베스트

극작가 이근삼 교수는 생전에 60여 편의 희곡을 쓰고 그것이 모두 공연되었던 기록을 가진 다산(多産)의 극작가이다. 그 외에도 15편 이상의 외국 희곡 번역을 통해 서구 고전 희곡의 재해석과 함께 1960년대와 70년대 영미의 최신 연극계를 소개하였다. 특히 그는 1950년대 미국 유학 중에 영어로 〈The Eternal Thread〉를 창작하여 미국 대학에서 6 · 25를 소재로 한 그의 작품이 공연되었던 특이한 경력을 가지고 있다. 그의 희

AI와 맥주가 만났을 때, 비어테크의 모든 것 인류의 가장 오래된 음료 중 하나인 맥주가 인공지능을 만나 새로운 진화를 시작했다. ‘비어테크(BeerTech)’라 불리는 첨단 기술과 맥주 산업의 융합 현장을 생생히 담아낸다. 일본, 독일, 미국, 중국 등 세계 양조장이 어떻게 AI를 활용해 소비자 취향을 분석하고, 품질을 제어하며, 맞춤형 레시피를 개발하고 있는지를 구체적으로 소개한다. 생산 자동화, 유통 최적화, 마케팅 전략, 소비자 경험까지

니콜로 마키아벨리의 〈만드라골라〉는 16세기 피렌체를 배경으로 한 5막 풍자 희극이다. 인간의 욕망, 종교적 위선, 제도 모순을 희극적으로 풀어내고 있다. 주인공 칼리마코는 빼어난 외모와 고결한 덕망으로 이탈리아에서 명성이 높은 루크레치아를 실제로 보고는 첫눈에 반한다. 하지만 루크레치아는 나이 많은 변호사 니키아와 결혼한 상태다. 칼리마코는 루크레치아와 니키아 사이에 오랫동안 자식이 없었으며, 부부가 간절히 아이를 원한다는 사정을 이용해 교활

『25현 가야금 하농 기본서』는 고난이도 가야금 연주를 위한 필수 기본기 강화 훈련서입니다. 이 교재는 손가락의 독립성, 탄력성, 유연성 등을 체계적으로 강화하는 데 중점을 두어, 25현 가야금 연주에 필요한 필수 테크닉을 집중적으로 다룹니다. 피아노 하농의 훈련 철학을 가야금에 맞게 변형‧응용하여, 연주자가 실질적으로 필요한 기법을 연습할 수 있도록 구성되었습니다. 또한 한 차시당 한 페이지로 구성되어 있어 전자책 및 태블릿 학습에 최적화되어

디자인 감각, 타고나는 걸까? 이 책은 ‘나는 감각이 없어…’라며 주눅 들어 본 적 있는 사람을 위한 디자인 교양서다. 디자인을 전공하지 않았거나 이제 막 실무에 발을 들인 신입 디자이너, 디자인이 주업이 아니지만 디자인을 해야 하는 마케터나 기획자까지 ‘감각’을 키우고 싶은 사람이 체계적으로 감각을 기를 수 있도록 돕는다. 거리에서 영감을 수집하는 방법부터 창의적인 디자인을 위한 소묘의 필요성, 레이아웃, 색감, 폰트 등 디자인 전반에 대해

“오늘 밤, 아무런 자격도 필요 없습니다. 기억할 것은 오직 하나, 클래식은 아름답고 즐거운 음악이라는 사실!” 클래식계의 고상쟁이들이 쳐놓은 바리케이트를 넘어 무한한 기쁨의 세계에 입성하는 법 이 책은 가장 빛나는 세계의 중심에 있었던 월드클래스 바이올리니스트가 당신에게 손 내미는 용기와 환대의 클래식 수업이다. 클래식 음악을 고립과 오해에 빠뜨린 엘리트주의와 특권 의식의 벽을 통쾌하게 부수어버리는 이 책을 읽고 나면, 클래식 본연의 아름다움

재즈 시대가 낳은 최고 스타이자 『위대한 개츠비』의 작가, 스콧 피츠제럴드가 전하는 ‘글쓰기 분투!’ 이 책은 피츠제럴드의 실질적인 글쓰기 기술부터 창작의 영감, 때로는 좌절감을 동반한 조언까지 오롯이 담겨 있다. 내면에 피어오른 무언가를 글로 옮기려는 사람이라면, 피츠제럴드의 실질적인 조언이 길잡이가 되어줄 것이다. 그는 운명처럼 글쓰기를 시작했고, 생계를 위해 멈추지 않고 써내려갔다. 하지만 결국, 글을 쓴다는 것은 단순한 생계 수단이 아니

《테크니컬러의 세계: 색상 혁신의 역사》는 영화와 비디오 기술의 진화를 통해 색상이 어떻게 시각적 경험을 풍부하게 하고, 예술적 표현의 새로운 지평을 열어왔는지를 탐구하는 책입니다. 이 책은 할리우드의 초기 흑백 영화에서 시작하여, 테크니컬러가 등장하면서 색상이 영화 제작과 관객의 인식에 미친 혁신적인 영향을 자세히 다룹니다. 색상은 단순한 시각적 요소가 아니라, 감정과 분위기를 전달하는 강력한 도구입니다. 저자는 색상 혁신의 역사 속에서 다양

“아는 만큼 보이고, 보이는 만큼 즐긴다!” 그림을 보고 있지만 무엇을 봐야 할지 모른다면… 미술관에서 어색하지 않게 작품과 눈을 마주하는 방법 “입문자에게 요긴한 정보들만 골라놓아 산뜻하게 즐길 수 있는 책이다.” _이주헌 | 미술평론가, 『어제는 고흐가 당신 얘기를 하더라』 저자 “미술이라는 광활한 바다를 항해하는 나침반과도 같은 책이다.” _이소영 | 조이뮤지엄 대표, 『칼 라르손, 오늘도 행복을 그리는 이유』 저자 국내에 전례 없는 미술

『미디어 교육의 모든 것』은 현대 사회에서 필수적인 미디어 리터러시와 비판적 사고 능력을 키우기 위한 포괄적이고 실용적인 가이드를 제공합니다. 우리가 살아가는 디지털 시대에 정보의 홍수 속에서 올바른 판단을 내리는 것은 매우 중요합니다. 이 책은 학생들이 정보를 분석하고, 콘텐츠를 제작하며, 온라인 안전을 지키는 방법을 배우도록 돕습니다. 저자는 교육 현장에서의 다양한 방법론과 학생 참여를 촉진하는 전략을 제시하여, 교육자가 효과적으로 미디어

머리말 디자인은 누구나 경험하고 일상적으로 접하는 보편적인 분야다. 디자인이라는 표현이 외래어이기는 하지만 대학의 학과로 자리 잡은 것도 수십 년이 지났으니 다른 학문 분야에 비해 학문적 역사가 많이 늦지도 않은 편이다. 외국에 비해 전체 인구 대비 디자인전공 졸업생의 비율이 꽤 높은 편이고, K컬쳐에 대한 관심에 힘입어 한국의 디자인에 대한 관심도 높아지고 있다. 이렇게 디자인에 대한 일상의 존재감은 큰 데 비해, 디자인에 대한 학술적인 노력