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베르디 탄생 200주년에 바치는 어느 베르디언의 헌사 2013년은 베르디 탄생 200주년을 맞는 해다. ‘오페라의 왕’으로 불리는 베르디는〈라 트라비아타〉,〈리골레토〉,〈아이다〉등 세계 오페라 극장을 지탱하는 오페라 넘버들을 작곡한 이탈리아의 대표 음악가다. 아름다운 선율과 탁월한 심리 묘사, 드라마틱한 구성으로 대중을 사로잡는 그의 작품들은 오늘날 오페라계에서 타의 추종을 불허하는 위치에 있다. 그렇다면 그의 당대에는 어땠을까? 혹 수많은 예

스펙, 성별, 돈, 나이 모든 것으로부터 자유로운 무한 창작의 공간 누구나 할 수 있지만 아무나 할 수는 없는 정글 같은 리그 그들은 어떻게 웹툰 작가가 되었을까? 웹툰덕후 위근우 기자가 인터뷰한 웹툰 작가들의 열정의 도전기 ＜미생＞ ＜은밀하게 위대하게＞ ＜닥터 프로스트＞ 등 웹툰 콘텐츠를 기반으로 한 소설, 영화, 드라마가 엄청난 인기몰이를 하고 있는 지금, 웹툰은 단순히 출판만화의 대안이 아닌 문화 현상이다. 《웹툰의 시대》는 웹툰이라는 새

『현대 디자인의 역사』란 이 책은 디자인 관련 학과의 전공자들에게 자신의 정체성을 일깨워주는 책이다. 디자인의 어떠한 분야로 미래를 설계하든 디자인 역사에 등장하는 여러 디자이너들과 그들의 제품을 만날 수밖에 없고, 또 그들의 발자취를 통해서 자신의 길을 안내받을 수 있기 때문이다. 디자인 역사에 관한 많지 않은 외서들이 있지만, 그 내용들을 일관되게 정리하지 않으면 참고문헌들에 불과하다. 『현대 디자인의 역사』는 작가의 주관적이고 객관적인 판

현대건축의 실험실이 된 뮤지엄 건축 구겐하임 빌바오 미술관은 쇠락해 가던 스페인의 공업도시 빌바오의 경제를 되살리기 위해 추진되었던 재개발 정책의 일환이었다. 설계공모에서 선정된 건축가 프랭크 게리(Frank O. Gehry)는 프리츠 랑(Fritz Lang)의 영화 〈메트로폴리스Metropolis〉(1927)에 나오는 장면들과 브랑쿠시(Constantin Brancusi)의 조각작품들, 그리고 빌바오 채석장의 이미지 등에서 생동감과 통제된 힘

이 책은 한마디로 대박 단편영화를 위한 비결서라고 하겠다. 1장과 2장은 영화의 몸통이랄 수 있는 스토리, 즉 시나리오는 어떤 주제를 어떻게 다루어야 하는가와 함께 피해야 하는, 즉 단편 영화를 망하게 하는 식상한 영화의 예를 들고 있다. 3장부터 6장까지는 프리 프로덕션에 대한 내용으로, 3장에서는 훌륭한 프로듀서의 중요성과 구하는 방법, 4장에서는 자금 구하기, 5장과 6장에서는 각각 스태프 구성과 캐스팅하기를 다루고 있다. 7장은 프로덕션

불안과 불꽃을 안은 반 고흐 vs 고귀한 야만인 고갱 후기 인상파의 두 거장이 그리고자 한 이상향을 찾아가는 이 시대 최고의 파워 라이터 이택광의 그림 읽기 1886년 4월 정신분석학의 창시자 지그문트 프로이트는 오스트리아 수도 빈에 최초로 자신의 상담소를 개업했다. 정신의학과 다른 관점에서 인간의 마음을 다루려는 시도가 시작된 것이다. 프로이트가 무의식에 대한 새로운 접근을 실천하고자 했던 그때, 눈의 망막이 아닌 마음의 눈으로 사물을 그리고

아나운서, 기자, PD, 리포트, 성우, MC 등 방송인을 꿈꾸는 이들을 위한 가이드 북. SBS아나운서팀이 후배 및 방송인이 되기를 원하는 모든 이들을 위해 1년여의 노력 끝에 만들어낸 성과물이다. 뉴스, 스포츠 캐스터, 교양 · 오락 프로, 리포팅, 내레이션, 방송 언어 · 화법에서 의상과 분장에 이르기까지 모든 노하우를 담고 있다.

성인만화, 어떻게 읽어야 아니, 봐야 할 것인가? 우리나라에서 ‘성인만화’와 함께 떠오르는 이미지는 한결같다. 앳된 얼굴에 풍만한 가슴만 눈에 띄는 일본 미소녀, 비속어와 신음으로 가득한 저질스런 야한 만화책, 청소년들에게 무조건 해가 되는 유해 매체, 남성들이 끼리끼리 모여 히득거리는 음담패설 같은 황색잡지, 깡패와 폭력 그리고 강간 등이 난무하는 섹스 만화. 이처럼 성인만화에 대한 부정적인 이미지는 이것만으로도 부족할 지경이다. 사실 우리나

20세기를 빛낸 스무 명의 지휘자 명곡의 선율보다 빛난 그들의 음악 세계를 재조명하다. 흔히 교향곡을 건축물에 비유한다. 작곡가의 설계에 따라 음(音)으로 이루어진 청사진이 나오면 지휘자는 자신만의 색깔로 이를 해석한다. 해석된 음의 벽돌은 다시 차곡차곡 쌓여 비로소 ‘음악’이라는 건축물로 우리 앞에 모습을 드러내는데…… 아름다우면서 유려한 곡이 될 것인가, 아니면 구조적이며 담백한 곡이 될 것인가는 전적으로 지휘자의 해석에 달려있다. 어떤 지

흔히 피아니스트를 ‘건반 위의 예술가’로 표현하곤 한다. 악보 안에 작곡가의 감성과 신념이 담겨있다면 피아니스트들의 눈물과 땀은 건반 위에 스며든다고 할 수 있다. 자신이 끌어낼 수 있는 최고의 예술적 내공을 통해 작곡가의 혼(魂)을 승화시키는 일. 하지만 이러한 숭고한 업적에도 불구하고 피아니스트들의 존재와 의미는 쉽게 잊히는 일이 다반사다. 대중들은 귓가에 맴도는 피아노 선율만을 기억할 뿐이며 무대 뒤편으로 사라진 피아니스트들의 화려한 기교

인생의 행복을 꿈꾸는 모든 이들에게 최고의 영감을 주는 예술서이자, 예술가를 꿈꾸는 젊은이들에게는 최고의 예술적 조언과 논평이 담긴 <예술의 정신>의 국내 첫 번역서. 로버트 헨리가 만년에 이르러 미술 학교에서 강의한 것을 제자들이 노트한 것과 제자들의 그림을 논평한 편지, 미술 잡지 등의 기고문을 종합하여 펴낸 유일의 저작이다. 예술을 전반적으로 이해하게 해주는 예술의 본질 즉 핵심을 이야기하는 책이다. 예술가를 꿈꾸는 사람들에게 예술이 무엇