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이상옥의 시는 맑고 단단하고 힘차다. 이러한 시의 결은 그가 주창한 디카시의 창작 문법과도 소통된다. 어느새 그는 복잡하고 난해한 시, 작위적인 포즈나 과장된 에스프리의 시를 멀리하는 자기세계에 들어서 있다. 그래서 조심스럽게 두드리면 청명한 반사음이 들릴 듯하고 지그시 누르면 아득한 문향文香이 배어나올 듯하다. 특히 이번 시집은 그의 가슴 저변에 잠복한 기독교 신앙의 고백을 많이 담았다. 자신의 모태母胎를 묻은 땅 고성, 퇴임 후의 교직으로

이 시집에서 사물과 사람들은 따로 놀지 않는다. 그것들은 밀어내지 않고, 접속하며, 서로에게 스며든다. 이복현의 시세계, 그의 세계를 지배하는 원리는 분석과 쪼갬의 로고스logos가 아니라, 통섭과 흘러듦, 스밈의 미소스mythos이다. 그의 세계 안에서 모든 것들은 서로 연결되어 있고, 다른 것의 에너지가 되며, 상호 내주perichoresis한다. 그리하여 그의 시는 어둠을 몰아내고, 빛의 입자들을 뿌리며, 세계의 관계성과 합일성을 누리고

시는 언어로 쌓아 올린 정신의 금자탑이다. 시의 나라에서 시인은 상상력의 힘으로 창조의 권능을 행사한다. 김금용 시인은 인간의 삶에 대한 탐색을 심미적 언어로 형상화하여 표현 미학의 명징한 수준을 보여주었고, 독특한 상상력으로 인간 존재와 생명의 위상에 대해 새로운 해석을 제시했다. 시인이 원하는 것은 세상의 각을 지우고 생명 포용의 자리로 나아가는 것이다. 세상사의 번잡함 속에서도 시인은 생명이 조화를 이룬 원융圓融의 세상을 꿈꾼다. 세상의

오랜 시간 산중에서 홀로 연마한 그의 붓글씨는 산짐승 모양이다. 산토끼나 노루 발자국 같기도 하고 운문산 멧돼지 발자국 같기도 하다. 태풍으로 사태가 난 산자락 황톳빛 절개지 같은 그의 시는 함부로 열어볼 수 없는 문을 달고 있다. 칠흑 같은 밤, 산짐승 소리에 움츠러들며 밤을 지새워 쓴, 눈알이 붉은 그의 시는 바닥까지 굴러떨어져 본 자들만이 인생의 바다에서 난파당해 본 자들만이 마음의 귀로 겨우 엿들을 수 있다. 운문산 솔가지 같은 사투리로

동시영의 신작 시집 『펜 아래 흐르는 강물』에 실린 시편을 통독하면서 즉각적으로 확인할 수 있는 특징은 이 시인의 인식체계와 언어감각이 독특한 법칙성을 지니고 있다는 사실이다. 동시영 시인은 언어의 색깔과 결에 대단히 예민해서 시어의 의미를 한껏 확장하고 심화시켜 예상치 않았던 새로운 의미로 변형시키는 데 탁월한 능력을 발휘한다. 이를테면, “눈 내려 / 하늘과 땅이 눈인사한다”(「말의 하늘에 오로라가 뜬다) 같은 경우, 앞 구절의 ‘눈[雪]’

이경의 시는 숨은 삶의 진면목에 방점을 두는, 자기 점검의 의지력으로 충일하다. 그의 시가 가진 근원적인 바탕으로서의 원체험은 삶의 불합리를 넘어서 유암柳暗하고 화명花明한 경계를 내다보는 힘이었고, 그것은 다시 단단한 소망의 언어를 시의 문면 위로 밀어 올리는 저력이었다. 모든 삶과 세상사가 제값을 치러야 하는 보응의 세계, 그 깨우침을 공고히 하는 노상路上의 각인, 이 모두를 감싸 안는 내면의 불꽃들이 그의 시에 편만하다. -김종회(문학평론가

김명옥 시인이 안고 온 시를 여러 편 읽었는데 읽는 시마다 마음이 끌린다. 그는 시를 쓰기 전에 공양으로 화필로 시화전으로 시의 빗장을 열 열쇠閱金를 마련해 왔다. 그는 스스로 지상의 지문을 그리듯 사랑을 그린다고 했다. 자화상 그리기에도 있다. “허공에 갇혀/ 웃지도/ 울지도/ 못하는 저 여자/ 겹겹이 쌓인 시간의 껍질을 벗겨/ 여자를 발굴하 는 작업//… 어쩌다가 눈이 마주치면/ 서둘러 외면하고 싶은 저 여자”(「자화상 그리기」 부분) 그러

시인은 사랑스럽되 깊다. 사람들은 ‘나이만큼 쌓인 눈물’이 버거워, 문학에서 가벼운 ‘즉석 스낵’ 아포리즘을 바라며, ‘양말 희극’ 같은 경쾌함을 선호한다. 금세기는 르네상스 시절 개인주의에서 훨씬 나아가 있다. 「게이는 즐거워」와 「노을, 멋을 갓 배운 젊은 게이처럼」이 다루듯 동성애는 이단이 아닌 다양성이 되었으며, 「외로움 바겐세일」처럼 쇼핑으로 고독을 방생한다. 시인은 서정의 정반합과 도시 미학으로 삶을 유쾌하게 만든다. 작법의 부드러운

이번 시집에는 과로사한 청년, 탈북여성, 실직가장, 학대아동에 대한 울분, 슬픔 등을 현실감 있게 그려낸 사실주의적 시조가 많다. 비상과 쾌속, 자유와 평화의 이미지를 갖은 새로, 혹은 “활시위 팽팽한 열기”를 갖은 질경이풀꽃이 자전거를 살려내는 것으로, 표출되고 있다. 반면, 새 생명의 역동성을 믿어보자고 독자를 설득하는 시편 또한 적지 않은 걸 보면, 장옥경시인은 ‘피그말리온 효과’를 믿는 것 같다. 희망만 잃지 않으면 페스트를 이겨냈듯 코

한경옥 시인의 첫 시집 『말에도 꽃이 핀다면』은 정통시학이 역동적으로 펼쳐져 서정의 순도가 깊다. 그리고 재밌다. 제 뜻에 딱 맞는 명백한 언어들로 시인이 느끼고 깨달은 만큼만 솔직 담박하게 썼다. 적확하게 묘사, 진술하며 문득 뭔가를 발견해 내 독자들에게 우리네 삶과 사회의 깊이와 안녕을 인상적으로 둘러보게 한다. 뜻과 언어와 사물들이, 적확하게 일치하는 시어들과 이미지들이 원만한 해학적 상상력에 의해 펄펄 살아난다. 그런 활물론적 상상력과

김영길 시인의 이번 시집 시들 중에는 자연을 소재로 한 시들이 많다. 하지만 일반적인 자연 소재의 시들이 가지고 있는 목가적 평화로움과 충만감은 찾아보기 힘들다. 반대로 그의 시의 자연에서는 뭔가가 사라져가는 결핍감이 느껴진다. 그의 시가 비교적 쉽고 평이한 소박한 언어로 쓰여 있긴 하지만 상투적인 음풍농월의 시와는 다른 모습을 보여주는 것은 바로 이 때문이다. …(중략)… 둥글어진다는 것은 불교적으로 말하면 해탈의 경지에 이른다는 것이다. 시