전체

에도시대(江戶時代)를 빛낸 조선 자기의 향기 일본 도자사는 한반도를 떼놓고는 결코 생각할 수 없다 규슈(九洲)에서 시작된 조선 도자기는 어떻게 일본 열도로 퍼져 나갔을까? 『일본 도자기 여행』시리즈 완결편인 『일본 도자기 여행 : 에도 산책』은 규슈에서 시작된 자기 문화가 일본 열도에 어떻게 보급되어 퍼져 나갔는지 알아본다. 일본 주요 가마들의 상당수는 그 뿌리를 규슈의 히젠야키(肥前燒)와 사쓰마야키(薩摩焼)에 두고 있다. 규슈에 비해 상대적으

대부분의 사람들은 재즈를 ‘자유의 음악’이라고 부르면서도, 정작 그 이름을 얻게 해준 즉흥 연주는 제대로 이해하지 못하고 있다. 이 책은 재즈의 가장 큰 특징 중 하나인 즉흥연주의 변화를 중심으로 초기부터 현재까지 재즈의 흐름을 하나로 꿰뚫어 조망하고 있다. 풍부한 비유와 평이한 서술로 음악을 전공하지 않은 사람이라도 쉽게 이해할 수 있다.

살림지식총서시리즈의 278번째 책으로, 조선을 대표하는 여덟 명의 의사를 통해 한편으로는 향약 전통의 조선 전기 의학으로부터 <동의보감>으로 이어지는 조선 의학의 발전 과정을 다루고 있고, 다른 한편으로는 외과 침구술의 발달이 어떻게 조선 의학의 독특한 모습을 만들어갔는지 살펴보고 있다. 허준을 제외하면 일반 대중들에게 친숙하지 않은 조선의 명의들을 살펴보는데 도움을 주고 있으며, 실학의 거두인 정약용의 색다른 면모 또한 엿볼 수 있다는 점에서

"민화는 민화다』는 말 그대로 그림으로 보는 민화에는 일반 서민들의 이야기가 담아있다는 말이다. 그래서 저자는 민화 속에 담긴 상징의 문제를 뛰어넘어 그 속에 담긴 진솔한 이야기를 해석해내고자 하였다. 기존의 민화 전문가들이 민화 속의 동식물 및 기물 등에 내재된 길상적 요소, 즉 상징의 문제에 천착되어 있었다면 이 책의 저자는 그 시대적 배경을 이해한 바탕 위에서 그 민화를 표현하고자 했던 당대 민화작가의 마음을 읽어 내어 이야기하고 있다.

테마별로 보는 인문학 여행, 그 열세 번째 이야기! 사케오타쿠와 함께 하는 도쿄 맛집 여행 이 책은 30개의 ‘맛’ 이야기와 23개의 사케 칼럼으로 구성되어 있다. 단순히 맛집과 그 가게의 음식에 어울리는 사케를 추천하는 것을 넘어, 사케 칼럼을 통해 조금 더 사케에 대해 이해하고, 흥미를 느낄 수 있도록 돕는다. 한국인 최초의 시니어 사케 소믈리에 ‘사카쇼’, 사케오타쿠 김성수가 추천하는 도쿄 인근 맛집과 사케 이야기. 저자가 직접 발품을 팔

『앤드류 루미스의 즐거운 드로잉 Fun with a Pencil』이 드로잉의 기본적인 원칙들을 골고루 간략하게 다뤘다면, 『앤드류 루미스의 인체 드로잉 Figure Drawing for All It's Worth』은 인체에 관해 집중적으로 다뤘고, 이 책 『앤드류 루미스의 입체적 드로잉 Successful Drawing』은 원근법과 명암을 통한 입체적인 표현을 비중 있게 다뤘다. 책의 전반부에서는 원근법, 투시도에 관해 자세히 설명했고, 후반부

원제: Figure Drawing for All It's Worth 원서가 출간된 지 꽤 오래 됐음에도 현재까지 널리 읽히고 있는 이 책은 그림을 직업으로 삼고 싶어하는 젊은이들을 위한 실질적이고 유용한 정보를 가득 담은 책이다. 앤드류 루미스는 이 책에서 자신이 경험을 통해 습득한 인체 드로잉을 위한 다양한 팁을 소개한다.

러브크래프트, 필립 K. 딕, 데이비드 린치의 기이함과 대프니 듀 모리에, 마거릿 애트우드, 조앤 린제이의 으스스함까지 풍부하고 일상적이면서도, 정치적이고 철학적 방식으로 대중문화를 읽어내는 통찰력과 기교의 장르문화 비평서 독창적이면서 진보적인 k-punk라는 문화비평 블로그로 2000년대 초반부터 많은 팬들을 거느리고 있던 마크 피셔는 2009년 첫 저작물이자 대표작 《자본주의 리얼리즘》을 통해 문화 이론가로서 독자적 입지를 다지게 된다. 피

빈센트 반 고흐, 앙리 마티스에서 키스 해링, 장 미셸 바스키아까지 현대인이 가장 사랑하는 뉴욕 현대 미술관 베스트 컬렉션, 미국의 그림 해설가가 직접 선정하고 안내하는 모마 미술관 도슨트북으로 만나다! 코로나19, 자가 격리, 재택근무…, 그로 인해 답답함과 고립감, 공허함과 외로움을 느끼는 현대인들에게 청량감을 선물해 줄 예술 교양서 《그림들 : 모마 미술관 도슨트북》이 출간되었다. 이 책은 모마 미술관 도슨트북이라는 부제에서 알 수 있듯이

일상을 지탱하는 생필품 구매에서 욕망을 파고드는 중독적 소비까지, 근현대사 속에서 살펴본 소비하는 한국인의 일상과 욕망을 담았다. 지금 우리가 사는 소비사회의 한국사적 맥락을 살펴보기 위해 다섯 명의 연구자가 모여 책으로 다룰 주제들을 선정했다. 쌀·물·라면·커피·부동산·가전제품·술처럼 생존에 꼭 필요한 생필품을 비롯해, 생필품이 아니었지만, 사회 변화에 따라 일상적 소비재가 된 것들을 우선 다루었다. 이어서 음악·영화·관광·교통·장난감·도박·

“세잔이 (내게) 최고의 본보기였으며, 세잔이 죽은 다음 어디든 그의 흔적을 따라다녔다” -릴케 화가 세잔의 작품세계를 다룬 최초의 미술비평 시인 라이너 마리아 릴케가 아내 클라라 릴케에게 쓴 편지 가운데 화가 폴 세잔Paul Cezanne에 관한 비평만을 모은 책이다. 1907년 10월 파리에서 열린 전위미술전 살롱 도톤Salon d’Automne의 중심전시 가운데 하나는 1년전 세상을 떠난 세잔 회고전이었다. 두 개의 전시실에 56점의 작품