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현대 셰익스피어 연구의 정수를 집대성한 결정판 평전 셰익스피어학의 대부 스탠리 웰스가 남긴 불멸의 가이드 ‘영원한 현재’ 셰익스피어의 생애와 작품 세계로 떠나는 가장 흥미롭고 지적인 여정 ‘천재’라는 환상을 깨고 ‘인간 셰익스피어’의 진실을 만나다 ◎ 도서 소개 ‘영원한 현재’ 셰익스피어의 생애와 작품 세계로 떠나는 가장 지적인 여정 ‘천재’라는 환상을 깨고 ‘인간 셰익스피어’의 진실을 만나다 시대의 고립을 넘어 보편적 인류애로 나아가는 단 하

한국전쟁을 바라보는 중국의 기억을 문화적으로 추적한 최초의 본격 연구서다. 우리가 ‘한민족의 비극’으로 기억하는 한국전쟁을 중국은 ‘항미원조 전쟁’이라 부르며, 건국 초기부터 오늘날까지 국가 정체성을 규정하는 핵심 서사로 다뤄왔다. 이 책은 문학과 영화, 연극 등 문화적 텍스트를 통해 전쟁의 기억이 어떻게 만들어지고, 시대마다 어떻게 달라졌는지 세밀하게 보여준다. 전쟁의 참혹한 체험 대신 ‘상상 속 전쟁’을 통해 형성된 중국인의 집단 기억, 1

시작하는 실내건축 디자인 인테리어 디자인에 첫발을 내딛는 당신을 위해 실내건축 디자인의 이론과 노하우를 안내합니다. 이 책의 특징 1. 입문자를 위한 맞춤형 구성 쉬운 설명으로 이론과 실무를 풀어냈습니다. 2. 기초부터 탄탄하게 실내건축에 필요한 단계를 차근차근 짚어줍니다. 이런 분들께 추천합니다 1. 인테리어 디자인에 흥미를 느끼신 독자 2. 실내건축 디자인 소양을 기르고 싶은 독자 3. 실내건축 관련 학과 진학을 꿈꾸는 독자

화자의 이야기를 듣다 보면 어느 순간 경계가 흐려진다. 내가 책상에서 글을 읽고 있는지, 그림을 따라 회랑을 걷고 있는지… 로마 제정기의 소피스트가 나폴리의 대저택을 걸으며 청자에게 그림을 설명하듯, 《그림들》은 우리를 그 장면 속으로 초대한다. 《그림들》은 필로스트라토스의 《에이코네스(Eἰκόνες)》 총 2권 중 1권을 국내 최초로 번역한 책이다. 라틴어 제목 ‘이마기네스(Imagines)’로 더 잘 알려진 이 작품은 고대와 중세에 그리스어

충청북도 옥천읍에는 「옥천문화예술회관」이 있고, 그 회관의 상주극단으로서는 청주시에서 활동하는 시민극장이 자리잡고 있었다. 그러니까 나는 2017년에 거기서 공연된 작품 『울밑에 귀뚜라미 우는 달밤에』와 2018년에 공연된 『정지용의 향방』 이란 두 작품을 극단 시민극장의 장남수 대표로부터 집필 청탁을 받았던 것이다. ‘울밑에 귀뚜라미’라는 작품은 한국의 신문화 초창기 일제 강점기 때 4대 동요작곡가 중의 한 사람인 정순철의 일대기였고, ‘정지

현역 프로 K-POP 작사가 5인이 뭉쳤다 《프로 K-POP 작사가가 되는 법》은 EXO, 태연, 샤이니, NCT, 레드벨벳, 트와이스 등 다수의 히트곡 작업에 참여, 활발히 활동 중인 평균 10년 차 베테랑 K-POP 작사가들이 직접 집필한 실전 지침서다. 좁지만 분명 존재하는 작사가 데뷔 방법부터 작사 실력을 단계별로 끌어올리는 훈련법, 데뷔 이후에도 꾸준히 프로로 살아남기 위한 멘탈 관리와 저작권 관리 등 행정까지 작사가라는 직업의 전 과

런던 내셔널 갤러리를 처음 방문하는 독자를 위한 현장형 미술관 가이드입니다. 이 책은 『런던이 들려주는 그림 이야기』 시리즈의 두 번째 권으로, 내셔널 갤러리의 르네상스 회화 1500?1600년대 작품들을 중심으로 구성했습니다. 1권이 세인즈버리 윙 51?66번 방을 따라 중세 말기와 초기 르네상스의 흐름을 살폈다면, 2권은 내셔널 갤러리 본관의 르네상스 회화들을 따라가며 인간의 얼굴, 신화, 종교, 후원자, 궁정 문화, 베네치아의 색채와 이탈

런던 내셔널 갤러리를 처음 방문하는 독자를 위한 현장형 미술관 해설서입니다. 이 책은 세인즈버리 윙의 51번 방부터 66번 방까지 걸어가며, 중세 말기와 초기 르네상스 회화를 차례로 살펴봅니다. 단순히 작품 제목과 화가 이름만 소개하지 않습니다. 그림이 놓였던 시대, 종교적 배경, 후원자의 의도, 성모와 성인 이미지의 의미, 제단화와 프레델라의 역할까지 함께 풀어 갑니다. 독자는 이 책을 읽으며 미술관 안을 직접 걷는 듯한 흐름을 따라가게 됩니

AI를 향한 비관과 낙관 사이에서 공연예술의 조건을 다시 묻는다. AI는 극작, 작곡, 안무, 무대 영상, 디지털 휴먼, 관객 마케팅에 활용되지만 공연의 주체가 되기는 어렵다. 공연예술의 핵심은 인간의 창작 의도, 실시간 감정의 전이, 관객과의 교감에 있기 때문이다. AI를 무대의 대체자가 아니라 제작 환경과 관계를 바꾸는 도구로 보고, 그 가능성과 위험을 함께 살핀다. AI문고. aiseries.oopy.io에서 필요한 인공지능 지식을 찾을

타계 1주년을 맞아 새롭게 선보이는, 데이비드 린치 전기의 결정판 2025년 1월 15일, ‘우리 시대의 마지막 초현실주의자’로 불린 영화감독 데이비드 린치가 세상을 떠났다. 유족은 “세상에 큰 구멍이 생겼습니다. 하지만 그가 늘 말했듯 ‘구멍이 아닌 도넛에 집중하라(Keep your eye on the doughnut, not on the hole)’고 했을 것”이라며 그의 부고를 전했다. 생전 린치가 자주 언급했던 이른바 ‘도넛’의 비유는

돌에 그린 그림, 종이에 그린 그림, 캔버스에 그린 그림… “세계의 빛과 어둠을 품은 놀라운 예술책!” ★ 동서고금을 막론한 200여 점의 도판 수록 ★ 우리는 기념하거나 추억할 만한 사건이 있을 때 사진을 찍어 간직한다. 시각화한 자료에는 그 순간의 생생함으로 우릴 다시 데려가는 놀라운 힘이 있기 때문이다. 그렇다면 카메라가 없던 시절에는 어땠을까? 바로 ‘그림’이 그 역할을 대신했다. 이 책 《시간을 읽는 그림》은 기록으로서의 미술, ‘기록