 우리는 음악사업가로 나아가야 하는 것이다. 공연을 기획하고 제작하

“정방향 회화”는 특정한 상징적 이미지를 통해 그림을 생산하는 화가와 그림을 보는 관객들 모두 정서적 혹은 감정적 공감대를 형성하는 것을 목적으로 하는 고전적, 일반적인 의미에서의 회화 기법이다. 이는 저자의 작품에서 다루는 주요 주제인 “정방향 회화”에 대한 일반적인 개념으로 “보고 ? 상상하고 ? 느끼고 ? 의식하는 과정”을 의미한다. “역방향 회화”는 유??·??무의미한 선들로 관객들의 상상이나 느낌을 유도한 뒤, 관객들로 하여금 단지 보

노래는 타고나는 능력을 넘어 몸을 이해하고 사용하는 법을 익히는 신체 기술이다. 목소리와 음정, 호흡과 자세의 조화가 소리를 만들고 그 소리가 언어와 만나 비로소 노래가 된다.