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모두를 위한 예술교육의 시대! 이 책은 오늘날 중시되는 ‘모두를 위한 예술교육’의 중요성과 가능성 그리고 필요성을 이야기하고자 출간되었다. 이를 위해 ‘예술교육을 통해 아픔을 치유하고 고민하고 성장하는 모습, 다양하고 풍부한 상상력과 영감으로 세상을 만들어 가고자하는 생각이 만들어지는 과정’을 담은 9편의 20대 글과 저자의 논문 2편을 정리하여 담았다. 글쓰기 전문가가 아닌 평범한 20대의 글은 ‘Selfie/SELFIE 20대’, ‘Toge

“나만 알고 싶은 수업. 솔직히 이 책이 나오지 않길 바랐다.” 한예종 강의 평가 7점 만점에 6.9점 이상! ★★★〈전지적 독자 시점〉 〈변호인〉 〈도둑들〉 프로듀서 정문구, 〈금혼령, 조선혼인금지령〉 작가 천지혜, 한예종 교수, 영화감독 박종원 〈강남 비-사이드〉 〈아르곤〉 작가 주원규 강력 추천★★★ 작가가 되고픈 당신의 헛고생과 삽질을 줄여 줄 한예종 스토리 비법서 글 쓰는 사람들의 로망인 한예종에서는 과연 어떤 수업을 할까? 한예종에

레진에서 활동한 웹툰 작가인 도현의 노하우가 녹아 있는 ‘만화 연출 기법서’이다. 포스타입에서 연재되어 구독자 7천 명과 누적 조회수 34만 회를 달성하는 등 만화 및 웹툰 지망생들에게 호평을 받은 웹툰 강의다. 이번에 종이책으로 출간되면서 연재되었던 내용이 더 다듬어지고 연재에서는 없었던 새로운 내용도 추가되었다. 이 책은 만화 연출에 대한 이론을 딱딱한 글이 아닌 ‘만화’의 형식으로 이해하기 쉽게 풀어낸다. 만화 안에서 연출법에 대한 예시가

클래스101’ 인체드로잉 클래스 수강 만족도 98% 인체를 자유롭게 그릴 수 있도록 안내하는 핵심 강의 인체를 배울 때도 순서가 있다는 것을 아시나요? <자연스러운 인체 드로잉>은 오랜 기간 사람을 그려온 저자가 효율적으로 인체를 배우는 순서를 안내하는 책이에요. 가장 기초적인 선 연습을 충분히 하면, 지금부터가 진짜 시작이에요! 첫 번째는 인체의 구조와 도형화를 통해 큰 흐름을 파악해요. 인체의 구조를 익히지 않으면 매번 인체를 그릴 때마다

★★★ 아마존 재팬 베스트셀러 인문 분야 1위 ★★★ ★★★ 2024년 도쿄대·교토대에서 가장 많이 읽힌 인문서 ★★★ ★★★ 문화심리학자 김정운 교수 강력 추천 ★★★ “센스의 힘; 일상이 풍요로워지고 예술이 이해되기 시작한다” “센스가 좋아지는 책”. 이 책을 한 문장으로 정의하자면 그렇다. 센스가 좋다느니, 나쁘다느니 하는 말은 참 다양한 상황에서 쓰인다. 가령 옷을 입을 때나 밥을 먹으러 갈 때, 옷이나 식당을 고르는 일상생활의 ‘선별하

영화평론가 송경원이 아껴왔던 영화를 향한 고백 “이런 사람이 뭘 사랑한다고 할 땐 정말 사랑하는 것이다. 15년 동안 쓰인 그의 연서가 완성됐다” -신형철 문학평론가 영화평론가이자 《씨네21》 편집장 송경원의 첫 비평집이다. 대체로 영화평론가의 시작은 영화기자이다. 송경원은 드물게 영화평론가로 데뷔한 후 영화기자가 되었다. 그래서일까, 그는 영화의 효용과 의미를 거대 담론으로 끌어올리는 일보다, 영화의 한 장면이 된 우리의 삶과 기억을 조명하는

인물을 빠르게 파악하고 유연하게 전달하는 사토 후쿠로의 제스처 드로잉! 이번에는 옷 입은 인체의 제스처를 그려 본다. 이 책은 인체 드로잉을 어렵고 무거운 숙제처럼 느끼던 독자들이 거침없이 단순하게, 또 즐겁게 그리게 되었다며 입을 모아 칭찬한 『사토 후쿠로의 단순한 제스처 드로잉』의 후속작이다. 사토 후쿠로가 말하는 제스처 드로잉은 미술해부학이나 원근법을 정확히 몰라도 인물의 동작과 감정에서 느낀 그대로 1~2분 만에 표현할 수 있는 마법 같

타코 작가가 짚어주는 ‘인체의 핵심 포인트’ 드로잉 분야 스테디셀러 〈시크릿 캐릭터 드로잉〉에 이은 인체 가이드 그림에 정답은 없고, 〈포인트 캐릭터 드로잉〉은 수많은 그림 이론 중 하나의 가이드입니다. 책에 나오는 이론을 절대적인 규칙으로 생각해서 따르기보다는 조금은 쉽게 재해석한 데포르메 인체 가이드로 봐주겼으면 합니다. -작가의 말 중에서 그림은 자유롭게 상상하고 표현하는 것! 중요한 것은 재미와 해석!

저자 야키 마유루는 평범한 가정에 태어나 대학에서는 이공계를 전공하고 IT 기업에 취직해 직장인으로 살았고, 지금은 회사를 그만두고 전업하여 일러스트레이터가 되었다. 미술을 전공하지도 않았고 정식으로 그림을 배우거나 공부한 적이 없으며 그림 기법서 한 권 산 일이 없다. 그는 어떻게 잘 나가는 일러스트이자 구독자 30만명의 그림 유튜버가 된 것일까? 저자는 그림을 잘 그리는 데에는 연습이나 공부가 중요하지 않다고 말한다. 그림이 잘 되는 비결은

소설이나 희곡, 시나리오 등의 플롯을 어떻게 구성할지에 대한 지침서. '결정적인 것을 사소하게 보이게 하라'거나 '첫 번째 극적 사건이 발생하기 이전에 등장인물을 소개하라' 등 매우 실제적이고 구체적인 충고들이 가득하다. 모험, 구출, 라이벌, 사랑 등 20개의 주제에 따라 기존의 작품 사례들을 분석하면서 다양한 플롯을 설명하고 있다. 각 장마다 '점검사항'을 달고, 작품의 구체적 장면들의 예를 들고 있어 실제 창작에 도움을 줄 수 있다.

3개월 동안 전력을 다해 그림을 그려 보는 하드코어 연습법인 ‘3개월 실력 성장법’을 소개한다. 저자의 유튜브를 통해 알려진 뒤로 트위터에서 수많은 찐팬이 증명한 이 연습법은 하나의 그림체를 따라 그려 보고, 내 그림의 문제점을 파악해 하나씩 극복해 가는 과정이다. 군더더기 없는 날카로운 설명으로 알고 있는 수준까지 제대로 그려 보고 싶다거나 프로에 빠르게 도달하고 싶은 사람이라면 어마어마한 효과를 얻을 수 있다. 사람들이 자기 그림에 실망하는