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소설이나 희곡, 시나리오 등의 플롯을 어떻게 구성할지에 대한 지침서. '결정적인 것을 사소하게 보이게 하라'거나 '첫 번째 극적 사건이 발생하기 이전에 등장인물을 소개하라' 등 매우 실제적이고 구체적인 충고들이 가득하다. 모험, 구출, 라이벌, 사랑 등 20개의 주제에 따라 기존의 작품 사례들을 분석하면서 다양한 플롯을 설명하고 있다. 각 장마다 '점검사항'을 달고, 작품의 구체적 장면들의 예를 들고 있어 실제 창작에 도움을 줄 수 있다.

/ 악당은 항상 자기 계획을 털어놓고, / 주인공은 쉽게 기억상실증에 빠지며, / 호기심 많은 조연은 꼭 목숨을 잃는다! / 영화 속 반드시 되풀이되는 그것, '클리셰' / 영화 평론을 쓰는 한국의 SF 작가 듀나가 / 20년간 채집해온 영화 클리셰 이야기 ----- 누구보다 대중문화를 즐기고 사랑하는 SF 작가 듀나가 20년간 기록한 클리셰 이야기들. 이중 약 90개에 달하는 클리셰를 엄선해 다듬고, 또 새로이 추가하여 사전으로 엮었다. 한때

사이토 나오키의 첫 번째 저서이자 일본 아마존 만화 및 그래픽노블 분야 베스트셀러이다. 사이토 나오키는 일러스트레이터로 왕성히 활동 중이며 유튜브에서 일러스트에 대한 콘텐츠로 많은 인기를 얻으며 구독자 수 120만명의 채널을 운영했다. 이 책에서는 그가 유튜브를 통해 크게 반향을 일으켰던 일러스트레이터가 되는 방법에 대한 생각과 행동에 대한 내용뿐 아니라 현업 일러스트레이터로서 직접 겪었던 경험을 통해 얻은 노하우를 아낌없이 알려준다. “그림을

캐릭터가 ‘위기’에 빠질수록, 이야기의 ‘재미’는 커진다 글쓰기 베스트셀러 『트라우마 사전』, 『디테일 사전』, 『캐릭터 직업 사전』 시리즈 신작 매력적인 스토리를 완성시키는 갈등 연출 가이드 시선을 붙잡는 스토리의 필수 요소. 바로 캐릭터다. 우리의 마음을 사로잡는 캐릭터는 이야기 속에서 언제나 크고 작은 위기에 빠진다. 목표를 가진 캐릭터가 적수와 대적하고, 선택 앞에 번민하는 장면들이 촘촘히 이어질수록 이야기는 몰입을 불러일으킨다. 생동감

100가지 사진 키워드로 구도를 배우자! 『사진 구도가 달라지는 아이디어 100』은 초보사진가들이 사진 구도를 충실히 배울 수 있는 100가지 생각을 담은 책이다. 사진책 분야에서 수많은 베스트셀러를 만들어내며, 이미 검증된 작가로 알려진 저자 문철진은 어떤 책보다 깔끔하게 사진 구도에 대해 알려준다. 복잡한 테크닉이나 지식을 알려주기보다 막상 사진 찍을 때 활용하지 못했던 생각들을 초보사진가의 눈높이에 맞춰 쉽게 설명한다.

클래식 음악회에 가기 위해 공연을 찾아본다. 다양한 악단들의 정기 연주회는 물론, 세계적으로 유명한 지휘자와 연주자의 초청 협연까지 수많은 공연이 우리 앞에 펼쳐진다. 그들은 우리에게 어떤 곡을 들려줄까? 클래식 애호가들에게 익숙한 모차르트, 베토벤, 브람스의 작품이 보인다. 드뷔시, 라벨, 라흐마니노프, 시벨리우스, 베르디도 있다. 비교적 최근에 각광을 받기 시작한 스트라빈스키, 쇼스타코비치, 프로코피예프, 말러를 좋아한다면 행운이다. 일반적

소설, 영화, 드라마, 만화에 등장하는 주인공 vs. 빌런 “매력적인 캐릭터에는 심리학적 비밀이 숨어 있다” 심리학자들이 알려 주는 캐릭터 성격의 심리학 ★★★ 성격 스펙트럼부터 방어기제, 정신장애, 문화심리학, 범죄심리학, MBTI까지 창작자를 위한 캐릭터의 성격 스펙트럼과 심리 설정 당신이 소설을, 시나리오를, 대본을, 웹툰을, 웹소설을, 게임 스토리를 기획하고 쓰는 창작자라면 가장 먼저 구상해야 할 것 중 하나가 캐릭터를 만들고 설정하는

.한옥을 거닌다는 건, 집을 지은 사람의 마음과 만나는 일이다 다큐멘터리 사진작가 이태훈이 전국 곳곳을 발로 누비며 10여 년간 찾아온 한옥을 담아낸 책이다. 그에게 한옥은 우리 선조들이 삶을 영위하고, 새로운 생명을 잉태하기 위해 이루어낸 ‘조그마한 우주’이다. 풍수지리를 바탕으로 정성스레 고른 택지 위에, 볼품없이 제멋대로 생긴 막돌과 굽은 나무 등 자연 그대로의 재료로, 집주인의 생각과 미의식에 따라 멋지게 꾸며낸 공간이 바로 한옥이기 때

국내 최고의 미술 평론가이자 저술가인 아트스토리텔러 이주헌이 전하는 세계적인 박물관과 미술관 이야기는 좁은 의미의 미술에 국한되지 않고 미술과 사회와 역사 전반을 넘나들며 독자들을 사로잡아, 끝내는 미술과 담을 쌓고 지내던 사람들조차 미술을 좋아하지 않을 수 없게 만든다. 홍익대학교 미대 서양화과를 졸업했으며, 문화부 미술 담당 기자를 거쳐 서울미술관 관장을 지냈다. 저서로는 《50일간의 유럽 미술관 체험 1,2》, 《지식의 미술관》, 《리더를

러브크래프트, 필립 K. 딕, 데이비드 린치의 기이함과 대프니 듀 모리에, 마거릿 애트우드, 조앤 린제이의 으스스함까지 풍부하고 일상적이면서도, 정치적이고 철학적 방식으로 대중문화를 읽어내는 통찰력과 기교의 장르문화 비평서 독창적이면서 진보적인 k-punk라는 문화비평 블로그로 2000년대 초반부터 많은 팬들을 거느리고 있던 마크 피셔는 2009년 첫 저작물이자 대표작 《자본주의 리얼리즘》을 통해 문화 이론가로서 독자적 입지를 다지게 된다. 피

“그들은 어떻게 새로운 세상을 선도했을까?” 20세기 문화예술의 지형을 혁신적으로 뒤바꾼 스물다섯 개의 현대미술의 결정적인 순간들! 인공지능, 사물인터넷, 메타버스, 블록체인 기술 등 4차 산업혁명이 몰고 온 변화의 물결은 오늘날 우리의 일상을 깊숙이 파고드는 중이다. 이 거대한 파도에 휩쓸리거나 압도당하지 않고, 그 파도 위에 기꺼이 올라타서 그 흐름을 주도하기 위해서는 시대를 앞서는 과감한 기획력과 틀을 깨는 상상력이 필수다. 끊임없이 당대