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- 국내 첫 애니메이션 인문교양 시리즈 ‘애니고고학’ - 애니메이션과 그 역사를 통해 다양한 인문지식을 얻자! 2013년 10월, 오래간만에 일본 수작업 애니메이션의 진수를 맛볼 수 있는 『킬라킬』이 선을 보였다. 시종일관 펼쳐지는 호쾌한 액션, 텔레비전 화면을 뛰쳐나올 듯한 해방감이 진하다. 3D 컴퓨터그래픽 기술에 의존하는 애니메이션에서는 전혀 찾을 수 없는 느낌이다. 그런데 『킬라킬』은 그냥 뚝 떨어진 것이 아니다. 그 원류라고 할 만한

“쇼팽은 제안하고 가정한다. 넌지시 말을 건네고, 유혹하고, 설득한다. 그는 딱 잘라 말하는 일이 거의 없다.” - 프랑스 작가 앙드레 지드 프레데리크 프랑수아 쇼팽(1810~1849)은 폴란드 태생의 작곡가이자 피아니스트다. 평생 2백여 곡에 달하는 피아노곡을 썼다. 쇼팽의 곡에는 방황하는 청년의 고뇌와 절망, 환희가 담겨 있다. 세상을 떠난 지 150년이 지났지만 여전히 우리에게 청년의 모습으로 기억되는 이유다. 쇼팽의 곡은 단순하고 아름다

AI가 발전할수록 디자인 실력만으로는 오래 살아남기 어렵다. 포트폴리오, 커뮤니케이션, 태도, AI 활용, 리더십까지 디자이너의 이름을 하나의 브랜드로 만드는 현실적인 커리어 전략 이 책은 예비 디자이너는 물론이고, 디자인 현업에 종사하면서 리더와 디자인 디렉터를 꿈꾸는 사람까지, 디자이너 커리어 흐름에 따라 필요한 내용을 단계별로 안내한다. 포트폴리오, 자기소개서, 면접 등 커리어를 준비하는 과정부터 회사에서 동료에게 신뢰를 얻고, 피드백을

한국문학에 강렬한 문제제기를 던지며 독보적 비평의 세계를 일구어온 임우기 평론가가 한국영화의 세 거장 감독의 영화세계에 대한 비평집을 펴냈다. 저자는 이 책에서 이창동, 홍상수, 봉준호 감독의 영화를 ‘유역문예-영화미학’이라는 새로운 영화론적 사유와 시각으로 비평한다. 저자 임우기는 이 책을 통해 독창적이고 깊이 있는 영화비평을 펼치며, 기존의 평단에서 이루어진 적 없는 이들 감독의 작품에 대한 새로운 해석과 전망을 제시한다. 감독 저마다의 고

* 이 콘텐츠는 한국출판문화산업진흥원의 지원을 받아 제작되었습니다. ★『태도가 작품이 될 때』 박보나 신작 에세이★ 상실의 시대, 예술이 깨우는 감각 잊어버린 감정을 불러오고 사이를 이어줄, 예술의 다른 언어를 찾아서 『태도가 작품이 될 때』 『이름이 없는 것도 부른다면』 『예술이 내 것이 되는 순간』으로 자신만의 예술 에세이 영토를 확장해온 미술가 박보나의 신간 『어느 날 장미가 사라졌다』가 출간되었다. 전작을 통해 예술가의 태도, 비인간 동

생성형 AI가 공연 영상을 어떻게 바꾸는지 다룬다. AI는 숲, 도시, 입자, 색면 같은 이미지를 빠르게 제안하지만 좋은 무대 영상은 이미지의 양이 아니라 장면을 읽는 힘에서 나온다. 이 책은 콘셉트, 리듬, 움직임, 실시간 연출, 인터랙티브 기술, 제작 워크플로를 통해 AI 이미지를 공연에 맞게 길들이는 법을 설명한다. 기술보다 중요한 것은 무대 위 사람을 지우지 않는 감각이다. AI문고. aiseries.oopy.io에서 필요한 인공지능 지

조지아의 풍습, 역사, 문화, 생활, 삶, 그리고 그들의 모든 것 이 책은 『세계 문화 여행』 시리즈의 조지아 편으로 조지아의 풍습, 역사, 문화, 생활, 삶에 대한 전반적인 내용을 다루고 있다. 사업차 조지아를 방문하든 단순한 여행이든, 조지아에서 더욱 풍성하고 기억에 남는 시간을 보내는 데 많은 도움이 될 것이다. 이 책에는 조지아 현지 풍습과 전통, 역사와 종교와 정치, 조지아인의 가정과 직장과 여가, 의식주, 의사소통 등에 대한 내용이

AI가 이미지 제작의 장벽을 낮춘 뒤 디자인 교육에 무엇이 남는지를 묻는다. 학생들은 더 빠르고 완성도 높은 결과를 만들지만, 왜 그 결과를 선택했는지 설명하는 데 어려움을 겪는다. 도구 사용법이 아니라 질문을 세우고, 가능성을 탐색하며, 판단 기준을 만드는 사고 교육의 필요를 말한다. 잘 만드는 능력보다 선택을 유지할 이유가 중요해진 시대의 디자인 교육론이다. AI문고. aiseries.oopy.io에서 필요한 인공지능 지식을 찾을 수 있다.

"명화 감상, 정답이 아닌 질문 하나면 충분합니다." 30만 팔로워가 열광한 공대생 미술 크리에이터 '도감아트'를 책으로 만나다! 미술관에 가면 무엇을 봐야 할지 막막한 우리 모두를 위한 쉽고 재미있는 명화 스토리텔링 인스타그램과 유튜브에서 30만 팔로워의 사랑을 받고, 미대생부터 큐레이터, 미술관 관계자까지 미술계가 인정하는 미술 크리에이터 ‘도감아트’의 첫 책이 출간됐다. 기계공학을 전공했지만 어릴 때부터 시를 사랑해온 공대생. 그는 시 구

미술사에 의미 있는 족적을 남긴 스물아홉 개의 회화 기법들, 그리고 그 속에서 여전히 빛나고 있는 작가와 작품들을 소개한다. 더불어 그 개념들을 오늘날 자신의 작품으로 녹여내고 있는 홍영숙 작가 사유의 기록들을 전한다. 이 책을 통해 우리는, 매 장마다 펼쳐지는 회화가 제공하는 신비로운 감각의 세계를 경험하게 될 것이고, 그 속에서 지금도 살아 숨쉬는 거장들과 작품들을 만나게 될 것이다. 홍영숙 작가 본인의 실제 작업 경험들은 오늘날의 작가들이

“누가 예술을 위험하게 만들었는가? 예술과 외설의 경계는 결코 고정되어 있지 않다!” ★ 한경아르떼 화제의 인기 칼럼 ★ 예술이 선을 넘었던 찰나의 순간들을 통해 다시 보는 아슬아슬하고도 재미있는 화가와 명화 이야기 이 책은 19세기 후반 모더니즘 시대 누드화를 놓고 벌어진 예술과 검열의 세계, 그 현장을 되짚으며 아슬아슬한 경계에 있는 ‘선 넘는 미술사’의 현장을 제대로 들여다보기 위해 쓰였다. 오랫동안 신화와 종교의 언어로 포장된 이상적인