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예술적 도시색채디자인은 시민생활에 활력소!! 환경색채전문가들의 지식과 경험을 집대성!! ‘환경색채’는 1990년대 유럽과 일본 등 선진국에서 개선의 움직임을 보인 이후 우리나라에서는 2005년부터 개선해보고자 하는 다양한 문제제기가 일어나 그 동안 다양한 도전과 시행착오를 겪으며, 조금씩 개선되고 있습니다. 아직도 우리 환경색채 전문가와 공공디자인 전문가들에게는 ‘보다 개성적이면서도 쾌적한 도시디자인을 위한 많은 과제’가 남아 있습니다. 이 책

지혜있는 편집자는 책을 막연하게 만들어 억지로 권하는 것이 아니라 독자가 읽고 싶은 책을 편집하고 디자인하여 만들어야 하며 책 만드는 전과정을 꿰뚫고 있어야 한다. 이 책은 주로 잡지편집자들에게 편집디자인에 대한 아이디어의 씨를 주는 데 중점을 두었다. 아날로그 시대인 1993년 초판 발행 이후, 2006년 디지털 시대의 변화에 맞게 개정판을 출간하였다.

문자를 다루는 타이포그래피는 그림과 함께 지면의 표정을 좌우하는 결정적인 요소이다. 예전에 모 회사의 편집장이 신입 직원 선발을 위해 면접 볼 때에 포트폴리오 결과물의 타이포그래피가 좋으면 90점의 평가점수를 주었다는 말을 들려주었다. 타이포그래피는 그만큼 어렵고 까다로운 문제이다. 특히 한글 타이포그래피가 어렵다. 타이포그래피는 “글자의 시각적인 활용법”을 말한다. 글자는 2가지의 역할을 한다. 하나는 ‘의미 전달’의 영양학적인 측면이다. 또

이 책의 내용을 모르거나 알고도 실천하지 않으면 차라리 디자인을 포기하라. 디자이너들은 디자인 활동을 하다가 어느 날 문득 "그런데 디자인이 도대체 뭐야?" 하고 고민과 회의에 빠지는 경우가 있다. 필자도 "왜 이렇게 디자인이 어려울까?" 하고 항상 화두를 가지고 있었다. 그러다 지금까지 알아왔던 디자인에 대한 정의나 방향이 "과연 모두 참일까?"라는 의문을 가지고 디자인의 근본을 재점검하게 되었다. 디자인 발전의 걸림돌은 많은 사람들이 알고

피아노를 제대로 즐기는 방법에 대해 이야기하는 『나는 오늘부터 피아노를 치기로 했다』. 피아노를 즐기는 59가지의 실질적 해법을 제시한다. 그 목적은 두 가지다. 하나, 피아노 학습에 대한 오해를 풀고 엉뚱한 접근을 줄이며 피아노를 잘 치고자 하는 사람들의 시간과 노력을 최대한 줄인다. 둘, 음악적, 기교적으로 뛰어난 연주를 하기 위한 실용적인 지침(피아노 거장들의 연주 비밀도 포함)을 책 곳곳에 제시한다.

디지털 미디어 시대에 실천의 힘은 어디에서 찾을 수 있을까. 여기 그 대안을 위해 아방가르드 예술과 미디어 행동주의가 나섰다. 디지털 시대의 아방가르드. ‘사이방가르드’는 첨단, 미래, 젊음의 수사학과 연결된 아주 미끈한 현실의 뉴미디어나디지털 세상의 예술 경관보다는 그 뒤안길을 살핀다. 발 딛고 서 있는 현실의 고민들을 반영하고 담아내려는 사이버 시대의 아방가르드 예술 실험과 저항의 다양한 실험들에 눈길을 보낸다. 이제부터 문화 행동의 흐름은

세계 영화사의 걸작 25편을 담은 『씨네샹떼』 어떤 내용일까? 본책에는 없는 두 편의 영화「미드나잇 인 파리」 & 「내일을 위한 시간」을 통해 경험하는 『씨네샹떼』 맛보기 철학적 통찰과 인문학적 상상력으로 배우는 영화 수업 “1895년! 찬양할지어다. 이 해에 세계와 자신을 이해하는 새로운 혁명적 매체, 영화가 탄생한다. 이때 우리는 영화를 보아 버렸다. 이다지도 관능적이고 이다지도 충격적인 매체를 보았는데 우리가 어떻게 과거의 감성 구조를 유

이 책의 특징은 기존 스토리텔링이나 소설작법, 시나리오 작법과 달리 인물, 사건, 구성 등 교과서적으로 정리한, 흔하고 뻔한 이야기가 아니라 저자가 직접 학생들을 가르치면서 느끼고 얻은 깨달음을 담은 글이다. 독창적인 스토리란 파격적인 이야기로 돌을 맞거나 특출나서 뽑혀야 한다는 지론을 펼치고, 인물을 만들 때는 프로이트와 융의 심리학으로 욕망을 집중적으로 연구하면 공감가는 캐릭터가 나온다는 것이다. 그리고 독창적인 이야기는 기존 동화나 신화

바로크 시대를 대표하는 플랑드르의 화가이자 외교관으로 명성과 부를 쌓고 자유를 누린 파울 루벤스. 역동적이고 관능적이며, 섬세한 묘사를 바탕으로 한 화려한 색채와 웅장한 구도의 걸작을 생생한 이미지로 감상할 수 있습니다.

스페인의 대표적인 낭만주의 화가이자 판화가인 프란시스코 고야의 강렬하면서도 자유로운 색채로 그려진 방대한 작품을 생생한 이미지로 만나볼 수 있습니다.

비대칭 구도와 길쭉하게 잡아늘인 인물, 단순하면서도 우아한 미적 아름다움이 돋보이는 독특한 초상화로 유명한 아메데오 모딜리아니의 개성있는 작품을 생생한 이미지로 만나볼 수 있습니다.