전체

상상력과 소통이 공존하는 공간으로 탈바꿈한 폐교 활용 사례를 담다 어린 시절, 누구에게나 친구들과 함께 뛰놀던 ‘학교’에서의 추억들이 있을 것이다. 그런데 그간 학생 수의 급격한 저하로 사람들에게 외면당하며 사라지는 학교가 많았다. 이러한 폐교를 재활용하여 다른 공간으로 전환한다면 어떨까? 이 같은 발상을 통해 폐교를 재활용한 문화공간이 전국에 상당하다. 현재 폐교된 부산 초장국민학교를 졸업한 저자는 ‘폐교사랑모임’을 결성하며 발품을 팔아 전국

"오페라로 보는 서양의 문화와 역사 불문학자 고종환의 『오페라, 역사를 노래하다』가 <푸른사상 예술총서 11>로 출간되었다. 몇 년 전 출간되었던 『오페라로 배우는 역사와 문화』를 수정하고 내용을 추가한 증보판이다. 오페라는 클래식 음악 중에서도 특히 어렵고 멀게만 느껴지는 장르이다. 이 책은 <카르멘> <돈 조반니> <라 트라비아타> 등 대중에게 익숙한 오페라 10편을 선정하여, 작품의 배경이 되는 서양의 역사와 문화사를 살펴봄으로써 오페라를

이 책은 기본적으로 대학에서 연극 관련 수업을 듣는 학생들을 염두에 두고 만들어졌다. 하지만 연극이나 서양역사에 관심이 있는 사람이라면 누구나 어렵지 않게 볼 수 있도록 최대한 쉬운 문체로 연극과 함께 역사적 상황들을 서술한 책이다. 시중에 나와 있는 연극 관련 책들은 이미 넘치도록 많다. 이들 연극 관련 책들을 보면 대개 세 종류로 나눌 수 있다. 하나는 연극에 관련된 기본적인 이론들을 다룬 《연극의 이해》, 《연극개론》 등의 이름을 갖고 있

현대 예술의 흐름과 함께 호흡한 석학 아서 단토의 마지막 통찰! 미국 팝 아트의 선구자 앤디 워홀의 오브제 《브릴로 상자》는 ‘브릴로’ 비누 세제를 운반하기 위한 상업용 포장 상자와 외관상 동일하나 예술작품으로 불린다. 예술작품을 결정하는 그 기준이 무엇이기에, 《브릴로 상자》는 예술이 될 수 있었을까? 2013년에 타계한 세계적인 예술철학자이자 평론가인 아서 단토의 미학은 바로 이러한 물음에서 시작되었다. 단토는 흔히들 ‘아름답다’고 표현하는

예술을 깨우는 엉뚱한 질문 “아름답다고 느끼는 이유는 무엇일까?” 예술은 아름답다. 예술 작품을 보며 우리는 아름다움을 느낀다. 그런데 그 아름다움이라는 것은 예술 작품에서 비롯된 것일까 아니면 그것을 보고 그 감정을 느끼는 나에게서 비롯된 것일까? 미술관 벽에 걸린 피카소의 그림을 보고, 왜 저렇게 그린 것인지 나는 도무지 알 수가 없는데 사람들은 하나같이 찬사를 보낸다. 그들은 작품에서 무엇을 보았을까? 나는 느끼지 못한 아름다움을 그들은

오디오 입문자들에게 큰 호평을 얻은 굿모닝 오디오의 저자 최윤욱이 입문자들이 자신의 소리와 음악을 찾아가면서 필연적으로 경험하는 에피소드를 바탕으로 완성한 책이다. 1, 2장에서 음장과 음상이 만들어내는 입체 음향을 다루고, 3, 4장에서는 도대체 ‘하이엔드’란 무엇인가를 설명해준다. 1장 '스피커가 사라지다'는 이 책의 특징을 잘 보여준다. 두 개의 스피커에서 스테레오로 소리가 나오지만 그 소리가 스피커에서 들리는 것이 아니라 3차원 입체 무

조선시대 예술 전반의 미와 각 장르별 특징을 고찰한 일본 미술학자의 저서. 야나기 무네요시 전집 전22권 중의 제9권 <조선과 그 예술>을 번역한 것이다. 지난날 우리 민족에 대해 가장 양심적인 발언을 한 일본인의 기록이라는 점에서 의미가 깊다. 조선 관계 논저의 대부분을 수록하고 있어, 야나기의 조선관과 예술관을 이해하는 데 유용한 지식을 제공한다.

서양의 근대철학을 우리 것으로 소화 흡수하여 독자적인 시각을 확보하고자 노력해온 서양근대철학회가 엮은 『서양근대미학』이 출간되었다. 국내에서 활동 중인 14명의 서양근대철학 전문연구자들이 각자 전공한 철학자의 미학사상을 집중적으로 집필하여 엮은 책이다. 각 철학자들의 철학체계 내에서 그들의 미학사상을 탐구하는 동시에, 근대에 태동한 학문인 미학에 필연적으로 내재해 있을 근대성을 탐구하는 것이 이 책의 중요한 주제다. 따라서 단지 미학 연구에 그

말(馬) 그림의 화가 김점선. 야생마 같기도 하고 작가 박완서씨의 표현을 빌면 인디언 추장 같기도 하다는 그녀의 두번째 산문,작품집. 그녀를 처음 알게 되는 사람은 여러번 놀란다. 우선 겉으로 보이는 강하고 거세기까지 한 모습에 압도당하고, 환상적인 색채와 이미지의 아름다운 그림에 또 놀란다. 여기에 사람을 아끼고 순수하고 솔직한 성품을 접하게 되면 쉽사리 그녀의 매력에서 벗어나지 못한다고 하니, 하나의 이름 안에 얼마나 다양한 모습을 담은 인

『현대문화 이해의 키워드』는 중앙대학교 독어독문학과와 한독문화연구소가 주관하는 현대문화 콜로키엄 "중앙게르마니아"에서 2002년부터 2003년에 걸쳐 "문화비평의 주요 개념"이라는 주제하에 발표된 강연문을 손질하여 엮은 것으로 핵심 키워드 14개로 현대문화를 심도 있게 이해하도록 돕고 있는 책이다. 저자들은 포스트모더니즘, 미메시스, 숭고, 미적 현대와 예술신화, 총체성, 이데올로기, 자연, 타자, 사이버, 신자유주의, 유토피아, 해체, 제국,

어떻게 하면 사람들의 시선을 사로잡을 수 있는 멋진 디자인을 만들 수 있을까? ‘어떻게 하면 멋진 디자인을 만들 수 있을까?’는 디자이너라면 누구나 고민하게 되고 그 답을 찾고자 하는 질문입니다. <좋아 보이는 것들의 비밀,Good Design(개정판)>은 기본 조형 능력과 디자인 감각을 향상시키는 것에서 그 답을 찾았습니다. 디자인을 만들기 위해 동원되는 모든 것은 조형성, 즉 형태와 색이 디자인을 매력적으로 보이게 하는 가장 큰 무기입니다.