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"예술적 도시색채디자인은 시민생활에 활력소!! 환경색채전문가들의 지식과 경험을 집대성!! ‘환경색채’는 1990년대 유럽과 일본 등 선진국에서 개선의 움직임을 보인 이후 우리나라에서는 2005년 부터 개선해보고자 하는 다양한 문제제기가 일어나 그 동안 다양한 도전과 시행착오를 겪으며, 조금씩 개선되고 있습니다. 아직도 우리 환경색채 전문가와 공공디자인 전문가 들에게는 ‘보다 개성적이면서도 쾌적한 도시디자인 을 위한 많은 과제’가 남아 있습니다.

『조선의 마지막 춤꾼 이동안』의 저자인 김명수는 발레와 현대무용에서 시작해 이동안에게 전통무를 전수받은 춤꾼이다. 이동안이 구음으로, 장구장단에 맞춰 춤 장단과 발 떼고 팔 드는 법을 가르쳤던 제자였다. 그러나 제자는 20여 년에 걸쳐 독일, 북한, 그리고 뉴욕에서까지 원치 않은 망명생활을 했다. 뉴욕에서 춤꾼으로 살면서, 역설적으로 지금은 잊힌, 잃어버린 춤을 온몸에 고스란히 간직할 수 있었던 셈이다. 그리고 그 끝에 스승의 춤가락을, 재인청

빵보다 못한 가난의 상징, 랍스터 괴짜의 히스테리로 태어난 포테이토칩 풍요와 섹스의 신에게 바치는 제물, 상추 역사와 문화가 녹아든 다채로운 음식 이야기 한상 가득 차려진 음식 문화사 아는 만큼 보이고, 아는 만큼 맛있다! “밥은 먹었니?” 흔히들 인사처럼 쓰는 이 말은 중국어로는 “츠판?”이라고 한다. 1899년 일본 나가사키의 푸젠성 출신 화교 천핑순은 손님들에게 사투리로 “샤폰(밥은 먹었니)?”이라고 물으며 새로운 국수를 대접했다. 이 국

상업 일러스트레이터의 생생한 경험담과 실무 프로젝트 사회의 첫발, 회사 생활에서의 경험담과 프리랜서 상업 일러스트레이터로 전환하기까지의 다짐과 동기, 상업 일러스트 분야를 접하면서 했던 작업과 실무에 뛰어들기 위한 포트폴리오 준비 과정, 본격적인 실무 진입에 관한 이야기, 클라이언트의 의뢰와 미팅, 작업에 대한 이야기 등 상업 일러스트 분야에 직접적으로 뛰어들며 느꼈던 경험담과 작가로 활동하기 위해 일러스트가 작품을 넘어 경제 활동으로 연결되기

사용자 경험(UX)을 제품 디자인에 담아라 ‘디자인은 겉모습에 불과한 게 아니라 제품의 전체적인 기능과 사용자 경험과 관련되어 있다.’ _ 스티브 잡스 가치 있고 혁신적인 제품을 디자인하기 위해 아이디어 발상에서부터 제품의 기능, 사용자 경험은 매우 중요합니다. 잘 만들어진 디자인은 단순하고 명료하면서도 사용자가 손쉽게 제품의 기능을 사용 가능하도록 도와줍니다. 이 책에서는 이러한 제품 디자인의 기초를 다지기 위해 조형부터 색채, 질감, 디자인

사람 보는 눈이 있는가, 그림 보는 맛을 아는가 그림 속 옛 사람의 본새까지 읽는 손철주의 안목! 해박한 식견과 유쾌한 입담, 저만의 해석과 문체로 그림, 그중에서도 특히 우리 옛 그림을 소개하는데 탁월한 멋을 보여주는 손철주는 많은 독자들이 찾는 미술평론가이자 명강사이다. 구성진 글맛, 세련된 말맛으로 소문난 그가 새로 출간하는 『사람 보는 눈』은 사람이 나오는 우리 옛 그림을 골라 소개하는 책이다. 여기에는 “일하는 사람과 노는 사람, 꽃을

본 사람 숱한 『그림 아는 만큼 보인다』의 손철주 새 책! 다정한 옛 그림, 그리운 옛 생각, 그윽한 문장의 참맛! 1998년 출간 이래 수십만 독자들의 선택과 추임새를 얻고 있는 스테디셀러 『그림 아는 만큼 보인다』는 ‘그림 읽어주는 책’의 계보에 굵은 글씨로 새겨진 ‘걸작’이다. 해박한 식견과 발품, 저만의 해석과 문체로 그림, 그중에서도 특히 우리 옛 그림을 소개하는데 탁월한 솜씨를 보여주는 ‘그림 읽어주는 남자’의 계보에서 손철주는 현재

기획제작자가 쓴 제대로 된 뮤지컬 제작의 모든 것 이 책은 직접 공연을 기획제작 추진하는 기획제작자의 관점과 입장에서 뮤지컬 기획제작 전반을 다룬다. 기획제작자가 편안히 들려주는 뮤지컬 제작기 마치 프로바둑기사가 대국을 끝낸 후 바둑판을 복기하듯이, 뮤지컬 공연의 기획제작을 담당한 대부분의 기획제작자나 프로듀서가 공연을 종료한 뒤, 공연 전 과정마다 축적해갔던 실무매뉴얼을 기본으로 제작과정의 매 순간을 되짚어가며 술회한다. 기획 얼개 짜기부터

왕실 위한 기능품 ? 사대부의 취미이던 서화, 대중이 향유하는 문화상품이 되다 왕실과 양반계급 내에서 생산되고 유통되던 서화는 어떻게 대중적 문화상품이 되었을까? 저자 이성혜 교수는 근대 전환기 신문과 잡지를 살펴 조선시대부터 일제 시기까지 국내 서화계의 변화를 실증적으로 규명한다. 조선시대의 서화는 관에 소속된 서화가들이 왕실의 주문을 받아 제작하거나, 사대부 양반들이 여기(餘技) 활동으로 만들어 지인들에게 증여하였다. 하지만 직업화가인 화원

그리드로 시작하는 편집 디자인의 비밀! 편집 작업 시간을 빠르게, 결과물을 깔끔하게 제작할 수 있는 원리가 그리드이다. 대부분 그리드를 왜 사용해야 하는지 잘 알지 못하며, 편집 프로그램에서 제공하는 기본 그리드마저 활용하지 않는 경우가 많다. 저자는 그동안 축적해 온 수많은 경험과 자료를 통해, 좋은 편집물에서 왜 이런 그리드를 사용하는지 조목조목 분석하여 디자이너가 자연스럽고 안정된 디자인을 할 수 있도록 저자만의 노하우를 전수한다. 이 책

20세기에 태어나 21세기를 디자인한 위대한 디자이너 10인의 삶과 디자인 철학을 만나다! 2006년 처음 출간되어 독자들에게 꾸준히 사랑받은 의 2nd Edition이 출간되었다. 20세기에 태어나 21세기를 디자인한 산업, 패션, 건축 디자인 분야의 디자이너 10인의 삶을 살펴보고, 그들의 디자인 철학을 배울 수 있다. 한번쯤 이름을 들어봤을 위대한 디자이너들의 대표적인 디자인을 알고, 작품을 통해 무엇이 좋은 디자인이며 그들의 인생을 통해