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연출 면에서 애니메이션의 매력을 표출하는 근간은 무엇인가. 또 그런 요소들은 제작에서 어떤 역할을 하는가. 여기에서는 먼저 애니메이션이 지니는 예술적 가치와 미학적 논의를 통해 미장센 요소들을 분석한다. 특히 애니메이션 이미지와 디자인, 캐릭터와 배경, 색채와 선, 이미지와 사운드, 타이밍, 특수효과 등 애니메이션의 미학적 요소들을 주목해 다루면서 애니메이션의 운동 이미지와 움직임은 어떤 방식으로 창조되는지를 살펴본다. 애니메이션은 시간과 공간

서울문화재단 서울예술치유허브(전 성북예술창작센터)는 “예술을 통한 시민의 삶과 사회 치유”를 목표로 대내외적인 치유 특화사업을 지속적으로 진행하고 있다. 특히 사업의 근간을 이루는 예술치유의 이론적 근거를 위해 2013~2014년 <예술치유 모델/평가체계 개발 및 발전방향 연구>, <성북예술창작센터 예술치유 모델/평가체계 적용 사례 연구>를 통해 예술치료, 예술교육, 문화예술일반, 사회일반 등 각 부문에서 논의되는 예술치유 개념과 범위를 정리·

헤로도토스의 ≪역사≫에 따르면 페르시아는 총 세 차례 원정길에 올랐다. 다리우스 1세는 1차 원정에서 트라키아를 세력권에 편입시키지만 2차 원정에서 아테네 공략에 실패했다. 3차 원정은 그의 아들 크세르크세스가 이끌었다. 아이스킬로스는 페르시아의 3차 원정이라는 역사적 사실을 소재로 이 비극을 썼다. 크세르크세스는 동원할 수 있는 모든 병력을 모아 전열을 재정비하고 아테네 공략에 나섰다. 아테네는 그리스동맹군을 결성해 페르시아의 공격에 대비했다

‘입석밖에 없음’을 뜻하는 Standing Room Only(1997, 이하 SRO)와 ‘통찰력 있는 마케팅’을 뜻하는 Arts Marketing Insights(2007, 이하 AMI). 10년의 시차를 두고 미국 예술경영계의 선구자 조앤 셰프 번스타인(Joanne Scheff Bernstein) 교수가 펴낸 공연 마케팅 저서 제목이다. 국내에는 두 책 모두 『전석 매진』(2007)과 『문화예술 마케팅』(2007)이라는 제목으로 번역돼 예술경

영상을 배우고 만들고 가르치는 사람이라면 꼭 알아야 할 영상 이론을 정리한다. 사실주의, 구조주의, 구성주의, 현상학, 기호학의 관점에서 영상을 해석하고 분석한다. 영상 이론을 크게 세 주제로 나누었다. 1부 ‘영상의 현상과 해석’은 현상학과 해석학의 문제를 조명한다. 광고 영상의 사례를 통해 현상학 이론과 방법론을 깊이 있게 다루고, 영화 영상에서 재현된 하나의 사건이 다양한 의미로 해석되는 과정을 보여준다. 2부 ‘영상의 구조와 형식’은 왜

쇼타 루스타벨리의 작품 ≪호피를 두른 용사≫는 조지아 문학의 모태가 된 민족 서사시로서 중세 문학의 최고봉으로 손꼽힐 뿐만 아니라, 세계 문학사에서도 위대한 서사시 가운데 하나로 평가받는다. 이 작품의 시적 리듬은 오늘날 조지아의 어떤 현대 문학 작품과 비교해도 손색이 없을 정도로 뛰어나다. ≪호피를 두른 용사≫는 사랑과 우정에 대한 모험 이야기를 낭만적으로 표현하고 있다. 이 서사시는 두 개의 이야기를 중심으로 전개된다. 하나는 인도의 용사

우리는 흔히 ‘○○○ 감독의 영화’라는 표현을 접하게 된다. 여기에는 영화란 감독이 예술적 전권을 가진 창작물이라는 정의가 내포되어 있으며, 그 감독의 영화임을 증명하는 그 무언가에 대한 기대감도 반영되어 있다. 이 정의와 기대감을 동시에 아우르는 개념이 바로 작가영화다. 작가영화란 감독이 자신만의 필체로 독창적 주제의식을 표현한 영화를 말한다. 따라서 작가영화에서 기대할 수 있는 그 무언가는 감독 고유의 밀도 높은 영상 필체, 즉 형식으로 승

『커팅 리듬 영화 편집의 비밀』은 리듬을 결정하는 편집자의 창의력과 직관, 리듬 구축 시 작업 과정과 방법, 영화에서 리듬의 기능에 대해 깊이 있게 분석한다. 리듬이란 무엇이고, 어떻게 만들어지며, 왜 필요한지에 관한 이론을 정립한다.

카메라는 귀했고 촬영은 전문가만이 하는 특별한 ‘작업’인 시절이 있었다. 그러나 바야흐로 영상 시대다. 단편영화나 동영상 제작은 자동차 운전이나 인터넷같이 현대인이라면 당연히 갖춰야 할 기본 능력처럼 여겨지고 있다. 이야기와 메시지, ‘말이 되는’ 단편영화를 만들고 싶다면 많이 만들어 본 사람에게 배우거나 체계적으로 설명한 교재를 봐야 한다. 이 책을 읽으면서 단편영화 만들기를 실습해 보면 혼자 익혀 만든 동영상에 나타나는 엉성함을 피할 수 있

＜인생은 꿈입니다＞는 바로크 문학의 완숙기를 대표하는 작품이다. 작품에 사용된 풍부한 상징적 표현들이 도덕적, 신학적, 철학적 내용의 깊이를 더하고 있다. 이러한 상징들은 들꽃의 향기처럼, 인간 존재에 대해 냄새를 맡고자 하는 자에게만 은근하게 자신의 비밀을 내보인다. 때문에 스페인 안팎에서 이 작품에 대한 다양한 해석이 이루어져 ≪칼데론과 비평≫이란 이름으로 출판되기까지 했다. 우리는 보통 “인생은 꿈”이라는 대목에서 인간 존재에 대한 환멸이

셰익스피어의 유쾌한 궁정 풍속희극으로, 프랑스 공주 일행이 등장하면서 왕이 선포한 금욕령의 허구가 드러난다. 대사 속 과장된 수사와 언어의 혼용과 오용, 그리고 현학성이 두드러지는 말장난의 진수를 보인다. 사랑의 맹세가 모든 것을 해결한다는 결말로 흘러가지 않는 독특한 낭만 희극을 감상할 수 있다. 떠들썩한 말장난 극 ＜사랑의 헛수고＞는 ‘낭만 희극(Romantic Comedies)’으로 분류되는 셰익스피어의 희곡 중 하나다. 셰익스피어의 비교