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사진은 동사다. 살아서 움직이며 영향력을 행사하기 때문이다. 사진은 보는 순간 감정을 자극한다. 사진에는 찍은 사람의 심리가 담겨 있어, 찍은 이의 생각을 훔칠 수 있다. 스마트폰은 전국민을 사진작가로 만들었다. 누구나 사진을 찍는다. 따라만 해도 인물사진을 잘 찍을 수 있다면 얼마나 좋을까? 방법이 있다. 바로 이 책이다. 몇년간 초보자들이 고민하며 만들어낸 멋진 작품에서 답이 보인다. 사진의 메카, 중앙대 인물사진컨텐츠전문가과정의 결실을 e

대체로 평면도적인 시점을 통해 무대극처럼 그려진 것이 대부분이었던 종래의 만화와는 다른 만화를 창조한 테즈카 오사무의 일대기 등장!! 박력과 심리적 묘사를 잘 표현하기 위해 영화적인 수법을 구도에 차용한 테즈카 오사무가 걸어온 가시덤불이 무성한 진흙투성이 만화의 길이 여기에!!

이 책은 크게 6부로 구성되었다. 1부에서는 뮤지컬 연기의 기초를 다룬다. 연기의 목적, 장애물, 전술, 관계, 비트 등의 항목을 통해 초심자가 뮤지컬 연기의 특성을 익히고 뮤지컬에 한 걸음 다가갈 수 있도록 돕는다. 2부에서는 뮤지컬 음악과 가사를 분석한다. 3부에서는 뮤지컬 음악의 드라마적인 구조를 공부한다. 뮤지컬에서 가장 중요한 부분이 ‘뮤지컬 배우는 일반 가수와 어떻게 다르게 노래하는가’ 하는 것으로, 여기서 다룬다. 4부에서는 지금까

스펙, 성별, 돈, 나이 모든 것으로부터 자유로운 무한 창작의 공간 누구나 할 수 있지만 아무나 할 수는 없는 정글 같은 리그 그들은 어떻게 웹툰 작가가 되었을까? 웹툰덕후 위근우 기자가 인터뷰한 웹툰 작가들의 열정의 도전기 ＜미생＞ ＜은밀하게 위대하게＞ ＜닥터 프로스트＞ 등 웹툰 콘텐츠를 기반으로 한 소설, 영화, 드라마가 엄청난 인기몰이를 하고 있는 지금, 웹툰은 단순히 출판만화의 대안이 아닌 문화 현상이다. 《웹툰의 시대》는 웹툰이라는 새

바그너를 알기 위해 꼭 읽어야 할 교양서! 한 권에 담긴 바그너의 모든 것 ▶ 내용 소개 『바그너의 이해』는 2013년에 탄생 200주년을 맞이한, 오페라의 팬들 뿐만 아니라 일반인들에게도 이제는 친숙한 이름이 된 작곡가 바그너에 관한 교양서다. 이러한 책이 나온 게 처음은 아니지만, 기존의 바그너 관련 책들은 평전 형식이거나, 본격적 학술서들이 대부분이었다. 이 책은 음악(오페라), 문학, 미학, 철학, 역사, 공연 예술 등 다양한 분야에 방

모든 섹스 체위를 경험하고, 모든 쾌락을 맛보라 이 책을 통해 당신이 알고 있던 섹스 체위에 대한 지식을 다 버리고 완전히 새롭게 업그레이드시키도록 하라. 이 책은 단순히 다양한 동양의 섹스 체위들을 소개하는 데 그치지 않고, 그 체위들을 실제 어떤 식으로 활용하는지 그 방법을 자세히 알려주고 있다. 그래서 당신이 ‘대나무 쪼개기’ 체위나‘ 가로놓인 류트’ 체위를 모른다 해도, 곧 자세히 알게 될 것이다.

나는 생각한다, 고로 나는 바뀔 수 있다 미셸 박사는 유혹에 저항하는 자제력을 키우려고 하는 것은 문명이 시작된 이래부터 계속된 과제였다는 사실을 재인식시킨다. 그는 마시멜로 테스트를 통해 지난 수천 년 동안 선천적인 자질로 간주되어 온 자제력에 대한 일반적인 통념을 뒤집는다. 박사의 첫 대중서[마시멜로 테스트]는 이 실험이 단지 아이들만을 대상으로 하는 것이 아니라는 점을 일깨우며, 인생을 살면서 자제력이 필요한 순간을 맞게 될 모든 이들에게

20세기 혁명적 지식인 발터 벤야민의 역작 《아케이드 프로젝트》, 《일방통행로》, 《기숙복제시대의 예술작품》, 《역사철학테제》를 한 번에 읽을 수 있다 부담스러운 고전 작품을 쉽게 접하기 위해 마련된 [에이프릴 필수 고전]의 제6권 《발터 벤야민》. 책을 펴면 폭넓은 사유와 독특한 글쓰기로 모더니즘뿐 아니라 포스트모더니즘에도 많은 영향을 끼친 벤야민의 삶이 보인다. 작가의 시대 상황과 개인적 삶의 배경 등을 연대순으로 따라가 보면 작품 이해가

미디어는 정보를 전달하기 위한 일종의 수단이고 역사적으로 디자인은 미디어 기술을 바탕으로 대중과 소통을 이루어 왔다. IT를 기반으로 하는 디지털 기술은 미디어 디자인을 웹과 모바일, UI, UX 등의 영역으로 확장했다. 그 결과 인터페이스 디자인, 인터랙션 디자인, 사용자 경험 디자인 등은 이제 미디어 디자인의 고유 영역으로 자리를 차지하고 있다. 통섭의 시대에 요구되는 미디어 디자인의 개념과 영역, 근간이 되는 이론적 토대와 미디어 디자인의

이번에 국내에 선을 보이는 《헤르만 헤세 시집》은 시인 헤세, 그리고 화가 헤세의 진면목을 보여줄 수 있도록 엄선된 시 139편과 수채화 34편을 수록하고 있다. 엄선된 각 시는 본래 《시집》이라는 제목으로 출판되었지만 시간이 지나 보완되고 게제된《젊은 날의 시집》(1902), 무상과 우수를 극복하고자 사랑을 노래한 《고독한 사람의 음악》(1916), 격동에서 원숙에 이르는 시기의 서정적 결실을 모은 시집인 《밤의 위안》(1929), 헤세 시집

20세기를 빛낸 스무 명의 지휘자 명곡의 선율보다 빛난 그들의 음악 세계를 재조명하다. 흔히 교향곡을 건축물에 비유한다. 작곡가의 설계에 따라 음(音)으로 이루어진 청사진이 나오면 지휘자는 자신만의 색깔로 이를 해석한다. 해석된 음의 벽돌은 다시 차곡차곡 쌓여 비로소 ‘음악’이라는 건축물로 우리 앞에 모습을 드러내는데…… 아름다우면서 유려한 곡이 될 것인가, 아니면 구조적이며 담백한 곡이 될 것인가는 전적으로 지휘자의 해석에 달려있다. 어떤 지