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도예가의 진짜 예술품 ‘그릇’ 국내 최초 도예 에세이 개정 증보판 도예가 열다섯 명의 작업실 풍경과 그들이 빚은 예술 세계를 소개하는 미술에세이 『그릇-도예가 15인의 삶과 작업실 풍경』이 출간되었다. 이 책은 국내 첫 번째 도예 에세이로서 2014년 출간 이후 5년간 독자들로부터 꾸준한 사랑을 받아왔다. 이번 개정증보판에서는 초판에서 다루었던 13명의 작가에 더해 2명의 작가를 더 소개한다. 저자는 예술과 실용의 경계를 넘나드는 그릇을 다양한

전 세계 미술가에게 가장 큰 영향을 준 드로잉 책 얼굴 드로잉의 고전 앤드류 루미스의 《얼굴과 손 드로잉》이 국내 완역판으로 출간되었다. 《얼굴과 손 드로잉》은 인물화를 그리는 데 가장 까다로울 수 있는 얼굴과 손 그리는 법에 대해 집중적으로 설명한 책이다. 무엇보다 다양한 얼굴형과 연령대별 특징과 그 원리를 풍부한 예시와 함께 명확하게 알려주고 있다. 특히 남성과 여성, 아기와 청소년, 나이 든 사람에 이르기까지 얼굴 그리기의 실제적인 기법을

종교학이 전개되어 온 과정을 역사적으로 접근한 연구서가 많지 않은 실정에서, 이 책은 1975년 초판이 출간된 이래 지금까지 유럽과 미국은 물론 우리나라의 종교학도들에게 종교학사에 관한 표준적인 견해를 제시하는 기준으로서의 위치를 확고하게 지키고 있다. 샤프는 종교를 신앙 고백적 관점이 아니라 비판적 관점으로 접근했던 근대 이전의 사례에서 시작하여, 19세기에 종교에 대한 학문적 연구가 시작된 배경, 종교학이 독립된 학문 분야로 정립되는 과정,

창조의 비밀을 밝혀낸 베스트셀러 『에디톨로지』 이후 10년 연구 완결판! ‘창조성creativity’의 구성사構成史에 관한 탁월한 통찰! 메타언어 창출을 위한 새로운 글쓰기 실험으로 창조적 시선의 출발점과 에디톨로지의 본질을 제시하다. ◎ 도서 소개 “인간은 도대체 언제부터 ‘창조적’이었는가?” 사소한 질문에 답하기 위한 집요하고 창조적인 공부의 결과물 “창조는 편집이다”라는 파격적 주장과 내용으로 베스트셀러가 된 『에디톨로지』 이후, 문화심리

이경덕의 <세계 신화 라이브러리> 시리즈 한국 1 : 창세가와 천지왕본풀이 대한민국 최고의 신화학자 이경덕이 집필한 세계의 정통 신화를 쉽고 재미있게 읽어보자. <신화 라이브러리>는 시리즈 각 권마다 해당 신에 대한 개별적인 에피소드를 담고 있어 우리가 알고 싶은 신화에 대한 모든 것을 섭렵할 수 있다. 또한 원하는 주제를 골라 읽을 수 있어 짧은 이동 시간에도 부담 없이 즐길 수 있다. 풍부한 고전 명화와 현대적인 일러스트도 신화를 만나는 재

《퀴어 시네마: 영화 속의 성적 다양성》은 영화가 어떻게 성적 정체성과 성소수자 커뮤니티를 표현하고, 이들에 대한 사회적 인식과 정치적 논의를 형성해 왔는지를 탐구하는 책입니다. 영화는 단순한 오락을 넘어, 문화와 사회의 거울로서 기능하며, 다양한 정체성을 가진 인물들의 이야기를 통해 관객에게 깊은 감정적 경험을 제공합니다. 이 책에서는 퀴어 영화의 역사와 발전을 살펴보며, 대표적인 감독과 작품들을 통해 성적 다양성이 어떻게 서사로 구현되었는지

예술과 검열: 자유와 표현의 경계는 현대 사회에서 예술과 표현의 자유가 직면한 도전과제들을 깊이 탐구하는 책입니다. 예술은 인간의 감정과 생각을 표현하는 중요한 수단으로, 문화적 아이덴티티와 사회적 변화를 이끌어내는 역할을 합니다. 그러나 이런 표현은 때때로 정치적, 사회적 이유로 검열의 대상이 되곤 합니다. 이 책은 예술가들이 어떻게 자신의 창작물을 통해 사회적 반응을 이끌어내고, 그 과정에서 겪는 갈등과 도전들을 조명합니다. 저자는 역사적

《박물관학의 이해》는 박물관의 다양한 측면을 깊이 있게 탐구하는 종합적인 안내서입니다. 이 책은 박물관이 단순한 전시공간을 넘어 문화유산을 보존하고, 교육과 연구의 중심으로 기능하는 복합적인 장소임을 강조합니다. 저자는 박물관의 역사적 배경과 사회적 역할을 통해 문화유산의 가치를 재조명하고, 현대 사회에서 박물관이 어떻게 혁신적으로 변화하고 있는지를 설명합니다. 책은 크게 여섯 개의 주요 주제로 나뉘어 구성되어 있습니다. 첫째, 박물관의 정의와

《예술 경제학의 이해》는 예술과 경제의 복잡한 상호작용을 탐구하는 종합적인 안내서입니다. 이 책은 예술 시장의 구조와 기능, 가치 평가의 다양한 기준, 그리고 예술 작품에 대한 투자와 소비자 행동의 심리를 심도 있게 분석합니다. 독자들은 예술 창작자와 소비자 간의 관계, 그리고 문화 정책이 예술 생태계에 미치는 영향을 이해할 수 있습니다. 책은 수요와 공급의 원리를 통해 예술 시장의 변동성을 설명하고, 브랜드와 경매 시스템이 예술 작품의 가격

《예술의 자율성: 창조적 자유와 사회적 책임》은 현대 예술의 복잡한 경계를 탐구하며, 예술가의 창조적 자유와 사회적 책임 사이의 긴장 관계를 깊이 있게 분석하는 책입니다. 이 책은 예술이 단순히 개인의 표현 수단이 아니라, 사회와 문화에 미치는 광범위한 영향력을 지닌 중요한 요소임을 강조합니다. 저자는 예술의 자율성을 논의하면서, 예술가의 독립성과 창조성을 존중하는 동시에, 그들이 사회적 맥락에서 가져야 할 윤리적 책임에 대해서도 성찰합니다.

《색채의 비밀》은 색상이 지니고 있는 다양한 의미와 역할을 심도 있게 탐구하는 책입니다. 이 책은 색상, 명도, 채도와 같은 기본적인 색채 요소부터 시작하여, 색상환과 보색의 개념을 통해 색채의 상호작용을 설명합니다. 색채가 어떻게 조화롭게 배치되고 대비되는지를 이해함으로써, 독자들은 색의 세계에서 더 깊이 있는 감각을 발전시킬 수 있습니다. 색채는 단순한 시각적 요소가 아닙니다. 각 색상은 고유의 감정을 불러일으키고, 심리적 반응을 유도하며,