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‘일러스트 드릴’, 그림 성장을 가로막는 모든 벽을 산산이 부서뜨린다! 최고의 랜선 그림 선생님 사이토 나오키가 건네는 가장 강력한 무기, ‘일러스트 드릴’을 장착하자! 일러스트 드릴은 단 7일 만에 잠재력을 시원하게 끌어올리는 ‘그림 실력 성장법’이다. 총 7개 챕터에 그날 배우고 실천할 수 있는 핵심만을 담았다. 이론 파트에서 자신이 그려 오던 방법을 점검하고 문제점을 객관적으로 파악한 후에 실천 파트에서 러프 스케치, 포즈와 구도, 연작

세일러 교복 어떻게 생겼더라? 학원물 창작을 도와줄 완벽 고증 교복 도감! 여학생 일러스트의 장인 쿠마노이의 교복 설정집이다. 이 책은 교복의 역사, 종류별 세부 구조를 알기 쉽고 자세하게 설명한다. 다양한 형태의 여학생 교복 일러스트로 구체적인 캐릭터 설정의 아이디어를 얻을 수 있다. 창작물의 디테일을 더욱 살리고 싶다면 교복과 어울리는 보조 아이템을 참고해 보자. 페이지마다 이어지는 쿠마노이의 매력적인 여학생 일러스트는 즐거운 영감을 불러일

원근법 & 포즈에 관한 최고의 인체해부학 드로잉 가이드! 해부학 드로잉의 궁극적인 길라잡이! 어떤 자세도, 어떤 각도에서도 @tomfoxdraws와 함께라면 문제없다! * 형태를 단순화시킨 박스 마네킹 기법 * 직관적이며 알기 쉬운 인체 해부학 강의 * 원근법, 투시, 3D 형태의 인체 드로잉에 최적 * 선 작업을 최소화하는 드로잉 팁 수록 톰 폭스(Tom Fox)의 독특한 드로잉 가이드를 통해 인체를 그리기 위한 완전히 새로운 접근법을 찾으세

레진에서 활동한 웹툰 작가인 도현의 노하우가 녹아 있는 ‘만화 연출 기법서’이다. 포스타입에서 연재되어 구독자 7천 명과 누적 조회수 34만 회를 달성하는 등 만화 및 웹툰 지망생들에게 호평을 받은 웹툰 강의다. 이번에 종이책으로 출간되면서 연재되었던 내용이 더 다듬어지고 연재에서는 없었던 새로운 내용도 추가되었다. 이 책은 만화 연출에 대한 이론을 딱딱한 글이 아닌 ‘만화’의 형식으로 이해하기 쉽게 풀어낸다. 만화 안에서 연출법에 대한 예시가

3개월 동안 전력을 다해 그림을 그려 보는 하드코어 연습법인 ‘3개월 실력 성장법’을 소개한다. 저자의 유튜브를 통해 알려진 뒤로 트위터에서 수많은 찐팬이 증명한 이 연습법은 하나의 그림체를 따라 그려 보고, 내 그림의 문제점을 파악해 하나씩 극복해 가는 과정이다. 군더더기 없는 날카로운 설명으로 알고 있는 수준까지 제대로 그려 보고 싶다거나 프로에 빠르게 도달하고 싶은 사람이라면 어마어마한 효과를 얻을 수 있다. 사람들이 자기 그림에 실망하는

우리나라에서는 언제부터 개발 열풍이 불었을까. 주택과 주택지에 대한 열망과 좌절을 어떻게 봐야 할까. 『경성의 주택지: 인구 폭증 시대 경성의 주택지 개발』은 이런 호기심에서 출발한다. 저자는 집을 지으려는 사람과 지어주는 사람에 의해 주택 공급이 이루어지던 조선 시대와 달리 개발업자에 의한 주택지 개발이 이루어지게 된 원인을 ‘인구 폭증’ 때문으로 본다. 조선 시대 500여 년 내내 10만에서 20만 내외로 유지되던 한양의 인구가 불과 30여

『동시대 이후: 시간-경험-이미지』는 기억의 아카이브를 구축하는 데 여념이 없는 지금의 시각예술을 다시 살펴보고 기억과 경험을 더욱 정확하게 비판하려는 비평적 시도다. 1990년대 문화운동의 기수였고 현재 시각예술과 자본주의의 관계를 비판적으로 사유하는 데 천착하는 서동진 계원예술대 교수는 대중매체와 예술작품들이 과거를 향한 회고에 몰두하는 것을 특유의 예리한 시선으로 포착한다. 저자는 오늘날의 시각예술을 일컫는 용어로서 ‘동시대 예술’이란 사

영화 편집이란 무엇인가? 영화 분석의 기초인 편집의 역사와 개념, 용어 따라잡기 영화는 수백 개의, 때론 천 개가 넘는 숏이 모여 이뤄진 연속체이며, 그것을 가능케 하는 메커니즘은 바로 편집이다. 한 번에 촬영된 하나의 숏으로 이뤄진 영화가 아니라면, 편집이 있어야 영화는 만들어진다. 따라서 영화를 분석할 때 그 시작은 숏일 수밖에 없으며, 당연히 숏의 연결인 ‘편집’이 가장 중요하다. 이 숏은 누구의 시점일까? 여기서 클로즈업을 쓴 이유는 무

영화 제작의 A에서 Z까지, 상세한 설명을 통해 배워보는 단편영화 제작 과정 이 책은 단편영화를 처음 만들거나 학교에서 단편영화 제작 워크숍을 하는 학생들을 위한 교재 및 가이드로 사용할 수 있도록 씌어졌다. 기획 단계에서 최종 상영에 이르기까지 영화의 제작과정을 순서대로 공부할 수 있도록 상세히 설명하면서 현재 영화제작 현장에서 사용되는 최신 기술 정보도 빠짐없이 다루었으며, 현장에서 일반적으로 사용되는 용어들도 최대한 반영하였다. 영화 제작

포토샵, 일러스트레이터와 같은 그래픽 프로그램은 시간이 흐르면 손에 익숙해지지만, 컬러 감각은 디자인 실무 경력에 비례해 쉽게 늘지 않는다. 왜 프로그램 스킬은 나날이 향상되는데 컬러 감각은 제자리걸음일까? 이 책은 『좋아 보이는 것들의 비밀, 컬러』의 개정판으로, 실무에서 20여 년 동안 수많은 디자이너 또는 일반인 대상으로 컬러 교육을 진행해온 저자가 많은 사람들이 늘지 않는 컬러 감각 때문에 체념하는 게 안타까워 집필하였다. 지금까지 심도

신화와 영화의 운명적 만남 신화와 영화의 만남은 운명적이다. 이미지와 이야기가 만났으니 그 힘의 강력함이란 상상을 초월한다. 시각적 이미지의 폭발력과 아름답고 매혹적인 이야기는 신화와 영화가 운명적으로 만날 수밖에 없는 공통분모로 작용한다. 판타지, 신화, 상상력이 어우러진 게임이나 애니메이션의 캐릭터, 스토리텔링 개발과 같은 고부가가치 콘텐츠 산업도 신화와 영화의 속성을 알게 된다면 더욱 심층적인 접근이 가능해진다. 왜냐하면 이들이 작동하는