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음악의 글 4권. 프랑스가 낳은 위대한 예술가 클로드 드뷔시가 가장 활발하게 평론 활동을 펼치던 시절 「라 르뷔 블랑슈」, 「라 뮈지카」, 「르 피가로」, 「르 주르날 드 파리」 등 여러 매체에 기고한 글들을 모아 엮은 음악평론집이다. 1921년에 처음 출간되어 그보다 3년 전 제1차 세계대전 중인 1918년에 사망한 작곡가 본인은 정작 이 책의 탄생을 지켜보지 못했지만, 책 속에 담긴 이 비범한 작곡가의 정신은 백년이 지난 지금까지도 그 광채

UX디자인에서 철학까지, AI에서 마케팅까지 우리의 일상과 경험 속에 숨어 있는 디자인 딜레마 전작 『디자인 트랩』으로 우리의 일상과 경험 속에 숨겨진 ‘기만패턴 디자인’의 문제를 한국사회에 소개한 윤재영 교수의 신간 『디자인 딜레마』는 맞춤형 추천 서비스에서 가상현실VR 체험, 인공지능AI 비서와 챗봇 서비스까지, 우리의 일상을 더욱 편리하고 즐겁게 해주는 콘텐츠와 서비스에 숨어 있는 다양한 부작용과 윤리적 문제들을 살펴본다. 가장 믿음직한

사교계 데뷔부터 로맨스, 결혼까지, 영애들의 인생을 따라가본다! 영화를 누렸던 19세기~20세기 초의 영국. 웅장한 대저택, 호화로운 드레스, 사냥과 무도회 등, 당시 귀족들의 영애가 누렸던 풍요롭고 화려한 일상과 그 이면의 현실을 귀중한 자료를 통해 알아본다.

‘일러스트 드릴’, 그림 성장을 가로막는 모든 벽을 산산이 부서뜨린다! 최고의 랜선 그림 선생님 사이토 나오키가 건네는 가장 강력한 무기, ‘일러스트 드릴’을 장착하자! 일러스트 드릴은 단 7일 만에 잠재력을 시원하게 끌어올리는 ‘그림 실력 성장법’이다. 총 7개 챕터에 그날 배우고 실천할 수 있는 핵심만을 담았다. 이론 파트에서 자신이 그려 오던 방법을 점검하고 문제점을 객관적으로 파악한 후에 실천 파트에서 러프 스케치, 포즈와 구도, 연작

누구나 쉽게 시작할 수 있는 드로잉의 세계! 일본의 인기 강사 일러스트 크리에이터 집단인 카와이 센세(KawaiiSensei)가 누구나 쉽게 시작할 수 있는 일러스트 기법서를 만들었다. 인물을 중점적으로 다루는 이 도서는 얼굴 그리기로 시작해서 손과 발, 전신까지 그려보고 변형되는 포즈로 완성한다. 이후 기세나 생동감을 더할 수 있어 좀 더 대담한 일러스트를 그릴 수 있는 퍼스펙티브, 구도까지 마스터할 수 있다. 한 개의 예제를 펼친 두 페이지

“젤다”와 “지브리”풍 그림이 아름다운 이유는 무엇일까? 그림이 가진 성질을 독자에게 온전히 느끼게 하려면 ‘무엇을 그릴까’보다 ‘어떻게 그릴까’가 중요하다. 예를 들어 모닥불을 그린다면, ‘따뜻하다’라는 사실보다 ‘따뜻해 보인다’라는 느낌이 중요하다는 말이다. “젤다의 전설”과 “지브리 애니메이션”풍 그림이 아름다운 이유가 바로 여기 있다. 사실보다 사실처럼 보이기 위해선 연출법을 따로 익혀야 한다. 이 책에서 조명 연출, 색상의 사용, 질감

르네상스 연구 최고 권위자 부르크하르트 이 책의 저자이자 르네상스 연구 최고 권위자 부르크하르트는 르네상스를 이탈리아에서 시작된 유럽적 현상으로 보았다. 총 6편으로 구성된 『이탈리아 르네상스 이야기』는 그가 『세계사적 고찰』에서 국가와 종교, 그것과 병렬 또는 대립관계인 문화를 세계사의 세 가지 힘으로 본 이론에 서로 대응시키고 있다. 그는 르네상스를 그즈음 여러 분야가 근대화로 넘어가는 움직임인 '대전환'의 개념으로 파악했다. 따라서 이 시

가장 인기 있는 K-콘텐츠 중 하나이자 다양한 장르로 변주 가능해 무한한 확장성을 지닌 원천 콘텐츠, 웹소설. 콘텐츠 관계자라면 단기간에 빠르게 성장한 웹소설 시장을 더 이상 외면하기는 어렵다. 『웹소설 보는 법』은 독자와 작가를 비롯하여 콘텐츠 업계 종사자, 투자자 등 수많은 사람들이 모인 이 판을 두루 조망한다. 웹소설이 우리나라에 처음 정착한 배경부터 시작해 웹소설의 구독 시스템, 서사의 특징과 주요 코드 등을 톺아보는 이 책은 웹소설 시

창조의 비밀을 밝혀낸 베스트셀러 『에디톨로지』 이후 10년 연구 완결판! ‘창조성creativity’의 구성사構成史에 관한 탁월한 통찰! 메타언어 창출을 위한 새로운 글쓰기 실험으로 창조적 시선의 출발점과 에디톨로지의 본질을 제시하다. ◎ 도서 소개 “인간은 도대체 언제부터 ‘창조적’이었는가?” 사소한 질문에 답하기 위한 집요하고 창조적인 공부의 결과물 “창조는 편집이다”라는 파격적 주장과 내용으로 베스트셀러가 된 『에디톨로지』 이후, 문화심리

이 책은 기존에 널리 알려진 루미스의 드로잉 책들과 달리 상업 아티스트들의 실무에 관한 내용을 담고 있다. 앤드류 루미스의 드로잉 시리즈(즐거운 드로잉, 인체 드로잉, 입체적 드로잉, 인물 드로잉)가 드로잉에 중점을 둔 책들이라면, 이 책은 상업 아티스트로서 그림을 그릴 때 고려해야 할 사항들(인쇄, 컬러, 레이아웃, 아이디어 등)에 관해 설명하고 있다. 『인체 드로잉』(1943)과 『입체적 드로잉』(1951) 사이에 출간된 『크리에이티브 일러

“스토리가 캐릭터고, 캐릭터가 곧 스토리다!” 스토리텔링의 거장 로버트 맥키의 「스토리」 「다이얼로그」 「캐릭터」 3부작 완결판 아마존 베스트셀러 1위 『STORY 시나리오 어떻게 쓸 것인가』의 저자 로버트 맥키가 영화, 소설, 드라마, 연극 등 작가를 위한 캐릭터 창조의 모든 것을 알려 주는 『로버트 맥키의 캐릭터』가 민음인에서 출간되었다. 이 책은 지난 25년간 글쓰기 분야의 정전으로 인정받아 온 『STORY 시나리오 어떻게 쓸 것인가』,