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발레클래스 진행순서에 따라 바연습부터 센터 연습까지 총 61곡이 수록되어 있습니다. 클래식 명곡들과 오페라 곡, 발레작품의 주요음악을 피아니스트 신디킴의 트렌디한 감성스타일로 편곡하였습니다. 각 곡마다 발레동작을 구체적으로 동작에 맞게 편곡과 연주로 발레의 감성과 이미지를 표현하였습니다. 발레를 사랑하는 모든 분들과 초?중?고급 발레수업, 전문무용센터, 성인취미발레 등 다양하게 쓰일 수 있는 유용한 서적이 되기를 소망합니다. 특히 이 서적에서

스페인에서 꼭 봐야 할 그림부터 외딴 방에 숨겨진 유명 그림까지! 스페인 미술관 전문 도슨트가 안내하는 가장 스페인다운 그림과 화가들! 스페인 마드리드에서 10년 이상 현지인으로 살면서 미술관 해설과 미술교육을 해온 저자가 스페인 미술관의 작품 속 비화를 위트 있게 전달한다. 스페인에서 유명 그림만 보고 바로 떠나는 관람객들에게 놓치지 말아야 할 외딴 방 숨겨진 그림도 소개한다. 화가들의 삶과 작품을 통해서 보는 예술가의 열정과 창조성, 그리고

★ ★ ★ ★ ★ 예술은 단순한 표현의 수단이 아니라, 사회를 변화시키는 강력한 힘이다. ★ ★ ★ ★ ★ 현대 사회에서 예술이 어떻게 문화와 상호작용하며, 우리의 삶에 영향을 미치는지를 탐구한다. 이 책은 예술과 사회의 복잡한 관계를 심도 있게 분석하며, 다양한 예술 형태가 사회적 메시지를 전달하는 방식을 탐구합니다. 저자 김재영은 그래피티 아트, 다큐멘터리 사진, 디지털 아트 등 현대 예술의 여러 장르를 통해 예술이 어떻게 사회적 이슈를 반

『숭고 미학』의 영문 번역 도서입니다. "오늘날 예술은 아름다움이 아닌 강렬함을, 평범하고 단순한 것이 아닌 놀랍고 특별한 것을, 합리적인 것이 아닌 압도적이고 충격적인 것을 추구한다." 「숭고미학: 폭력성과 기괴함의 예술적 원리」라는 책을 번역한 이유는 '숭고'라는 개념이 한국인뿐만 아니라 전 세계 모든 사람이 자주 경험하는 것과 관련이 있기 때문이다. 우리는 보통 예쁘고 아름다운 것들을 좋아한다. 하지만 때로는 무섭거나 이상한 것들을 보고도

인물을 빠르게 파악하고 유연하게 전달하는 사토 후쿠로의 제스처 드로잉! 이번에는 옷 입은 인체의 제스처를 그려 본다. 이 책은 인체 드로잉을 어렵고 무거운 숙제처럼 느끼던 독자들이 거침없이 단순하게, 또 즐겁게 그리게 되었다며 입을 모아 칭찬한 『사토 후쿠로의 단순한 제스처 드로잉』의 후속작이다. 사토 후쿠로가 말하는 제스처 드로잉은 미술해부학이나 원근법을 정확히 몰라도 인물의 동작과 감정에서 느낀 그대로 1~2분 만에 표현할 수 있는 마법 같

“하버드, 예일, UCLA, USC… 최고의 영화 학교들이 선택한 작가들을 위한 위대한 교과서! 로버트 맥키의 『STORY 시나리오 어떻게 쓸 것인가』 리뉴얼 개정판 2002년 국내에 초판 출간된 이래 10만 부가 넘게 팔리며, 글쓰기 분야의 정전으로 인정받아 온 『STORY 시나리오 어떻게 쓸 것인가』가 민음인 출판사에서『로버트 맥키의 스토리(원제: STORY)』라는 새로운 제목으로 개정 출간되었다. 잘못된 번역을 바로잡고, 현대적인 용어와

책 소개 ★ 이기는 게임에서 경험하는 게임으로! ★ 무엇이 우리를 게임으로 이끄는가? ★ 「하얀쥐」 작가와 함께 게임 속 숨겨진 심리학 코드에서 해답을 찾아라! 게임 관련주는 갖고 있지만 게임은 모르는 사람. 게임에 수백 만 원을 썼지만 스스로도 왜 게임에 돈을 쓰고 있는지 이유를 모르는 사람. 이제는 배워야만 하는 현 시대 가장 뜨거운 뉴미디어인 게임을 인문학과 심리학 관점으로 다시 풀어낸다. 이 책은 〈하얀쥐의 게임 프리즘〉 웹툰 원작을 ‘

『잘 그리기 금지』, 즉 “지식의 서”를 통해 창작 활동에 도움이 되는 사고방식과 지식을 가르쳐 줬던 사이토 나오키가 후속작으로 돌아왔다. 이번 책은 캐릭터의 생명이라고 할 수 있는 얼굴을 예쁘게 그리기 법부터 매력적인 포즈를 그릴 수 있는 구도법, 캐릭터 그림을 정복하는 채색법, 오리지널 캐릭터 만드는 법 등, 캐릭터 일러스트를 완성하기까지 도움이 되는 기술 6가지를 다뤘다. 오리지널 캐릭터 창작에 목말랐던 독자라면 단연 속이 시원해질 내용이

상업미술작품의 핵심과 앤드류 루미스가 그린 아름다운 예시작품, 실용적인 내용이 담겨 있어 독자들이 기본을 연습하고 바르게 그림을 그릴 수 있도록 해준다. 각 장에서는 해부학, 평면과 조명, 실제 모델을 보고 그리는 드로잉, 인물의 동작, 그리고 옷에 대해 다루고 있으며, 특히 화가의 비즈니스에 대한 이해를 돕고 있다. 이 책에는 광고사에서 의뢰 받을 수 있는 일에 대한 자세한 사례가 유형별로 정리되어 있다. 구체적이고 실용적인 연습들을 통해 학

누구도 알려주지 못했던 실전 드로잉의 정석! [드로잉, 한 달 만에 완전 정복하기] 만약 이 책의 제목이 이랬다면 무척 매력적이었겠죠? 하지만 가당치 않은 일입니다. 이 책의 주제는 “어떻게 하면 그림을 배우려는 사람들이 그림을 잘 그리고, 즐기게 할 수 있을까?”로, 드로잉은 합당한 시간과 노력을 치루지 않고 싼 값에 내 것으로 만들 수 있는 게 결코 아닙니다. 이 책은 원리에 대한 설명부터 시작하여 드로잉을 체계적으로 훈련할 수 있도록 구성

기발하다! 유쾌하다! 무엇보다 재미있다! 그림쟁이라면 반드시 읽어야 할 필독서! 총 660페이지, 1,500점에 달하는 삽화! 전문 그림꾼 석정현이 9년에 걸쳐 한 땀 한 땀 그리고 써낸 명품 해부학! 도대체 만화가들은 왜 만화 주인공들의 눈을 크게 그려? 서양인은 왜 하나같이 코가 높아? 미국 동물 만화 캐릭터들은 왜 손가락이 네 개야? 슈퍼히어로들은 어째서 항상 쫄쫄이를 입는 거야? 왜 남자는 상체를, 여자는 하체를 강조하는 거지? 다리를